Ⅰ 黑色方領襯衫配牛仔褲，修身又百搭，你覺得這位小姐姐時髦嗎
黑色方領襯衫配牛仔褲，修身又百搭，你覺得這位小姐姐時髦嗎？
李沁是優秀的演員代表。其實李沁也可以以其面值成為熱門。所以李沁在面值和業務能力上是優越的。另外，李沁在穿衣打扮上還是個不錯的女演員。我們一起來看看李沁的裝扮。不是，我們看到李沁去機場，穿黑色襯衫帶牛仔褲短褲，扎頭發可可愛愛。
李沁穿的是一雙黑色的短靴，很酷很有型。不過我個人有個建議，還是穿酷酷的小白鞋比較好，不要穿熱靴。
然後，李沁穿單肩包，看起來像街頭風格，會更休閑美觀。整套裝扮好之後，你覺得這李沁的裝扮是夏天的氣息嗎？
黑色方領襯衫配牛仔褲，修身又百搭，個人覺得李沁的這身穿搭很時髦。
Ⅱ Panasonic DMC-LX5的型號相機哪些熱靴可以匹配用啊,不配感光棚拍出的效果好嗎
LZ你好，LX5的熱靴和松下奧林巴斯的M43系統，43系統是一樣的，另外汪拆奧林巴斯的XZ1熱靴也和隱禪它一樣
搭配外閃+反射式柔光罩，可以獲得不錯的效灶陵塵果，如果使用離機閃（或多燈），效果就更好了
Ⅲ 品色X800N PRO閃光燈細節介紹 讓攝影變得更專業
作為一個拍攝靜物的攝影師，各型閃光燈具早已是我工作中的重要夥伴。不過傳統的影室燈往往過於沉重，不僅攜帶不便，在拍攝中的燈位、輸出功率的調整也費時費力。隨著熱靴閃光燈技術的日趨成熟，較小的功率也不再是短板，便捷的多燈無線電TTL引閃使用起來更是無比方便。本次我試用的是品色專業級別熱靴閃光燈——品色X800N PRO，搭配的則是King Pro無線電TTL引閃器。
品色X800N PRO閃光燈
使用過很多機頂閃，我拿到這款品色X800N PRO閃光燈與King Pro引閃器的第一感覺就是品色做的越來越專業化了。品色X800N PRO閃光燈從包裝到產品做工，都十分講究。產品包裝內有一個閃光燈包，支架，柔光罩。仔細看做工，都有著不遜於原廠燈的精細程度。
品色X800N PRO閃光燈包裝盒相當講究
品色X800N PRO閃光燈的電池倉，依然使用四節五號電池。電池倉倉蓋的設計也很方便，按住向下一推就可自動彈起。此外，閃光燈頭上的按鍵按下後燈頭可以上下轉動，也可以左右旋轉，左右方向也都可以實現180°的旋轉。這樣設計的好處便是在燈架使用時，品色X800N PRO閃光燈依舊可以自由旋轉，閃燈背部始終可以朝向用戶，修改參數更加方便。
按下此處的按鍵，即可轉動燈頭
燈頭轉軸處設計有角度刻度
品色X800N PRO閃光燈還提供了豐富的介面：外接電源介面可以接外接電池盒雹頌仔在某些少更換電池的情況下提高燈的閃光次數，同步介面是機頂閃基本都有的配置，而USB埠則可來升級燈的固件。
品色X800N PRO閃光燈在一側設計有三個外接埠
這款產品的開關撥桿設計了一個LOCK擋位，在不需要調整設置、閃關燈作為從屬燈，或者使用King Pro引閃無線控制的時候，此擋位可以保證閃光燈不會因為誤操作而改變閃光燈的設置。
撥桿式電源開關設計有
品色X800N PRO閃光燈前部設計有對焦輔助燈，對焦在暗部或對焦源汪困難時便會亮起，幫助暗處時相機對焦。29個點陣式輔助對焦點，在昏暗的環境下或者反差較低的場景提供很大限度的對焦輔助作用。通過前面紅色窗口可以看到對焦輔助燈的位置，在上方則是光學、無線電感應器。
品色King Pro無線電TTL引閃器
品色King Pro無線電引閃器設計非常經典
品色X800N PRO閃光燈最重要的是加入了2.4G無線控制功能，對於尼康用戶來說是一大誘惑。除了能進行遠距離多燈聯動之外，還能夠配合King Pro來完成更多的布燈組合。用戶可以將一個品色King Pro無線電引閃器安裝在機頂上，閃燈處無需安裝接收器也能夠實現分組TTL離機引閃功能，閃燈的諸多參數也均可以在機頂主控引閃器調整，無需往返於從屬引閃閃燈處。
品色King Pro側面設計有1/4英寸螺孔
品色King Pro的包裝中還贈送了一個熱靴座，可以貼在物體表面來固定引閃器。並且引閃的熱靴上配備了熱靴保護蓋，不安裝閃燈的時候具備一櫻悉定的防塵、防水能力。
引閃器側面也具備PC閃光同步和USB埠，後者可作為固件升級使用
該引閃器支持A、B和C三個組的控制
Ⅳ 如何拍攝雜志封面
學習拍攝雜志封面——英國WIRED雜志
你想知道一個雜志封面的誕生過程嗎？看看攝影師Chris Crisman怎樣製作2012年11月的英國WIRED雜志吧！
先看看封面完成品：
照片主要包含一共16人，那麼怎樣把每一個人都拍好呢？
Studio主要用了3顆燈作照明：1顆大型的蜂巢燈作主要側補光，1顆燈作主要正面補光，然後利用一顆小型的蜂巢燈加上黑板來創造Hightlight光源，令人物的臉具焦點。
每一個人像都拍攝好之後，便到了後期這部分了，工作人員努力的跟雜志編輯了解，然後合力把眾人都加到同一張照片內，出來的效果非常好！
而原來後期的時間也不少，看看後期專家Taisya Kuzmenko的介紹：
「起初，封面應該只有三個人，我們弄好以後看起來相當漂亮。然後，我們收到了來自英國的驚喜——我們的任務是創造一個三重的的折頁，和加入很多其他人。第一步是創建一個背景- 一個干凈的和有趣的環境下放置所有人。在使用了不同的素材和照片，我創造了這個背景。下一步是准備放置所有的人到背景，其中包括許多小時的Pathing和Masking、清潔和基本色調調整等。一段時間後，每個人都在新畫布上有了自己的位置。該項目最大的挑戰是把16人放在同一個畫布上——光、色調、陰影要匹配並且看起來更自然。每一個小細節也很重要，很多時候，我也會發現自己在300％放大情況下工作。」
就是這樣，一個漂亮的雜志封面便誕生了！
一張圖學習人像布光
人像布光不是一件容易的事。如果你使用沒有造型燈的熱靴閃光燈，就更加難以預估拍攝效果。不過，布光還是穗此叢有一些基本方法可以遵循的。一旦你掌握了這些基本技巧，就可以自己延伸並發揮，創造出屬於自己的東西。
這里是一張來自DIYPhotography的《人像布光速查卡》。從中你可以看到一些基本的單燈布光效果。即使更復雜的布光也是圍繞著主燈展開的。因此熟悉了這些效果，並加以反復嘗試，你就能迅速掌握人像布光的技巧。
跟迪士尼海報學習專業布光技巧
「 沒有什麼東西是不能用光線使其變漂亮的 。」——拉爾夫·沃爾多·艾默生
人魚公主
這張是由奎因·拉蒂法扮演的迪士尼動畫《人魚公主》中海巫婆烏蘇拉的海報。一般我們都會簡單地認為這樣的海報主要是靠Photoshop來製作。雖然海報的背景和色調等肯定少不了Photoshop的功勞，但是別忘了主體人物的效果也是經過嚴格且專業的前期 拍攝 才得到的。畢竟Photoshop無法控制人物頭發和面部的光影，也無法決定哪些地方是高光，哪些地方應該有陰影。
下面是這張海報 拍攝現場 的照片及布光圖。我們可以看到拍攝這樣一個人物共動用了9個布光器材，7支燈和2名助手。
燈光
接下來是《白雪公主》中邪惡的幕後。這張海報因為環境簡單，所以布光也相對簡單一些，只用了2支燈。
燈光
下面還有幾張迪士尼的海報作品供大家欣賞。有興趣的讀者不妨自己猜測一下這些海報背後的 布光方法 。
貝克漢姆飾演的白馬王子
白雪公主
小飛俠彼得·潘
灰姑娘辛迪瑞拉
別再怪器材！攝影進步最大障礙是你自己
1.我沒有錢買好的器材
器材是造就一個好的照片眾多因素之一，依照你的攝影需求，有些可能根本不需要好相機。台灣不少出名的旅遊攝影者如小帆與KYO用的都是便宜相機。戰地記者如我遇過的諾貝爾獎攝影團隊得主之一 John Rosted 也不要求非Leica 不可，國際婚禮比賽常勝軍 Davina Daniel 用的則是 Nikon 35/2，一顆不少人覺得「傷眼」的鏡頭。這些都是我所遇過值得學習與當目標的攝影者。常常記住，不要讓設備拘束住你自己，除非你的攝影目扒汪標就是設備，不然能讓你達成目標的就是好器材。
世界級的攝影者有極強的風范，這位拍地雷
2.攝影出名的人很多很高傲
一些台灣職業的編輯與闖出名號的攝影者我都有聯系，我一個高傲的攝影者都沒有遇見過，所以無法體會。至於國外遇過的攝影前輩更是親易近人，完全沒有國際知名獎項得主的驕縱。技術永遠容易被取代，到最猜櫻後一定是攝影者本身的理念與生活引起觀賞者的共鳴、認可。並不是偉大的作品造就偉大的攝影者，是偉大的人才能拍出偉大的作品。一個值得尊敬的人會高傲嗎？我還沒碰過。
我沒見過不謙遜的攝影大師
3.有人說我拍錯了
（或這張構圖有錯、該不該修圖….etc)
藝術沒有規則，因為它具備了各種無法固定的變因。不同的價值觀，不同的時機點，不同的觀賞者，不同的地點，都會讓藝術的優劣變動。你認為你拍對了，你就對了，你需要他人認同，那就聽他人的，說穿了其實就是這么的莫名其妙。
個人來說我最喜歡看素人的照片，套句我認為很厲害的攝影者說的話「當一件事物回到最原始的狀態，那就是純粹。」我喜歡看攝影者那顆純粹的心多於技術與構圖。所以常常我愛的照片沒人愛，因為大多看起來像沒學過的人拍的。
4.我不是職業的拍不好
這兩回事，真要說的話得獎與創作者常常不是職業的。職業的攝影者必須長時間做跟自己喜好無關的工作，只是比較起一般人更常接觸攝影，並且以那為主要營收而已。不要把職業與作品的程度相提並論。也有些人說許多婚攝不專業，老實說真的不是這樣講，是許多素人練到職業等級（但說到專業態度還是有差）。不要因為自己不是職業而怠惰，不要因為人家是職業而做不合理要求。攝影師也是上班族，有家要養的。
5.為什麼你機運這么好有許多合作機會?
一是運氣，二是我的本質是「交朋友」。比我有才（財）的人太多了，但人與人之間的合作常常是運氣與快樂。我喜歡介紹有才能的人彼此認識，甚至有推薦自己創作平台給我所認識的其他好攝影者跟作者，只是最後都沒有結果。喜愛與分享朋友是我最大的攝影與人格特質，從我的編輯、廠商、同事、陌生人，常常都象是我的朋友，不管是否有生意往來，我希望我們彼此因為對方而有個愉快的一天。想要運氣好，那先從善待他人開始。
攝影到最後引起共鳴的.，常常是攝影者的人生態度
6.器材控好討厭
我也是器材控，只是不捨得花這錢，不然早開攝影器材博物館了。從iPhone 到 Leica MP 我都愛，從 Canon 18-200 到 85定焦我都不忍離手（但除了18-200之外都是朋友的）。
直到現在我還會拿出老爸的 Polaroid SX-70，剛學攝影的 Sony 828，與陪我見證世界的 18-200 清理與把玩。連IKEA的贈品相機我都想要，大三元咖啡杯也差點買下。雖然敝人尚不捨得買 Leica，但如果有展示會，免費把玩的機會絕不錯過。器材控目前有點貶低的意味，但真的，我所遇到的器材控都是愛攝影成痴的好人，每每遇到都給予我許多珍貴的意見與知識（還有300 定焦與LEICA讓我玩）。
我不是器材控誰是啊，這不是我
7.愛攝影的好多色狼
……你要我怎麼回？
很多色狼這點……我也是攝影者，也生小孩了，所以不好回答
8.好討厭攝影嘴炮
本人為攝影旅遊專欄作家，不論我怎樣回都好像自打嘴巴。只能說我自己會多注意點，謝謝你的提醒。
不喜歡嘴炮就別花時間看，去照相啊
9.給予學生攝影者的建議
攝影很難當飯吃，好好考慮。藝術與興趣是修心與分享，善待他人多些誇獎聽起來很玄但真的會讓你的作品進步。許許多多的世界有名的攝影者年僅20多歲就出道（得獎也是20多歲），年紀與作品並無絕對關系，你甚至可說年紀輕的可塑性與創意更好。
我所愛的攝影者幾乎年紀都比我小。小帆三十齣頭，DAVINA 25歲，王婉瑜也小我十歲。以上這些人我都有買他們的作品與要簽名。
我預計五年內幾乎所有現在的攝影名人都會被20歲的人壓迫，這是無法避免的世代交替潮。
攝影世界的熟成所需的BASE由數位時代開啟了，然後是技術由科技的便利性所克服，接下來的是特色，目前每種風格都有出名的攝影者當指標可學習與超越。被這樣的時代養育出來的就是年輕卻有極強美術感、個人特質、可塑性的玩家。
我這年紀的很類似攝影摸索期的樣品，被追求器材、理論、構圖等問題消耗掉太多的時間，所以相對的作品許多看不出個性，只求中規中矩的構圖與銳利。年輕人最常犯的錯誤則是不持久，基礎沒打好認為都懂，自我意識強不聽他人意見，讓最後的成長受到拘束。
我這年代的人照片大多中規中矩
人最大的障礙，永遠是自己。
最後請不要叫我大大，這我很尷尬，叫我John就好。老實說你們找我出來一起拍，我很可能拍的沒你們好又被你們叫大大，真的很難熬。
對角線構圖讓你的人像攝影作品充滿動感
人像攝影作品要講究曲線， 如果不能體現自然的曲線，就要想辦法人工製造一些曲線，折線。
比如：身體能彎的折的，你都彎一下折一下就有可能會很有效果。 比如膝蓋，手指，腰，脖子都是活動的關節，嘗試不同的組合。
人像對角線
對角線在人像攝影中用的好的話可以使照片活力大增。
對角線給照片主要的貢獻是帶來動態的因素，所以不適合拍「正規」的照片。
比如大頭照，很難把大頭照拍好，如果稍微傾斜效果就很容易出來了。 就是用對角線構圖。
大半身像的對角線構圖
當您的模特不太會擺pose，或者沒有好的身材，或者沒有好的服裝，或者沒有好的背景，您不能說模特不合格，呵呵，攝影師還是有活兒乾的。這時大頭像和大半身象是首選。只要活用對角線構圖，您會發現服裝，背景甚至身材都是次要的了。
用彩色拍人像的時候一定要使背景精良簡單，不至於喧賓奪主，尤其是大半身和全身人像。
如果沒有純白背景，可以用白色或者淺色床單代替，然後用一個閃光燈打到背景上，並且背景曝光比人物曝光至大2檔。
大半身象俺指的是那中拍到模特腰部一下到膝部的片子，這個時候模特身體大部分，尤其是手都被派在片子里了，和半身像一樣，關鍵的關鍵是如何為模特的手擺pose。
手和手臂得pose很多，可以用前面的「彎折」辦法，也可以撫摸頭發，跨在腰部，很多pose里模特把手放在大腿（這時模特最好看著攝影師您），或者彎腰去摸小腿（這時模特最好看著小腿）。也可以借用道具，如太陽鏡，帽子，手袋幫模特擺pose。
低角度對角線構圖
低角度的另外一個特點是可以躲開地面上不必要的東西，使得構圖簡單（這是紐約教材三大紀律之一），另外就是可以利用背景的線條構造更過的對角線。
高角度對角線構圖
高角度善於突出模特的身材，曲線，只要再加以動作配合，極其容易拍出誇張的效果。
「日本風」拍攝技巧
不同國家的人拍照，各擁有獨特的味道。今天為大家介紹一種我很喜歡的簡約風格 - 日本風。
日本攝影師拍出來的照片有什麼獨特之處？一般而言，有以下幾個特點：
多採用自然光
多留白背景，較簡約
彩度和對比較低，較柔和
在日本風的拍攝當中，「如何取景」擔當了很重要的角色。請大家記住一個重點：和諧。照片看起來和諧，日本風就自然顯現。筆者這次以靜物拍攝為目標，包括食物、雜貨和室內空間，都能在家中拍攝。
一、在室內拍攝技巧
1、使用自然光
窗口光是最重要的元素，能夠拍出自然色調。注意拍攝時要關掉其他燈具，若光源不足，可以使用反光板和調大光圈。（白色卡紙、珍珠板或布也可以）必要時請使用腳架協助，切勿使用閃光燈，因為閃光燈的硬光使物件看起來不和諧。
2、細心留意日光變化
不同時間拍攝，色溫是不同的。大家不妨留意一整天的日光變化，你會發現日出前和日落後呈很重的藍調，是冷色溫；上午至下午的是暖色溫，帶黃調。避免中午拍攝，日光都是柔和的。若在清晨或天黑前拍攝，別有一番味道。
3、思考拍攝角度
從正上方拍攝能展現形狀有特色平面的東西；有高度的東西能從斜上方或正面拍攝；近距離拍攝特寫局部。不同角度呈然的感覺也不同。有需要時可以把物體懸掛起來再拍攝。
4、編造一段小故事
擺設不是單純放好位置，若能借布置使影像帶有故事性，那麼作品更能增添意境。每個物件都有它的含意，不妨思考在這個畫面中需要用那些物件去表達你想呈現的感覺。當然你也可以拍攝連續或一系列的照片去說故事。
二、花功夫布置去營造風格
場景的布置在和諧感中相當重要，下面作者建議幾種風格作為參考：
1、簡單風
以單色為基調，避免使用過多色彩。不要想著如何增加東西，而是要如何減少。重點是要在配搭上取得平衡，因為畫面太簡潔也會讓人感到冷清。
推薦小物：舊布料、木板，蓋上印章或貼上舊郵票的紙張，陳舊物
2、可愛風
相當適合於拍攝食物和甜點。不只局限於西式風格，只要能讓自已覺得可愛，任何配搭組合都可以嘗試。不同圖案的布料很不錯，但要留意圖案與物件的平衡，圖案大小應與物件相同。如要放女性化的擺設，一個就夠了。
推薦小物：花布、格子布，蕾絲，絲帶
3、自然風
以大地色為基調，營造貼切的生活感。素材應較朴實，其中木製物是最常用的道具，也可以加插點鮮花和植物。用午後帶點黃色的陽光拍攝，更能營造氣氛。
推薦小物：木製品，有摺痕或未燙平的麻布，陳舊物
三、實際比較例子
最後作者為大家分享不同的例子比較。有時候要認真布置大花時間，但筆者都只在日常生活拍攝，沒有刻意營造布置的效果也不差，給大家作參考。
不同角度取景，感覺和重點也不一樣
安全又漂亮的角度，最簡約
換了角度和包含了背景又完全不一樣
總括而言，拍攝日本風並不困難，花點心思去尋找簡約美吧！好好運用自然光和用反光板加以協助。先由家裡做起，今天開始加入日本風行列吧！
Ⅳ 冷靴測光表能往熱靴座上安裝嗎
能。冷靴測光表極其小巧，可安裝在冷/熱靴座上，方便使用，其中，是能往熱靴座上安裝的，不會發生事故。冷靴測光表，外型小巧，多為復古造型，與金屬棚迅機械相機搭配非常有格調，通過熱靴或冷靴鏈物與相機融為一體，操作時鏈喚此更方便快捷。