色調如何搭配

① 如何搭配色調

常用的服裝陳列有以下9種方法。
（1）科學分類法 大多服裝店經營的種類都比較多，從幾十種到幾百種不等，以擴大服務面和提高成交率。所謂科學分類就是按照某種理性邏輯來分類的方法，如按年齡順序排放，進門是少年裝，中間是青年裝，最里是老年裝或童裝，或左邊是中檔價位的服裝，右邊是高檔價位的服裝，最里邊是提供售後服務的場所。科學的分類給顧客選購和店鋪管理都帶來了方便。□
（2）經常變換法 服裝店經營的是時尚商品，每刮過一陣流行風，時裝店的面貌就應煥然一新。如果商品沒有太大的變化，則可以在陳列、擺設、裝潢上做一些改變，同樣可以使店鋪換一副新面孔，從而吸引顧客前往。□
（3）連帶方便法 將同一類消費對象所需要的系列用品擺放在一起，或將經常搭配的款式放在一起，可以方便顧客的配套購買，這種組合商品銷售的方法稱為連帶方便法。如將男襯衣、西裝和領帶、領帶夾等擺放在一起，將秋冬外衣與帽子、圍巾等擺放在一起。
（4）循環重復法 有些服裝樣式放在某一位置時間太長，由於光線和周圍款式的影響等原因而無人問津，這時可以將它們調換位置，與其他款式的服裝重新組合，這樣會產生一種新的藝術主題，增加了售出的機會。將里邊貨架上的衣服移到外面的貨架上，則會更加令人注目。通過循環重復，再配以新款式上架，整個服裝店就會給人以常變常新的感覺。□
（5）衣櫃組合法 在每個季節，消費者的衣櫃都是一次全新的組合，各種場合、各種用途、各種主題的款式豐富而有序。都市生活節奏的加快，人們更需要衣櫃組合設計方面的服務。服裝店在組合商品時，不妨利用這一心理，在銷售商品的同時也增加一項家政設計方面的服務。組合可分為單人組合、情侶組合、三口之家的組合等。
（6）裝飾映襯法 在服裝店做一些裝飾襯托，可以強化服裝產品的藝術主題，給顧客留下深刻的印象。如童裝店的牆壁上畫一些童趣圖案，在情侶裝附近擺上一束鮮花，在高檔皮草服裝店放上一具動物標本。裝飾映襯法千萬不可喧賓奪主，店員必須清楚自己賣的是什麼，以免顧客會問「這束鮮花多少錢□」將名、優、特、新的服裝產品，擺放在老產品的附近，也能產生一種相互映襯的效果，它似乎能暗示這一展區的產品都不錯，但被襯托的產品也不能太差。□
（7）模特展示法 除部分傳統款式 □如襯衣等 □，大多數時裝都採用直接向消費者展示效果的方法銷售。人們看到漂亮的展示，就會誤認為自己穿上也是如此這般地漂亮，這是一種無法抗拒的心理。商店除了吊掛展示和貨架擺放展示，還可採用模特展示。一般有人台、假人模特展示，漂亮的營業員也可以充當模特，世界上第一位商業模特就是這樣誕生的。□
（8）效果應用法 人們進店看到的首先是一種效果，這種效果並非僅僅靠服裝款式本身能夠形成，其他的很多相關因素都會影響到整體效果。如播放音樂，照射燈光，放映錄相等，都與服裝購買者的心情有關，也與商店的品味、可信度有關。一些大商店設置兒童託管站，最終都是為了銷售效果。時裝店安裝大幅面鏡，不僅在視覺上擴大了店鋪的空間，也方便了顧客試衣。□
（9）曲徑通幽法 古人有 「曲徑通幽處，禪房花木深」的美妙詩句。服裝店的貨櫃布置要有利於顧客的行走，並不斷走下去，給人以引人入勝的感覺。對於縱深型的店鋪，不妨將通道設計成 S形，並向內延伸。對於方矩形場地的店鋪，可以通過貨架的安排，使顧客多轉幾圈，不至於進店後「一覽無余」，掉頭便歸。

② 網站色調如何確定，顏色怎麼搭配

(一) 紅色搭配：紅色是非常容易吸引人注意力的顏色，能夠給人以溫暖熱情的感覺，這是紅色的優點，但是也有其致命的缺點，即容易引起視覺疲勞。紅色在各種媒體中被廣泛的運用，主要在於醒目且給人有活力、積極、熱誠、溫暖、積極向上的精神和形象。 紅色的搭配主要是：(1)在紅色中加入少量的黃，會使其熱力強盛，趨於躁動和不安(2)在紅色中加入少量的藍，會使其熱性減弱，更加文雅和柔和(3)在紅中加入少量的白，會使其性格變的溫柔，呈現含蓄、羞澀和嬌嫩。

(二)黃色的色彩搭配：黃色通常呈現敏感和不安寧的視覺印象，這是它的缺點。但是黃色因有著金色的光芒，能夠象徵希望、權力和功名，還帶有神秘的宗教色彩，有時候，黃色還能給人明亮、充滿甜蜜和幸福感的感覺，很多設計師通常在作品中運用黃色來表現喜慶和華麗的感覺。 黃色的搭配主要是：(1)在黃色中加入少量的藍，呈現嫩綠色，去其高傲，成其平和、潮潤的視覺效果(2)在黃色中加入少量的紅，呈現橙色，去其冷漠、高傲，成其分寸感極強的熱情和溫暖(3)在黃色中加入少量的白，呈現柔和色彩，去其冷漠和高傲，成其含蓄、親和。

(三)藍色的色彩搭配：藍色給人以冷漠，性格朴實而內向的感覺，但也呈現朴實、內向性格，可以為活躍、具有較強擴張力的色彩提供深遠、廣埔、平靜的空間。此外，藍色還可以淡化處理保持個性色彩，即便是在藍色中分別加入少量的紅、黃、黑、橙、白等色，均不會對藍色的性格構成較明顯的影響力。 藍色的搭配主要是：(1)藍色中加入橙黃，將呈現甜美、亮麗和芳香(2)藍色中加入橙白，將凸顯焦躁無力的橙色知覺。

(四)綠色的色彩搭配：綠色是黃藍兩色綜合而成，將黃色的擴張感和藍色的收縮感相中和，將黃色的溫暖感與藍色的寒冷感相抵消，因此，綠色是最平和、安穩、柔順、恬靜、潢足、優美的色彩。 綠色的搭配主要是：(1)綠色中黃色較多時，呈現活潑、友善和幼稚的性格(2)綠色中加入少量的黑，呈現莊重、老練和成熟(3)在綠色中加入少量的白，呈現潔凈、清爽和鮮嫩。

(五)紫色的色彩搭配。紫色在所有色彩中明度最低的一種顏色，這種低明度給人沉悶和神秘的感覺。 紫色的搭配主要是：(1)在紫色中紅的成份較多時，呈現壓抑感和威脅感。(2)紫色中加入白，可以去其沉悶的感官感受，呈現優雅、嬌氣，並充滿女性的魅力。

(六)白色的色彩搭配。白色的色感光明，性格朴實、純潔、快樂，又具有聖潔的不容侵犯的感覺，所以說如果在白色中加入其它任何色，都會影響其純潔性，使其性格變的含蓄。

③ 色調是什麼色彩的色調應該怎麼搭配如何運用謝謝

色彩的三屬性是色相、明度、純度，所有的有彩色都可以用這三種屬性進行區分，不同色相、相同的明度和純度色彩就稱為同一色調，也就是不管什麼顏色只要深淺度和鮮艷度差不多都叫一個調子，色調的搭配有同一、類似、對比三種，運用的時候看你要達到什麼樣的效果，如果想表現柔和，就用含灰的調子搭配，如果想表現視覺沖擊力就用鮮艷的調子來配色，這個問題比較專業，不是一兩句話能解釋清楚的。

④ 室內裝修暖色調如何搭配

您好！
室內裝修如何搭配顏色才舒心？顏色的搭配是很有講究的：
紅色+白色+粉紅色 青春動感
紅色是最搶眼的顏色，與在視覺上起收縮效果的藍色相比，紅色對視覺起強烈的沖擊作用。所以使用在傢具和窗簾等大的物品上時，一定要注意緩和壓迫感，在使用量上要控制在總量的2成左右，或者不用鮮亮的紅色。而改用灰色調或暗色調的紅色，而改用灰色調或暗色調的紅色。說起粉紅色，它不像紅色那樣強烈，但是印象鮮明，在表現可愛、成熟的時尚時，都可以使用。華麗的紅色、純凈的白色、成熟的粉紅色互相襯托、競相艷麗。
灰色+紅色 動人魅力
以白色和紅色為代表的無色系列的顏色，不論和任何顏色搭配都很合適，而且不會顯得雜亂。同屬於無色系的灰色與紅色搭配也很出色。紅色與灰色搭配，在統一的鮮亮色調中加入素雅的暗色色調，會顯得格調高雅、富有現代感。要想「在安寧中透露華麗」，請嘗試使用這種配色。
黃色+橙色 陽光暖意
色彩鮮明程度最高的要數黃色。黃色可以給人溫暖的感覺。但是，因為它和紅色一樣突出、奪目，所以在大件物品上過多使用生動的黃色，可能讓人焦躁不安。用發白的奶黃色來作牆壁或窗簾的底色是最合適的。因為它使視覺開闊，讓人感覺房間變得寬敞。
作為明亮的黃色的配色，選擇灰色和橙色為佳。鮮艷的黃色如果配以灰色，會使人心境平和，居住舒適。當然，如果你想讓房間變得明亮、鮮艷，還可以在房間里點綴綠色。
黃色+茶色的搭配
被稱為最溫柔的搭配是黃色+茶色，茶色不是指單色，它是在黃色或橙色中加入黑色構成的。因為黃色和茶色顏色相近，所以易於統一。但是，顏色也有許多等別，即使是黃色和茶色，也不能說都能相配，有稍稍帶些綠色的黃色，也有色調偏紅的茶色。如果要重視顏色的統一感，一定要選全顏色。
藍色+紫色 夢幻組合
以藍色為中心的色彩組合，是讓人感覺舒暢的一種家居裝飾代表風格。在冷色系中，藍色在視覺上具有縮小、退後的效果，如果利用得當，可以使房間看起來更大些。例如，在牆上掛上時鍾或裝飾畫，會使空間產生層次感，藍色用在床等大件物品上，會產生顯得比實物小的效果。
再加上些與藍色相近的紫色看看。如煙如霧的紫色會給你初春的美妙感受。它可以緩和深藍色的沉重，帶來成熟感覺。
鮮亮的色調和灰暗的色調恰當組合，會產生獨特效果。
藍色+紫色+對比色橙
相近色調的搭配會給人以穩定的印象，而對比色的組合則具有個性鮮明的特徵。加入對比色還能產生互相提攜，搭配和諧的效果。鮮亮的藍色和橙色以大約一比一的比例搭配，是對比最為強烈的組合。
如果想稍稍削弱對比度，只需改變其中一種顏色的色調，或者加入一些無色系的顏色，效果也不錯。
綠色 清新悠閑
具有穩定情緒作用的綠色，常被人們用來裝飾居室。它和藍色一樣具有視覺收縮的效果，在房間里不會產生壓迫感，另外這種顏色不會產生溫度差異的感覺，即使大量使用，也不會有冰冷感覺。
最基礎的配色方法是將自然的顏色統一。用稍稍發暗的色調可以營造出祥和的氣氛。
在室內，以渾濁感少、較明亮的綠色為配色，感覺一定會很新鮮。為了反襯出綠色的鮮亮，還可以借用黑色的效果。但是，如果過多使用黑色會顯得沉重，所以竅門是將其分散點綴。成熟、穩重--這種搭配很適合亞洲人的審美觀念。
黃綠+粉色 綺麗可愛的組合
黃綠色年輕、粉紅色可愛。將這兩種顏色的長處組合成一體，是對比色搭配的一個很好的例子。這種搭配演示出亞洲特有的華美風格。在使用對比搭配時，反差容易過於強烈，所以這里成功地使用了無色色系，特別是黑色起到了穩定局面的效果。另外，如果是溫和的灰色調，還會產生甜美、可愛的效果。
望採納，謝謝

⑤ 如何學會顏色搭配

你好！ 顏色搭配的法則：
1、同一色調配色：同一色調配色是將相同色調的不同顏色搭配在一起形成的一種配色關系。同一色調的顏色、色彩的純度和明度具有共同性、明度按照色相略有所變化。不同色調會產生不同的色彩印象，將純色調全部放在一起，或產生活潑感；而嬰兒服飾和玩具都以淡色調為主。在對比色相和中差色相配色中，一般採用同一色調的配色手法，更容易進行色彩調和。 2、類似色調配色：類似色調配色即將色調圖中相鄰或接近的兩個或兩個以上色調搭配在一起的配色。類似色調配色的特徵在於色調與色調之間有微妙的差異，較同一色調有變化，不會產生呆滯感。將深色調和暗色調搭配搭配在一起，能產生一種既深又暗的昏暗之感，鮮艷色調和強烈色調再加明亮色調，便能產生鮮艷活潑的色彩印象。 3、對照色配色：對照色調配色是相隔較遠的兩個或兩個以上的色調搭配在一起的配色。對比色調因色彩的特徵差異，能造成鮮明的視覺對比，有一種「相映」或「相拒」的力量使之平衡，因而能產生對比調和感。對比色調配色在配色選擇時，會因橫向或縱向而有明度和純度上的差異。例如：淺色調與深色調配色，即為深與淺的明暗對比；而鮮艷色調與灰濁色調搭配，會形成純度上的差異配色。
採用同一色調的配色手法，容易進行色彩調和，但是，顏色的搭配應該在對比中求協調，在協調中求對比。要想得到悅目的色彩，離不開這兩個因素。
在色彩藝術中，有句配色格言，叫做「紫是骨頭綠是筋，配上黃、紅色更新」。從中說明了一個配色道理：紫色宜與黃色配，綠色宜與紅色配。紫色與黃色、綠色與紅色都是對比色，於對比中取得了色彩的協調。
對比與協調是服裝色彩搭配的根本規律，也是藝術的普遍規律。
通過對比，一種顏色參與襯托主體顏色，為表現主體顏色而服務，使得主體的顏色特性更為鮮明、強烈。
兩種或兩種以上的顏色組合在一起，形成均衡、統一、和諧的色彩，能給人以一種視覺上的舒適和滿足。
然而，服裝顏色的搭配不局限於協調，應該在對比中求協調，在協調中見對比，只有這樣的顏色搭配才能表現出真正悅目的服裝色彩。

⑥ 3種基本色調如何搭配出各種顏色

用這三種顏色可以調出除黑、白、紫羅蘭外的所有顏色。

紫羅蘭是從植物中提取出來的顏色，紅+藍調出的紫色不如紫羅蘭鮮艷。

所謂原色，又稱為第一次色，或稱為基色，即用以調配其他色彩的基本色。原色的色純度最高，最純凈、最鮮艷。可以調配出絕大多數色彩，而其他顏色不能調配出三原色。三原色分為兩類，一類是色光原色，稱為加色法三原色；另一類為顏料（染料）三原色，又稱為減色法三原色。

顏料三原色的混合，亦稱為減色混合，是光線的減少，兩色混合後，光度低於兩色各自原來的光度，合色愈多，被吸收的光線愈多，就愈近於黑。所以，調配次數越多，純度越差，越是失去它的單純性和鮮明性。三種原色顏料的混合，在理論上應該為黑色，實際上是一種純度極差的黑濁色，也可以認為是光度極低的深灰色。品紅與綠、黃與紫、青與橙，各組顏色的混合都接近黑，但不是黑。

筆者看到大多數教材及著作中都是稱紅、黃、藍為三原色。然而在美術實踐中和生產操作中的情況與教科書上說的並不一致。彩色印刷的油墨調配、彩色照片的原理及生產、彩色列印機設計以及實際應用，都是黃、品紅、青為三原色。彩色印刷品是以黃、品紅、青三種油墨加黑油墨印刷的，四色彩色印刷機的印刷就是一個典型的例證。在彩色照片的成像中，三層乳劑層分別為：底層為黃色、中層為品紅，上層為青色。各品牌彩色噴墨列印機也都是以黃、品紅、青加黑墨盒列印彩色圖片的。按照定義，原色應該能調制出絕大部分的其他色，而其他色都調不出原色。美術實踐證明，品紅加少量黃可以調出大紅，而大紅卻無法調出品紅；青加少量品紅可以得到藍，而藍加白得到的卻是不鮮艷的青；用黃、品紅、青三色能調配出更多的顏色，而且純正並鮮艷。例如：用青加黃調出的綠，比藍加黃調出的綠更加純正與鮮艷，而後者調出的卻較為灰暗；品紅加青調出的紫是很純正的，而大紅加藍只能得到灰紫等等。此外，從調配其他顏色的情況來看，都是以黃、品紅、青為其原色，色彩更為豐富、色光更為純正而鮮艷。

綜上所述，無論是從原色的定義出發，還是以實際應用的結果驗證，都足以說明，把黃、品紅、青稱為三原色，較紅、黃、藍為三原色更為恰當

⑦ 顏色應該怎樣搭配！

色彩設計哲學 ★★★★★★

無論你是個怎樣的死硬派，你不得不承認色彩和生活的親密程度，差不多到了難舍難離的地步。小如每天上班該穿著什麽顏色的衣服，大如設計一國之國旗應用什麽顏色，全反映出色彩在我們的生活中，擔當了個吃重的腳色。事實上，除了黑白影片的人物外，沒有人可以生活在一個無色世界中。色彩令這個世界變得繽紛，它能改變我們的心情，影響我們對某事某物的看法。企業因此願意把花綠綠的鈔票投資在設計代表企業的顏色上，設計師絞盡腦汁去表現每種顏色的特質，為的是他們相信，在你和顏色相遇的一剎那，你可以意會到在那或溫柔，或暴烈的色彩底下，它所傳遞給你的訊息。
色彩運用是門學問，它在設計中占的位置到底有多重要？就這方面我們專誠向設計師蔡啟仁先生請教。蔡啟仁先生表示，一件設計作品，一般包含三個元素：色彩、圖像、文字。這三個元素中，以色彩較為重要。蔡先生解釋，人對色彩是相當敏感，當他們首次接觸一件設計作品，最先攫取其注意力的，就是作品的顏色，其次是圖像，最後才是文字。色彩給其他人的印象特別強烈，所以設計師最容易通過色彩去表達他的設計意念，而身為設計師，就必須懂得和色彩溝通，了解他們。

色彩密碼

色彩牽涉的學問很多，包含了美學、光學、心理學和民俗學等等。心理學家近年提出許多色彩與人類心理關系的理論。他們指出每一種色彩都具有象徵意義，當視覺接觸到某種顏色，大腦神經便會接收色彩發放的訊號，即時產生聯想，例如紅色象徵熱情，於是看見紅色便令人心情興奮；藍色象徵理智，看見藍色便使人冷靜下來。經驗豐富的設計師，往往能藉色彩的運用，勾起一般人心理上的聯想，從而達到設計的目的。

色彩象徵

紅——血、夕陽、火、熱情、危險
橙——晚霞、秋葉、溫情、積極
黃——黃金、黃菊、注意、光明
綠——草木、安全、和平、理想、希望
藍——海洋、藍天、沈靜、憂郁、理性
紫——高貴、神秘、優雅
白——純潔、 素、神聖
黑——夜、死亡、邪惡、嚴肅

但心理學家也留意到，一種顏色通常不只含有一個象徵意義，正如上述的紅色，既象徵熱情，卻也象徵了危險，所以不同的人，對同一種顏色的密碼，會作出截然不同的詮釋。除此之外，個人的年齡、性別、職業、他所身處的社會文化及教育背景，都會使人對同一色彩產生不同聯想。蔡啟仁先生舉例，好像中國人對紅色和黃色特別有好感，就多少和中華民族發源於黃土高原有點關系，是故在不同文化體系下，色彩會給設定為含有不同特定意思的語言，所表達的意義可能完全不同。
這個色彩和心理聯想的理論，對設計師來說是個重要的發現。他們在選擇運用何種色彩時，須得同時考慮作品面向的是那一個社群，以免得出反效果。蔡啟仁先生舉例，紫色在西方宗教世界中，是一種代表尊貴的顏色，大主教身穿的教袍便採用了紫色；但在回教國家內，紫色卻是一種禁忌的顏色，不能隨便亂用。假如設計師不留意色彩的潛藏語言，只自顧自發揮，傳達了錯誤的訊息，到時就真不知道該怨誰了。

新一季流行色

下一季會流行什麽顏色？蔡啟仁先生說黑色仍會繼續流行，而另一種將會是明亮的綠色系列，到時，我們大概會見到一片亮麗的綠四處跳躍。

流行色彩

色彩心理不過是其中一個選擇條件，還有其他的原因左右設計師的決定，其中一個極普遍的因素便是潮流。當某個時期，某種顏色或某系列的顏色成為當時社會上的主流偏好，設計師設計新商品時，便不免會較容易傾向選擇那些流行色彩。但是，是誰決定哪些是流行色？流行色的研究，是近半世紀的一門新興學科。蔡啟仁先生指出，世界上有一個國際流行色委員會，專門研究色彩的潮流。每年，委員會會對世界各地的流行色調加以研究分析，預測哪些顏色會成為國際流行色，提供設計師參考。
但最終的決定權還是掌握在市場的無形雙手中。事實上，大部份的流行色彩都是因商業因素而產生，市場中，一群商業投資者和設計師共同努力推動某些色彩，營造一種「某色是最流行」的氣氛；當一般用家對這些顏色受落，新的流行色系於焉出世。這情形在時裝市場中尤其明顯，時裝界經常帶領新的色彩潮流，時裝設計師每推出新一季的作品，都會帶來連鎖反應，其他周邊產品諸如飾物、手錶、背包、手提電話等，都會採用類似的色調，以求合襯，推而廣之，其他用品的顏色也受影響。
目前各個不同地區的交流頻繁，流行色的覆蓋層面越發廣闊，對設計的影響力亦逐步加強。以近年為例，潮流追捧金屬色系，一下子，新涌現的產品全部都不得不抹上三分金屬色彩。設計師以提高商品的吸引力為大前題，順應潮流用某些色彩，他們之中，有不少人更可在幾種潮流色彩中翻出新意，創作出許多精彩的作品。但值得深思的，是一些盲目跟從潮流，不假思索的「設計師」，他們的製成品欠缺新意，只求趕上潮流，創作態度極為敷衍；長此下去，整個社會對創作的要求大有可能會不自覺降低，令人憂慮。

意念為體 色彩為用

翻開任何一本有關色彩設計的書，都有談到一些運用色彩的基本技巧，諸如注意冷暖色的對比，色彩分布的平衡，顏色的統一和諧等。但有趣的，是差不多沒有一本書提過意念和色彩設計的關系，也許作者認為意念是設計之本，不用特別多談也應留意到吧。但他們大概忘記了色彩的魔力有多大，當你面對數以千計的顏色時，那一陣子的興奮，那一瞬間的眼花撩亂，足以令你完全忘記最初想要表達的是什麽，真正要突出的是什麽。於是我們會「有幸」目睹一些色彩很豐富，視覺效果很好，但卻不知它的真正賣點是什麽的東西。
讓我們還原基本步，回到創作意念的階段。之前提過的設計三元素：色彩、圖像、文字，全部都只不過是一個設計的外表，一個設計的真正靈魂其實來自設計師的創意。沒有意念的色彩設計，無異於一具空有漂亮外表的軀殼，在最初目睹的一刻，或會懾住周圍的目光，但觀眾能否長期記得這個設計，卻很成疑問。只有把創作意念融入色彩設計中，整個設計才有靈魂，那些顏色才曉得向觀眾傳情達意。蔡啟仁先生提出疑問，為什麽同樣是運用那一堆顏料，有些設計可以令人久久難以忘懷，有些卻只是「霎眼嬌」？他忠告設計師應該認真從創作意念出發，而不要把心思全花在賣弄技巧方面。
有些設計，在色彩運用上力求大膽創新，它推翻了一切色彩的基本定律，在視覺上不錯會產生頗為震撼的效果，但我們還是不得不問，這個做法是否必需？構思色彩時，最起碼要讓色彩表現到作品的特質，譬如一張宣傳某種新食品的海報，便應盡量用鮮明的色彩，去引起觀眾的食慾，但如果只為吸引注意，而採用極端大膽、反傳統的顏色，這種純粹為大膽而大膽的做法，是否足取？ 舉個例子或許大家會比較容易理解色彩和創意的關系：蔡啟仁先生的其中一個作品，是一張喜帖，帖子上面簡單地印了一個綠色的「喜」字。表面看來這張喜帖除了顏色上反傳統之外，沒有什麽特別之處；但原來新郎倌和新娘子都是環保份子，所以綠色對他們意義重大；不過好戲在後頭，當賓客打開帖子一看，發現新郎倌和新娘子一個姓黃，一個姓藍，他們立即意會到「綠」的意義，綠色的喜，就成為兩人結合的見證，綠色在這個設計上的運用極為巧妙，意義也更深遠。
「大膽創新」和「標奇立異」之間，有時頗難准確拿捏，但蔡啟仁先生提出的一點卻很值得玩味，他認為設計師並不等同藝術家，藝術家是可以全然感性，而設計師在感性之餘，卻需要有理性去制衡。當腦海中充滿天馬行空的意念，藝術家會不管世俗眼光，不惜一切將他的創作意念全部傾瀉，因為他的作品只需向他的藝術世界負責；但設計師就不能脫離客觀環境，他要考慮這個設計是否真的可行，能否促銷商品，它會給社會大眾帶來什麽影響等等。「推陳出新」和「脫軌」這條分界線該怎樣劃，就要設計師自己去決定了。

色彩情味

自從出現了電腦繪圖軟體，電腦儼然成了設計師最忠實的作戰夥伴。看著設計師的雙手在鍵盤上飛快的跳躍，電腦顯示器上的設計瞬間變化，色彩紛陳，情景煞是好看。無疑電腦使設計工作變得更方便，設計師可以很快就把腦海中設想的東西具體化，輕易做出很多效果，設計師可發揮的空間也相應增加。不過，在電腦應用普及的同時，我們不能否認一個事實，就是設計中的人性部份越來越少，電腦占的比重越來越多，作品看起來好像缺少了點感情，欠缺情味。
蔡啟仁先生同意電腦確是設計師的好幫手，它可以記錄數據，方便、准確，下次再印時有根有據，不易出錯。但他亦承認有些設計師過份倚賴電腦，為客戶設計時，想也不想，只在電腦上把顏色換完一種又一種，找個看起來滿意的便算。嚴格來說，這些還算不上是設計師，他們完全無視設計中最重要的一環 人腦的思維。不錯，電腦可以把圖像做得很精美，但說到底，它都不過是把本身所擁有的資料，重新呈現出來。假如所謂設計師，只是在一大堆資料中左挑右選，再東拼西貼的做成一件東西，那又有什麽設計可言？這個黃，那個綠，到底為什麽要放在這兒？要表達的是什麽？根本沒有人理會。這些色彩不會呼吸，亦不可能會引起觀眾共鳴。
設計師過份地倚賴電腦，歸根究底，和他們懶得創作有關。人的腦袋比電腦寶貴得多，人有創意，有感情，電腦的資料有盡，人的創意無限。設計師通過思考，把顏色和他的意念相結合，這樣色彩的設計才真正做到千變萬化，搖曳多姿。蔡啟仁先生認為，從人腦輸出的設計，比較人性化，跟冷冰冰的電腦設計相比，具有更強烈的情感，色彩散發濃厚情味，容易牽動觀眾情懷。不過，電腦畢竟是設計的輔助工具之一，設計師應該好好利用電腦的各種優點，去實踐自己的設計意念，使作品更具情味及突顯個人風格，而不該讓自己只在電腦的色彩資料庫內打轉。

了解色彩

色彩三屬性

色相（Hue）：簡寫H，表示色的特質，是區別色彩的必要名稱，例如紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等。色相和色彩的強弱及明暗沒有關系，只是純粹表示色彩相貌的差異。
明度（Value）：簡寫V，表示色彩的強度，也即是色光的明暗度。不同的顏色，反射的光量強弱不一，因而會產生不同程度的明暗。
彩度（Chroma）：簡寫C，表示色的純度，亦即是色的飽和度。具體來說，是表明一種顏色中是否含有白或黑的成份。假如某色不含有白或黑的成份，便是「純色」，彩度最高；如含有越多白或黑的成份，它的彩度亦會逐步下降。

兩種三原色
我們所見的各種色彩都是由三種色光或三種顏色組成，而他們本身不能再分拆出其他顏色成份，所以被稱為三原色。
光學三原色
分別為紅（Red）、綠（Green）、藍（Blue）。將這三種色光混合，便可以得出白色光。如霓虹燈，它所發出的光本身帶有顏色，能直接刺激人的視覺神經而讓人感覺到色彩，我們在電視螢光幕和電腦顯示器上看到的色彩，均是由RGB組成。
物體三原色
分別為青藍（Cyan）、洋紅（Magenta red）、黃（Yellow）。三色相混，會得出黑色。物體不像霓虹燈，可以自己發放色光，它要靠光線照射，再反射出部份光線去刺激視覺，使人產生顏色的感覺。CMY三色混合，雖然可以得到黑色，但這種黑色並不是純黑，所以印刷時要另加黑色（Black），四色一起進行。

色彩設計和印刷

色彩和印刷的關系極端親密，可不幸的是設計師經常忘記了印刷。設計師和印刷師傅是一對歡喜冤家，他們「擦出火花」的場面司空見慣。設計師考慮了各方面的因素，千挑萬選了幾種顏色，但偏偏到印刷時就做不出預期的效果，印刷師傅心裡也暗暗埋怨設計師天馬行空，不管設計是否可行。蔡啟仁先生對這一點有很深的體會，他覺得一個設計師一定要多了解印刷。很多設計師，特別是新入行的，他們不了解印刷的過程，於是到付印時便出現一些本來可避免的錯誤。
通常最易出問題的，是印刷品的印刷色彩，效果並不如設計師心中所想。這個失誤的原因很多，而其中一個原因，很可能是跟印刷物料和印刷方法有關。同樣的油墨以不同的物料、不同厚薄的紙張印刷，所得的色彩效果肯定不同；即使物料相同，但以不同的印刷方法去印刷，油墨的厚度會不同，例如以柯式印刷就比柔性印刷的油墨較薄，影響所及，色彩的明亮度亦不一樣。一個有經驗的設計師，事前會就承印物的特點、油墨的使用及印刷方法等各方面考慮，設計時盡可能配合客觀條件；另一方面，設計師也應多與印刷師傅溝通，互相了解，才可盡量減低失誤的程度。
蔡啟仁先生相信，色彩的感染力是相當大，世界上無所謂好看的色彩或不好看的色彩，只在乎設計師如何運用。以他多年的經驗總結，設計師要運用嶄新的觀念去表現色彩的特色，設計和組合上都要帶給其他人清新的感覺，引導觀眾進一步發掘色彩背後的意義。另一方面，設計大多是為商品宣傳服務，所以設計師要為客戶打算，考慮有什麽可運用的資源，客戶預備在這個設計上投資多少等，當然最重要是這個色彩可否增加商品的吸引力。大自然無形之手給我們展示一個色彩繽紛的世界，千變萬化的色彩配搭令人著迷；同樣，一個成功的色彩設計，它擁有生命力，可以感染觀眾情緒。設計師對色彩運用多作深入的了解和研究，定可設計出更精彩的作品。

⑧ 色彩應如何的搭配

顏色絕不會單獨存在。事實上，一個顏色的效果是由多種因素來決定的：反射
的光，周邊搭配的色彩，或是觀看者的欣賞角度。
有十種基本的配色設計，分別叫做：

無色設計(achromatic)、類比設計(analogous)、沖突設計(clash)、

互補設計(complement)、單色設計(monochromatic)、中性設計(neutral)、

分裂補色設計(splitcomplement)、原色設計(primary)、

二次色設計(secondary)以及三次色三色設計(tertiary)。

無色設計

不用彩色，只用黑、
白、灰色。

類比設計

在色相環上任選三個
連續的色彩或其任一
明色和暗色。

沖突設計

把一個顏色和它補色
左邊或右邊的色彩配
合起來。

互補設計

使用色相環上全然相
反的顏色。

單色設計

把一個顏色和任一個
或它所有的明、暗色
配合起來。

中性設計

加入一個顏色的補色
或黑色使它色彩消失
或中性化。

分裂補色設計

把一個顏色和它補色
任一邊的顏色組合起
來。

原色設計

把純原色紅、黃、藍
色結合起來。

二次色設計

把二次色綠、紫、橙
色結合起來。

三次色三色設計

三次色三色設計是下
面二個組合中的一個：
紅橙、黃綠、藍紫色
或是藍綠，黃橙、紅
紫色，並且在色相環
上每個顏色彼此都有
相等的距離。