『壹』 文念中簡介及詳細資料
基本簡介
作為資深的美術指導，文念中除了參與本港的電影外，還負責不少中國大陸和台灣作品的美術設計。他經常與著名導演合作，並五度獲讓燃談得香港電影金像獎最佳美術指導及最佳服裝造型設計的提名。他的主要作品包括劉偉強和麥兆輝導演的《傷城》(2006)、彭浩翔的《伊莎貝拉》(2006) 、楊凡的《桃色》(2004) 、許鞍華的《男人四十》、張艾嘉的《心動》(1999) 等。他的近作竊聽風雲1 2 春嬌與志明 逆戰 桃姐 聽風者
電影作品
美術指導
聽風者 (2012)
逆戰The Viral Factor(2012)
春嬌與志明Love in The Buff(2012)
桃姐A Simple Life(2012)
雪花秘扇Snow Flower and the Secret Fan(2011)
竊聽風雲2Overheard 2(2011)
醉後一夜Lacuna(2011)
《槍王之王》(2010)
《維多利亞一號》(2010)
《志明與春嬌》 (2010)
《月滿軒尼詩》 (2010)
《竊聽風雲》 (2009)
《殺人犯》 (2009)
《一個好爸爸》 (2008)
《破事兒》 (2007)
《出埃及記》 (2007)
《綁架》 (2007)
《傷城》 (2006)
《伊莎貝拉》 (2006)
《童夢奇緣》 (2005)
《20:30:40》 (2004)
《救命》 (2004)
《公主復仇記》 (2004)
《桃色》 (2004)
《想飛》 (2002)
《男人四十》 (2002)
《戀愛起義》 (2001)
《神偷次世代》 (2000)
《心猿意馬》 (1999)
《心動》 (1999)
《初纏戀後的二人世界》 (1997)
《四面夏娃》 (1996)
《金玉滿堂》 (1995)
服裝設計
電影
《金玉滿堂》 (1995)
《怪物》 (2005)
《鬼域》 (2006)
《我要成名》 (2006)
《安娜與安娜》 (2007)
《非誠勿擾》 (2008)
廣告
2006亞洲游戲展 + 現在數碼秀
2007梁詠琪本色演唱會
發型設計
《情迷大話王》 (2001)
舞台設計
話劇《戰爭與和平》(2009)
相關介紹
南都娛樂對話《 志明與春嬌》(服裝指導文念中)
南都娛樂:戲里的女生都段畝算典型港女吧，你怎樣從服裝設計體現她們的性格?
文念中:我們之前有研究過港女的類型，其實你看那幾個角色，很容易發現你身邊的人也這么打扮。我發現有一樣東西，尤其在香港，無論是七八歲的小女孩，還是五六十歲的女人，她們都很喜歡穿緊身褲，這樣能突出她們腿的線條，也很容易遮掩部分缺點，能顯得腿很細長。尤其是這幾年，很多人喜歡上身穿一件很松身的T恤，下身就穿緊身褲，我把這個特色重點地放在楊千嬅身上。而且，因為導演很多時候會拍腿，她們是怎麼走路的，所以更多時候我會著意讓她們腿部的線條更漂亮一點。
南都娛樂:具體說到女主角楊千嬅呢，她的造型除了緊身褲還有什麼重要特色?
文念中:比如楊千嬅飾演的化妝小姐，她上班的時候以黑色為主，因為是制服，但平時也有很多人是喜歡穿黑色的。上衣方面，除了那場生日派對，其他時候上衣都是以自然隨意為主的，不過我就想，其實除了一兩場上班的戲，她也有穿黑色的，她也挺喜歡深沉的顏色，但深沉裡面還是有顏色，比如深紫、墨綠，但她就不會突然穿鮮橙、鮮紅色。此外，她本身化妝也化得不錯，不會很誇張，但是又比一般人多一點點東西。
南都娛樂:其他每個女生的服裝都各有特色，她們的衣著風格是否有理可循?
文念中:電影里的女生都是很典型的港女，此前我們談了很多種坦碰方向，然後定了這幾種類型，比如楊千嬅是很典型的化妝小姐，而另一個女生則是很平實的大公司文員，又或者這是一個廣告公司搞創作的女生。比如說谷祖琳在裡面的角色，她也偏向於硬朗、有型的，比如她會穿牛仔外套，但她也是穿緊身褲，一般女孩子都是這樣。那個廣告公司的女孩子，則是配上冷帽、眼鏡這些配件，更有設計感。我們和導演有做很多資料蒐集，然後因應角色的性格去做造型，把她們的性格放到造型裡面去。
『貳』 李麗華，難得富貴長壽一生的絕世名伶
3月19日，李麗華溘然長逝。她的逝世也標志著那一代風華絕代美人們的謝幕。
對於80後，90後們來說，這是個陌生的名字。是寫《霸王別姬》那個么？是唱《愛江山更愛》的么？最近剛好在B站看了邵氏的《武則天》，才對這位霸氣的女明星有了一定認知。沒想到初識伊人面，就驚聞噩耗。
回望李麗華的一生不禁感嘆，跟同時代的周璇、林黛一比，這真真是個聰明得有些滑溜，又一生好命的女子。
當 年的話題女王表再把范爺、大冪冪當作話題黨的先驅了，真正玩得溜溜的女王是這位！從出道處女作開始，她就靠話題走上了人森巔峰。
李麗華其實算星二代，她的父母皆是當時的京劇名伶。由於母親在懷孕期間還要纏腰演出，導致她出生時像個小貓咪一樣還不到4斤，因此也有了「小咪」的綽號。當然，隨著名氣和年齡的變化，小咪也搖身變成了小咪姐。
在沒進電影圈前，李麗華就已經拜師學習京劇，這也為以後的唱功和演技打下了良好的基礎。在一部電影中當過配角後，李麗華就迅速得到了一個女主的機會。1939年，她成為《三笑》的欽定女主角。由於當時另外一家電影公司也在拍《三笑》，女主還是周璇。為了宣傳這部新人的片子，電影公司想出了一個損招。他們先讓在上海演出的非洲馬戲團在《新聞稿神報》上刊登一條失物招領啟事，稱拾到了「上等鑽戒一枚」。第二天，又以李麗華之名在報上發布公告：「《三笑》的女主角李麗華，看馬戲表演遺失罕見鑽戒，急欲尋回！」對於孤島民眾們來說，這個看似不起眼的新聞卻引發了巨大熱議。隨後李麗華在報上發文公開鳴謝，馬戲團這邊則再一次發布聲明，表示將把酬金捐送上海救濟難民兒童教養院。《三笑》未映先紅，李麗華也迅速成為了熠熠生輝的滬上新星。
1947年，李麗華出演的《假鳳虛凰》被指嘲諷理發員，引起抗議示威，甚至驚動了美利堅媒體全程報道。這種免費的宣傳自然讓電影再次大賣。
1958年，李麗華應邀前往美國，與好萊塢硬漢維克多•邁徹（Victor Mature）一起拍攝了一部《飛虎嬌娃》。當時媒體炒作說李麗華嫌棄男主愛吃大蒜而據拍吻戲（還記得費雯麗吃大蒜與蓋博拍戲的八卦么？），李麗華後來澄清說 「不是因為大蒜，而是能用演技說明的，我覺得不需要這樣，我們中國人，不需要多巴結地拍外國片。」
與克拉克蓋博
我喚敬棚在B站看了兩部李麗華的影片：《武則天》和《楊貴妃》。個人感覺她的身量雖然不高，但天生的一張銀盆臉的確適合唐代的風情。武則天時不怒而威的氣勢與楊貴妃侍兒扶起嬌無力的媚態，著實當得起影後的頭銜，演技甩XX幾條街。她曾憑借這兩部影片兩度踏上戛納電影節紅地毯，還被西方媒體稱為「亞洲的伊麗莎白•泰勒」。
1965年和1967年，李麗華憑借《故都春夢》和《揚子江風雲》，先後兩次拿下金馬影後。她一生主演了約140多部影片，就沒有她hold不住的角色。
李麗華的演藝起點在上海，但她的輝煌期絕對是在香港。據說當時邵音音（是的，就是把自己整成鬼的那位）的父親想追李麗華，於是開片《雪裡紅》讓她拍，她直接要了8萬的片酬。在當時，8萬可是能買彌頓道半條街的！據說電影開拍前，邵音音她爹跑了，是李麗華堅決啟用了新人李翰祥當導演。她堅持啟用新人李翰祥出任導演。在李翰祥那部大爆演藝圈桃色秘辛的《三十年細說從頭》中，他寫道：「小咪姐尤其特別，一早進廠，就把服裝穿戴整齊，坐在片場一角，輕輕的和同人們說說笑笑，氣溫三十五度的天氣，片場里起碼超過40度，她仍然披掛整齊，全副裝備安然穩坐，最令人佩服和則的是滴汗不出，有道是心靜自然涼也。」 「女明星中論風采、演技，無人能及」。
在快50歲的時候，李麗華拍攝了《迎春閣之風波》，她在影片中的風騷老闆娘扮相就是後來徐克拍《新龍門客棧》時金鑲玉的原型。
不管怎樣，李麗華成功延長了自己的藝術生命，直到快息影前的1973年，她還可以在中飾演老闆娘萬人迷，眼角眉梢盡是妖嬈潑辣。據說當年《火燒圓明園》時，慈禧的角色原本李翰祥心目中的人選是李麗華。
受盡寵愛的小女子
李麗華一生中有個三個老公，大富大貴有過，真愛玩過，到了老年與富商相守一生，福壽雙全。
李麗華的第一任丈夫是煙台泰生東染料行創辦人張顏山的七兒子張緒譜。她在應邀為創辦的泰豐百貨公司開幕剪綵時與張緒譜相識，隨後成婚，並生下女兒小寶。本以為從此以後會過上錦衣玉食的少奶奶生活，不料卻顛沛流離的香港。因為老公要照顧生意分身乏術，在徵得母親同意後，她帶著年幼的女兒獨自在香港打拚。
她的第二任丈夫是林黛的ex嚴俊。，報載二人大婚當天，李麗華身著奧黛麗•赫本風的婚紗頭飾，而嚴俊的前女友——演員林黛卻「帶著淚眼登機，開始環游世界」。李麗華比林黛年長10歲，她們曾是朋友。李麗華婚後又進入林黛所在的邵氏與爭當家花旦，感覺很尷尬啊！當年有八卦說嚴俊非常摳門，但女人緣甚好，二人結婚後，報紙用了八個字來形容——感情甚篤，出入皆雙。
1980年，嚴俊病逝，李麗華悲痛欲絕，於是去台灣散心。彼時遇到自己的影迷，紡織大王吳中一。吳先生的呵護備至成就了她的第三任婚姻。導演楊凡曾在書中提到吳先生陪李麗華來他影樓拍照，李麗華當時雖然也有有年紀了，但身材樣子都保養得體，還准備了紅綠兩套旗袍，吳先生表揚自己的太太「沒有中國女人可以把紅色穿得像小咪！」在吳先生過世後，她基本上過上了與世隔絕的生活。
左右逢源被詬病
張愛玲曾這樣形容上海人， 「上海人會奉承，會趨炎附勢，會混水裡摸魚，上海人不單純，他們是傳統的中國人加上近代高壓生活的磨練。新舊文化種種畸形產物的交流，結果也許是不甚健康的，但是這里有一種奇異的智慧。」
李麗華梨園出身，常年在電影圈打滾的日子讓她異常精明，也有了牆頭草的嫌疑。她在出道之初就拜杜月笙做乾爹，而她最被人詬病的是在孤島時期在日偽主導成立的「中聯」、「華影」演戲，一部《春江遺恨》更讓她背上罵名。輾轉香港後，她加入了香港左派電影人組織——「讀書會」，並發表公開信，反思批評了自己主演過的片子《萬紫千紅》，將其形容為「敵偽時代的產物，按理早該封存，燒毀」，稱自己對此感到「無限煩惱與不安」，恨不得在「華影」主演過的所有片子都不要再度面世。而後，1953年，她卻又發表文章推翻了過去的自己，表示加入「讀書會」是「走錯了路」，自己的名氣被左派電影人利用了，從此公開「向右轉」。在與嚴俊結婚後，她的蜜月地是台灣，還曾受到蔣介石的接見。1959年，她以難民身份移民美國，路透社拍下了她唱美國國歌的照片，並稱她為「最美麗的難民」。她曾經在知名攝影師黃宗沾的引薦下想往好萊塢發展，甚至有機會出演圖蘭朵公主，但後來不了了之，輾轉港台拍片。「文革」後，她夜曾受到過鄧穎超和夏衍的接見。
我覺得與其說她參與政治，倒不如說她的精明世故讓自己乾脆地談錢，拍自己熱愛的電影，過自己要過的生活。
整容的先驅
坊間一直傳言李麗華是有做過整形手術的，我沒有找到明顯的證據。但從晚年的照片來看，倒有幾分像。當年的整容技術還不發達，晚年出現後遺症難以避免，參見邵音音。看她早期照片，對比後來，應該眼睛是有些變化的。但後來那雙顧盼生輝的眼睛實在太美了！為了保持自己的銀幕生涯，據說她每隔一段時間就會去日本做一些保養。看她晚年露面時，仍然皮光水滑就知道保養的重要性了。
長壽皆因性格好
對比同時代的周璇、林黛，這位活了93年的老太太之所以長壽，無疑與自身的豁達性格相關。
雖是上海土生土長，有著上海人的精明，但骨子裡李麗華是大開大合的性情中人。李翰祥曾說過：「小咪姐想得開」。
在香港時，自組公司的李麗華想讓張愛玲執筆編劇。她去拜訪時特定洗凈鉛華，穿著樸素，張愛玲評價說： 「活色生香，好像一朵花，以前只是圖畫中的美人兒，還沒有這么有意思」。李麗華回來也大大贊揚自己「一句臟話都沒講」。
李麗華就像一朵即使長在最貧瘠土地上也能開花的植物，再苦的日子她也有法子熬過來。當年與未婚夫鬧別扭，她馬上大開宴席慶祝分手，半年之後兩個復合又立刻宣布結婚。嚴俊在1980年因心臟病過世，李麗華曾感嘆，如果嚴俊能跟她一起「多端端盤子」，放鬆心情多多活動，也許就不會走得這么早。
回顧一生，只想感嘆，李麗華，這是個活得潑辣的女子！
『叄』 豪門千金錯嫁鳳凰男，卻被稱敗家女，因婚內出牆，至今無人敢再娶，她是誰
俗話說紅顏禍水。但並不是所有陷入困境的人都可以被稱為「知己」，比如章小蕙。章小蕙生得非常漂亮，標準的鵝蛋臉和明亮的眼睛。她沒有東方女性苗條，卻比西方女性豐滿。章小蕙的一生充滿了「傳奇」，有無數的風流韻事。
100個人眼中會有100個章小蕙：蔡康永認為「她很美，更有靈魂」，而孟靜，三聯的大名，形容她是「一朵爛掉的玫瑰」……
她對自己的評價是這樣的真正能面對自己的人不多。章小蕙算一個。在邊肖眼裡，章小蕙活得如日中天。它在順境中是光明美好的，它能在危難中爬出泥潭。她是一朵帶刺的玫瑰，滿山遍野，紅的特別妖嬈。
『肆』 哪些電視劇中途換了主演，而你卻沒有看出來 你怎麼看
不知道大家是否記得有一部武俠劇叫《天蠶變》
據當時爆料稱電視劇在拍攝過程中徐少強失蹤，沒有找到徐少強。因為當時電視劇是邊寫劇本，邊拍，邊播，由於時間緊迫只能讓顧冠忠代替徐少強，飾演雲飛揚這一角色。
當時看這部電視劇的時候還真沒看出來，過後看新聞爆料才知道的，後來仔細對比了下兩個人的照片非常明顯長得不一樣，不知道為啥當時看電視劇的時候沒看出來，是我有臉盲症嗎，捂臉哭！
我給你來一個勁爆的吧，就是經典老版《西遊記》中的主角唐僧，唐僧的扮演者先後換過三位，分別是汪粵，徐少華和遲重瑞
《活佛濟公》系列 必清和尚 其他演員都沒變 包括 聖僧 廣亮大師 白靈 白雪 趙斌 陳亮 綠姬 胭脂等。可就是這個必清換了三個人[摳爛歲鼻]
楊麗菁主演的天地英豪，司馬不平，原來是元彪演，後來換了演員。劇終給的解釋是中毒了，所以長相變了，還更名司馬無情[捂臉]
一般影視劇中不會出現中途更換主演這樣的情況。製作一部影視作品都需要人員相對穩定，但是有時候會發生一些不可抗力因素，導致影視劇中會發生更換主演的情況。
哪些影視劇中途換了主演？後果又是怎樣？
最知名的一部電視劇就是《家有兒女》了，《家有兒女》是一部在當時非常紅的電視劇，裡面不僅滲透著教育觀念，還有一些 搞笑 的情節讓許多人津津樂道。 這部電視劇承載了許多人童年的記憶，而現在《家有兒女》的演員都已經長大成人，都走上了不同的道路。最出名的就是楊紫和張一山。但是這部電視劇也有中途更換了主演，那就是楊紫出演的夏雪。在《家有兒女》第三季的時候，楊紫由於學業的情況不得不退出的情況。而第三部換做中了另外一個新人擔任了夏雪的角色，這也是第三部熱度下降的原因。 雖然新人的演技和顏值也都可以，但觀眾還是更喜歡原來的夏雪。
還有一部更加經典的作品中途換了主演，那就是老版的《西遊記》。 有很多人肯定沒發現，老版的西遊記換了好幾次唐僧。唐僧在《西遊記》裡面是相當重要的一個角色，是萬萬不可缺少的戲份，而老版的《西遊記》唐僧卻換了3次，不仔細觀察是很難看出來的。 這部影視劇中途換了主演還是沒有影響《西遊記》的收視率和熱度，也是非常不容易的。
設有看不岀來的那回事！就是不換人也漏洞多多！何況換人！
香港的一部電視劇《縱橫四海》吧！
由陶大宇、譚耀文、周海媚和楊恭如主演的港片。
雖然這部片子更多的是側重商業上的層浮，但我卻對男主與女主的 情感 線路更感興趣。
女主陸雲（周海媚飾）是一名模特，轉行後做了服裝設計師，跟男主利兆天（陶大宇飾）是一對戀人，男主前期是傲嬌腹黑，狂妄自大的霸道總裁，因為緋聞不斷，為人猖狂，而被女主陸雲分手，男主肯純歷山定不允許自己被甩，於是從該劇一開始就是圍繞男主利兆天重新追回女主陸雲而展開。
男二阿文（譚耀文飾）實際上是男一利兆天的弟弟，他也愛上陸雲。後來男二黑化很大程度上是因為利兆天與陸雲復合了，他覺得是自己事業上不如利兆天，陸雲才重回利兆天懷抱的。於是利用富家女的資源，逐步黑化吞並掉利兆天和富家女家的商業集團。
女二陸雪也是一名模特，是女主陸雲的妹妹，她也愛上了利兆天。
原本故事應該是以周海媚飾演的陸雲為切口，利兆天和阿文兩兄弟圍繞她展開的系列變故。但周海媚在拍這部電視劇一半時，突發了系統性紅斑狼瘡，一度因為病情導致身體巨變，不得不辭演。最後導演只能安排女主和男主在舉辦婚禮後，因為一場天然氣泄漏導致的火災而死亡。女二就接替姐姐的位置，與男主展開這條感情線索。
因為從一開始小姨子就流露出對未來姐夫的好感，所以這條線接的很順利。就是覺得女主死得太突然了。
反正最後這部劇的女性角色沒有一個得到幸福的。就算是妹妹陸雪和利兆天在結尾時也沒有明說在去一起，只是雙方有個充滿曖昧的眼神特寫。
大家好，我是北京攝影一哥，我來回答這個問題。其實老版連續劇經常出現中途換人的問題，還有一人分飾多角的現象，為什麼呢？
因為老版電視劇尤其是四大名著這樣的題材，拍攝周期長，動輒數年。演員情況難免會出現變更，比如留學，比如換工作，比如家中有事。
演員換人了，但觀眾卻感覺不明顯。比如86版西遊記，直到最近我才知道唐僧的扮演者曾有三位演員，很是驚訝。究其原因，過去的演員沒什麼名氣，我們記住的往往是他演的角色，而不是本人。所以當演員換人後，我們依然看的津津有味。現在往往連續劇靠的是演員，明星效應。明星換了的話，片子會受到重創。所以現在的電視很少換演員，尤其是主演。
老版的《武則天》，也就是馮寶寶的那一版，中途換了演員，我居然沒有發現。
現在看看兩個演員截然不同，想想當年不知道怎麼會眼拙到那種程度。
好在兩個演員我都非常喜歡。
就是扮演明崇儼的演員了。
前面是劉永，後面是曾偉權。
劉永扮演的明崇儼，有一種江湖氣。
讓人感覺到就是那種頂天立地的大丈夫。
曾偉權扮演的明崇儼，感覺眼神之中很有深情。
現在想一想，好像是從曾偉權接手之後，我才感覺到明崇儼喜歡武則天的。
87版《紅樓夢》絕對能稱得上經典之作了。然而，這部劇也是經歷過中途換角，賈迎春：前期扮演者是金莉莉，後期扮演者是牟一。秦可卿： 在第三集中由夏麗蓉扮演，在第四、五集中由張蕾扮演。
說起中途更換主要演員的電視劇，我們最先想到的，恐怕會是無數人童年的美好回憶《西遊記》。大家肯定都知道，這部電視劇飾演成年唐僧的演員共有三位，他們分別是汪粵、徐少華和遲重瑞。他們也成為了大家最為熟悉的「唐僧」飾演者。盡管曾經歷了主演中途換人，但《西遊記》的經典程度卻是大家有目共睹的，它早已成為了幾代人心中不可磨滅的經典之作。
《天天有喜2之人間有愛》這部作品不知道大家有沒有印象，但是我真的角色畫風非常浮誇。然而這部作品的女主角靈靈九（穆婷婷）在快到大結局的時候，竟然臨時突然換了演員，變成了唐熙飾演靈靈九，當時很多觀眾都接受不了。官方也沒有給出一個合理的解釋，著實令人費解。
《三國演義》也曾經歷了主要演員換人，而且相當多。趙雲、魏延、袁紹、魯肅、劉禪等大家熟知的 歷史 人物，都曾有多位演員飾演。單是趙雲，就有楊凡、張山、侯永生三位演員先後飾演。而大家眼中的老好人魯肅，也曾有曹力、馬玉良、宋邦桂三位演員飾演。
『伍』 有哪些畫面華麗絢爛、服裝道具精緻的電影
《狼狽》
這部電影當初看完都差點沒認出澤尻女王，與一公升眼淚對比太強烈了。和土屋安娜一樣，澤尻也很適合蜷川實花所拍的那種華麗到極致的風格，雖說故事講的一般，但場景設計與服裝設計還有澤尻的表演，看完之後依然是很震撼的感覺。
《藝妓回憶錄》
第78屆奧斯卡金像獎的「最佳服裝設計」的得獎影片由章子怡主演的《藝伎回憶錄》。
服裝設計師：Colleen Atwood。《藝伎回憶錄》里的服裝總數達到了250套之多，並且ColleenAtwood在《藝伎回憶錄》之前就已經憑借《芝加哥》而獲得過奧斯卡「最佳服裝設計」。
《大奧》
布景、音樂、演員都極為用心。柴姐氣場強大，可是二狗子的月代頭真是讓人分分鍾出戲..
聽聞此片單是堀北真希的一件和服就價值一億日元，當時拍戲的時候她有個摔倒的鏡頭，還專門有個老太太跟著看著那個衣服。大奧中女子身著的服飾是主要出現於武家統治時期，在江戶時代中武家女子的服飾，一般包括內衣，打卦，搔取，共三層，還有腰帶。
電視版的《大奧》也非常值得一看。
《亂》
第58屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計，設計師是和田惠美，也曾與張藝謀合作過《十面埋伏》。
《末代皇帝》
第60屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計，設計師是稿豎JamesAcheson。
《花樣年華》
第20屆香港電影金像獎最佳服裝造型設計，設計師為張叔平。
劇中的約26套（也有傳言是23套）旗袍，全由銅鑼灣郎光時裝的梁郎光先生所制。當初此片的美術設計張叔平先生首先帶著一套旗袍交給梁先生修改，後來開始了合作關系。旗袍果真是適合鍵亮大東方女子體態的，削肩、纖腰，骨感一點的人穿出纖細動人的韻致，肉感一點的人則是豐腴盈潤，即使是年紀略大，略顯發胖的女性穿著，也仍然一派優雅福泰。
《柳如是》
妝容服飾比較考究，整體確是晚明氣質。
《游園驚夢》
放在現在這個卡司可謂是超豪華，男神吳彥祖女神王祖賢
第21屆香港電影金像獎最佳服裝造型設計，設計師為楊凡。
《青蛇》
第13屆香港電影金像獎最佳服裝造型設計，設計師為張叔平、吳寶玲
色彩光影音樂造型配合在一起，形成了一種獨特的風格。張曼玉與王祖賢在裡面舉手投足都是嫵媚，小時候看過的片子，放在現在依然是十分出色的。
《霸王別姬》
第66屆奧斯卡金像獎最佳攝影（提名）
《莎翁情史》
第71屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Sandy Powell
《年輕的維多利亞》
第82屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Sandy Powell
《公爵夫人》
第81屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Michael O'Connor
凱拉-奈特莉身上濃重的英倫氣質和古典美人的長相與做工細致的服裝完美結合，每一套禮服都根據場景、情節量身打造。設計喬治安娜的婚禮禮服時，設計師體現出18世紀晚期的禮服流行趨勢，簡單、朴實，不奢華、不誇張。
《伊麗莎白》
第71屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計（提名）
服裝設計師：Alexandra Byrne
《伊麗莎白2：黃金時代》
第80屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Alexandra Byrne
《絕代艷後》06版
第79屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Milena Canonero
《飛行家》
第77屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Sandy Powell
《芝加哥》
第75屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Colleen Atwood
《紅磨坊》
第74屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Catherine Martin、Angus Strathie
《了不起的蓋茨比》
第86屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Catherine Martin
《愛麗絲漫遊奇遇記》
第83屆奧斯卡金像獎最佳服裝設計
服裝設計師：Colleen Atwood
《白雪公主之魔鏡魔鏡》
第85屆奧斯卡金像獎最鍵鬧佳服裝設計(提名)
AleksandrRou《Morozko》，1964年蘇聯製片的真人童話，由俄羅斯民間故事《冰雪爺爺》(Morozko)改編
『陸』 28年前，這部劇收視不輸春晚，今5位演員已離世，2位演員患重病
1989年，電視劇《紅樓夢》還在各大電視台熱播，導演王扶林接到中央電視台的任務，讓他去拍另一部四大名著《三國演義》。
王扶林心裡有些犯怵：和《紅樓夢》不同，《三國演義》橫跨幾十年的真實 歷史 ，且人物眾多還有不少大場面戰爭戲，在四大名著里改編難度最大。
面對中央台的等待，王扶林說了三個字： 我領情 。
他沒有拒絕，但他需要足夠的時間對《三國演義》好好進行研究，為後面的拍攝做好准備。
一年的時間里，他精讀《三國演義》，和 歷史 專家對每一處細節進行推敲考證，直到1990年才正式投入拍攝。
雖然拍攝期間在劇本、場景、道具等方面都遇到了不少困難，但對導演團隊來說，整部劇最難的其實是演員的選擇。
劇中單是有名有姓的演員就多達三四百人，光是湊齊這些合適的演員，劇組就費盡功夫。
幾個月的時間里，劇組幾乎是走遍全國各地，不只是找那些已經成名的演員，包括不少名不見經傳的新人，也是被《三國演義》挖掘後開始在演藝圈嶄露頭角。
1994年大年初一的凌晨，在王扶林的提議下，中央台在春晚結束後試播出了其中三集。
原以為深夜時段不會有太多觀眾看，沒想到 收視率竟然直逼春晚 ，這讓中央台和王扶林都舒了一口氣。
《三國演義》正式播出後，在全國引發了轟動性的收視熱潮，連日本電視台也花重金買下了電視劇的版權，播出後在日本也掀起了一股「尺州三國熱」。
歲月不饒人，《三國演義》首播已28年了，如今劇中演員，也走出了各異的人生，有人 退出影壇 ，有人 身患重病 ，有人 已離世 ，有人卻 龍套翻身成大腕，如今紅的發紫 ……
1、孫彥軍（飾演：劉備）
劇中飾演劉備的是演員孫彥軍，他把劉備的仁義、柔情和穩重等性格層面都演繹得非常到位。
特別是孫彥軍擅長通過面部表情的變化，精準傳達人物的情緒和心理，非常考驗演員的功底。
當時在 選演員時 ，孫彥軍是最早確定的一批，王扶林導演對他的表演也非常滿意。
後來采訪時孫彥軍說，他一開始覺得劉備總是哭哭啼啼不太想演；相比之下 他更中意曹操，陵旁蔽 但當時這一角色已經給了鮑國安，雖然有些失望，但他仍然盡全力演好這一角色。
孫彥軍的人生非常坎坷，18歲之前他的父母先後去世，迫於生存他做過臨時工，後來又去了大慶油田當工人。
正是年輕時的坎坷經歷，讓他在飾演劉備時能夠穩穩駕馭多場哭戲，就像他說的， 當年沒流的啟大眼淚，在演劉備的時候都還完了。
1973年，對藝術懷有夢想的孫彥軍經過多年努力，考入了中央五七藝術大學，畢業後又進入了中國青年藝術劇院成為一名話劇演員。
除了《三國演義》之外，孫彥軍還出演過《孫武》《孫子兵法》《平原游擊隊》等影視作品，由於對角色的要求太高，所以作品數量不多，從2016年後就再也沒有作品問世。
生活中的孫彥軍非常低調，每天都是騎著電動車上下班，前兩年還因為電動車失火上過熱搜。
淡泊名利的他，已經過上了普通人的生活。
2、李靖飛（飾演：張飛）
在《三國演義》里，張飛是性格最為張揚鮮明的一位，李靖飛抓住角色 「勇猛豪邁」和「重情重義」 這兩點特徵去演，贏得了觀眾的一致認可。
在出演《三國演義》之前，李靖飛是河北省話劇團的演員，偶爾也會參與影視劇的拍攝。
當時聽說《三國演義》劇組在招演員，一向沉穩的李靖飛坐不住了：《三國演義》他從小看到大，如果能在電視劇里演一回張飛，真的是夢想成真了。
後來李靖飛在面試時，表演了「古城會」一段中向關羽認錯的片段，完全投入情境的他現場灑淚，也感染了王扶林等人，於是張飛的角色就落到了他的身上。
為了這個角色，李靖飛沒少吃苦。
比如為了演好張飛 「豹頭環眼」 的感覺，李靖飛在劇組的那幾年一直都保持那種怒目圓睜的狀態，只有在一場戲結束的時候，他才忙裡偷閑地眯會兒眼。
但拍完《三國演義》後李靖飛沒有藉此機會在影視圈發展，而是回到劇院繼續話劇表演。
後來，李靖飛也出演了一些影視作品，比如《血色浪漫》里的無賴「錘子」，《美麗人生》里的張大個子等，雖然都是配角但都演繹的很出彩。
生活中的李靖飛和張飛截然相反，是一個不愛出風頭，性格內斂的人，除了《三國演義》，他幾乎沒有主動要求演什麼影視劇，所以作品不多。
非常可惜的是，李靖飛幾年前突發腦溢血被送去搶救，雖然經過治療後病情好轉，但說話仍然不太利索，只能靠著輪椅行動。
3、陸樹銘（飾演：關羽）
長須美髯，劍眉星目，陸樹銘版的關羽完全做到了「形神兼備」這一點，塑造出迄今都難以逾越的關公形象。
後來很多關公的畫像和塑像，都是根據陸樹銘這一版的形象創作的，可見觀眾對其認可度之高。
1956年，陸樹銘生於青島的一個普通家庭，10歲那年由於父親支援西北建設，陸樹銘一家都搬到了西安。
在成為演員前，陸樹銘打過籃球，還學過幾年攝影，直到1980年，他陪著朋友去西安話劇團面試，沒想到人高馬大的他卻被看中，稀里糊塗進了話劇團當了演員。
80年代末，一個偶然的機會，陸樹銘認識了同為陝西老鄉的張藝謀，在張藝謀的邀請下，陸樹銘和他一起出演了電影《古今大戰秦俑情》，在其中飾演暴虐的秦始皇，從此踏入了影視圈。
很多人不知道，陸樹銘其實還有一個非常經典的角色，那就是《大話西遊》中的牛魔王。
當時《大話西遊》是香港和西安電影廠合拍，找到了身為西安人的陸樹銘出演，非常敬業，在炎炎夏日穿著牛魔王厚重的戲服，締造了被無數觀眾奉為經典的角色。
但陸樹銘在拍攝中和劇組發生了一些矛盾，到最後他還提出不要在片尾署自己的名字，這一角色也成為他至今都不願再談起的往事。
讓人難以想像的是，陸樹銘早已不復當年的光彩，如今的他以關羽的旗號，不是在短視頻平台直播帶貨，就是混跡於各種商演，不少人為此質疑他過度消費關老爺。
4、洪宇宙（飾演：周瑜）
劇中洪宇宙飾演的周瑜，外形俊秀又透著一股傲氣，舉手投足間流露著貴公子的神采。
洪宇宙形神兼備的演繹得到了觀眾的一致認可，即便後來梁朝偉、黃維德等明星都曾出演，但觀眾第一時間想起的仍是洪宇宙的版本。
其實《三國演義》前幾集的袁紹也是由洪宇宙飾演，她把袁紹的自負、寡斷等性格同樣演繹得特別出彩。
後來洪宇宙采訪時說，他能出演周瑜實在是費勁了周折。
劇組一開始找洪宇宙，是准備讓他演趙雲，而洪宇宙心儀的其實是周瑜這一角色。
但恰好袁紹的角色找不到合適的人選，導演覺得洪宇宙形象很契合，於是他只好臨時上陣，拍完袁紹的戲份後就離開了劇組。
沒想到幾天後導演組又把他找回來，說周瑜的演員沒有找到所以想讓他試試，就這樣洪宇宙的心願經過一番波折終於達成。
1984年，上戲畢業的洪宇宙被分到了甘肅省話劇院，近十年裡他一邊演話劇一邊拍電影，在影視界里積攢了一定的知名度，這才有了後來《三國演義》的橄欖枝。
但在《三國演義》之後，洪宇宙的興趣由表演逐漸轉向了製片，他以製片人的身份先後製作了《黑冰》《黑洞》《黑霧》等電視劇，深受觀眾的喜愛。
事業有成的洪宇宙家庭也非常幸福，和妻子恩愛幾十年從沒鬧過緋聞，兒子如今也跟著父親的步伐，成了影視公司的老闆。
前不久，洪宇宙代言某 游戲 時因為穿著當年周瑜的服裝，引來不少網友的感慨。
年過60的洪宇宙在畫面中盡顯老態，昔日熒幕里的雄姿英發已然老去，也難怪網友們都在嘆息歲月無情了。
5、鮑國安（飾演：曹操）
從躊躇滿志到 深沉詭譎 ，從坦盪大氣到疑心深重，曹操不同時期不同層次的形象，都被鮑國安拿捏的無比精準。
比如橫槊賦詩，曹操在長江宴請百官，站在中心，舉著酒杯，說出「當與諸公共享富貴，以樂太平！」酒意微醺中又帶著王者的自信與霸氣，不得不說鮑國安演活了這一代梟雄。
值得一提的是，當年鮑國安差點就錯過了這一角色。
接到劇組邀請時，鮑國安因為在拍電視劇《大唐名相》沒有時間，再加上他害怕自己演砸了，所以就沒有答應。
出乎鮑國安意料的是， 王扶林導演竟然親自上門拜訪，深受感動的鮑國安和導演聊了一個多小時後，決定不僅要演曹操，還要演到最好。
盡管後來曹操的形象太深入人心，鮑國安因此有幾年沒戲可拍，但能夠在演藝生涯呈現如此卓絕的角色，對一個演員來說絕對是一大幸事。
除此之外，鮑國安在山東版《水滸》中飾演的宋江，《鴉片戰爭》中的林則徐等角色，也都深深烙印在觀眾心裡。
如今76歲的鮑國安已經息影，但對熟悉他的觀眾而言，絕不會忘記他曾締造的經典角色。
6、張山（飾演：趙雲）
張山飾演的趙雲在劇中英姿颯爽，很符合書中描寫的形象，其中長坂坡單騎救主的一段，趙雲手執銀槍， 策馬殺敵 的一幕讓人看的熱淚盈眶。
畢業於中戲82級表演系的張山和倪大紅、何政軍等都是同班同學，畢業後他被分到了北影廠，開始了演員的道路。
當《三國演義》選演員時，張山其實也參與過角色的競爭，但遺憾落選。
直到後來飾演趙雲的楊凡因種種原因臨時退出，張山的鐵哥們、飾演呂布的張光北趕緊向導演之一的蔡曉晴推薦了張山。
雖然在扮相上，張山並不比楊梵谷出多少，但張山的武戲，尤其是騎馬的功夫卻非常具有趙雲的風采。
剛進劇組時，蔡曉晴導演為了考驗張山，給他找來了劇組性子最烈的一匹馬。
沒想到張山一手拿著武器，一個縱身就躍到馬上，矯健的身手讓導演連聲叫好，立馬定下了他。
自此張山和《三國演義》結下了緣分，不僅在吳宇森的電影《赤壁》演黃蓋，還在《武神趙子龍》里客串了黃忠。
少有人知的是，張山還有一個身份，那就是陳佩斯的妹夫。
1995年，張山和北影廠的同事、陳佩斯的妹妹陳麗達相戀，雖然陳佩斯對此有些顧慮，但還是尊重了妹妹的選擇。
婚後張山證明了妻子的選擇沒有錯，兩人一直非常恩愛，陳麗達後來得了甲亢，張山甚至有幾年不拍戲，一直照顧妻子到痊癒。
近年來張山仍活躍在影視圈，比如《無心法師》《長相守》等劇中都有參演。
7、唐國強（飾演：諸葛亮）
唐國強在劇中飾演的諸葛亮氣度翩翩，幾乎就是從書中走出來一般，傳神的表演讓後來幾個版本都無法超越。
讓皮哥印象深刻的是出師表那集，諸葛亮的慷慨陳詞只換來小皇帝劉禪一句漫不經心的「改日再議」，跪在殿下的孔明眼中含淚的一幕，至今想起仍讓人動容。
出演《三國演義》時，唐國強正處於演藝生涯的低谷，陷入無戲可拍的窘境。
當聽說王扶林要選唐國強演諸葛亮，很多人都反對：因為唐國強一直在影視作品裡都是「奶油小生」的形象，怎麼能演好「鞠躬盡瘁，死而後已」的諸葛亮？
但王扶林卻覺得，穿上戲服、貼上鬍子的唐國強，非常符合諸葛亮「羽扇綸巾」的形象氣質。
為了證明他的選擇沒有錯，王扶林讓唐國強表演諸葛亮晚年六齣祁山的片段，唐國強通過對老年諸葛亮「孤獨感」的捕捉，生動詮釋出諸葛亮晚年的狀態。
正是這場戲，讓唐國強得到了所有人的一致認可，得以出演諸葛亮的角色。
從1976年《南海長城》嶄露頭角，到1979年因為《小花》紅遍全國，唐國強在40多年的演藝生涯塑造了很多精彩的角色。
如今的唐國強已經是毛澤東的特型演員，其對主席性格和心理的細致表現，成為古月之後最被觀眾認可的一位。
8、吳曉東（飾演：孫權）
劇中吳曉東扮演的孫權特別貼合書中所寫的「紫髯碧眼，目有「精光」的形象，言談舉止充滿王者的霸氣，所以這一版本也是幾個版本中最受觀眾認可的。
當時在選演員時，吳國的文武大臣都定了下來，但作為主公的孫權還遲遲未定。
其實王扶林心中早就有了心儀的人選，就是在劇組擔任執行導演的吳曉東。
在此之前，吳曉東已經在王扶林的《紅樓夢》里飾演過賈芸，但王扶林一直覺得吳曉東的氣質不適合演清秀書生，堅持讓他出演了孫權的角色。
有意思的是，吳曉東還順帶演了孫權的父親孫堅，在同一部劇演父子倆，也是《三國演義》的一段佳話了。
1978年，高中畢業的吳曉東憑借其高大帥氣的形象進入承德市話劇團，沒過多久就成了團里的「台柱子」。
此後的時間里，吳曉東一邊在話劇舞台磨礪演技，一邊開始接拍影視劇。
1984年，吳曉東得到了出演《紅樓夢》的機會，並參與到劇組紅樓培訓班的演員訓練，也是在這時，他和在劇中飾演丫頭平兒的女演員沈琳相識，兩人迅速墜入愛河。
拍完《紅樓夢》後，吳曉東為了提高學歷，又考入了中戲的導演系，也不斷拓展著在影視圈的人脈。
1995年，吳曉東和沈琳正式結婚，婚後沈琳生下一個女兒後息影，專心在家相夫教子。
有了妻子的支持，吳曉東心無旁騖地把心思花在表演上，在去年的獻禮劇《大決戰》中，他飾演的張治中也給人留下了深刻印象。
如今，吳曉東和妻子已經結婚20多年，女兒也已經讀大學，一家三口十分幸福。
9、陳紅（飾演：貂蟬）
雖然《三國演義》是男人戲，但陳紅的貂蟬絕對是一抹獨特的亮色，也為她贏得了古典第一美人的贊譽。
鵝蛋臉，柳葉眉，無論是外在造型還是眼神中的柔情似水，都滿足了觀眾對貂蟬的想像，難怪會讓英雄好漢為之傾倒。
在此之前，陳紅早已憑借《聊齋》《幾度夕陽紅》《傣女之戀》等作品打響了名聲，即便如此，在接到讓她出演貂蟬的消息時，陳紅還是不太自信能把這個角色演好。
為此陳紅做了大量准備，不僅翻閱貂蟬的各種資料，還每天堅持減肥，花時間學習舞蹈，讓自己最大程度去貼合角色。
在《三國演義》之後，陳紅更是得到瓊瑤的青睞，出演了多部瓊瑤劇，在港台地區也收獲了無數擁躉。
1996年，陳紅嫁給了苦苦追求她的陳凱歌，這段戀情在當時炒的沸沸揚揚，但對陳紅來說，她確實找到了人生的歸宿。
二十多年過去，陳紅和陳凱歌恩愛如初，如今陳紅的兒子陳飛宇也走上了演員的道路，不知能否達到陳紅當年演藝圈的高度。
10、何晴（飾演：小喬）
何晴飾演的小喬是劇中唯一可以和陳紅的貂蟬相媲美的存在，小喬溫柔婉約又深明大義的形象，被何晴展現得十分動人。
出生於浙江的何晴從小就喜歡參加各種文藝活動，14歲那年更是憑著一副好嗓子被選入浙江昆劇團。
1983年，電影《少林俗家弟子》到昆劇團選演員，在台上表演的何晴被一眼看中，出演了電影的女主角小琴，自此轉向了影視演員的道路。
拍完電影後，何晴准備坐火車回家，沒想到幸運之神再次眷顧了她。
在火車站候車時，何晴遇到了楊潔和六小齡童，楊潔被何晴出挑的氣質吸引，問她願不願意演一個《西遊記》里的角色。
就這樣，剛拍完電影的何晴又到《西遊記》中飾演了靈吉菩薩變化的女孩憐憐，清新靈動的「仙女」氣質，一出場就驚艷眾人。
值得一提的是，何晴也是唯一演遍四大名著的演員，除了《三國演義》和《西遊記》，還有電影版《紅樓夢》的秦可卿，《水滸傳》的李師師，這些古裝角色奠定了她在觀眾心裡「古典美女」的形象。
1992年，何晴「古典美女」的名聲也傳到了遠在中國台灣的瓊瑤那裡，瓊瑤邀請她出演電視劇《青青河邊草》，何晴也成了第一位出演瓊瑤劇的內地女演員。
事業一路順利的何晴，感情經歷卻十分坎坷。
她和劉威有過五年的戀情，分手後又和許亞軍結婚，但好景不長兩人在2003年勞燕分飛。
2015何晴不幸患上腦瘤，手術後，至今仍未完全恢復。希望何晴身體早日恢復，繼續在作品中奉獻精彩的表演。
11、魏宗萬（飾演：司馬懿）
劇中魏宗萬用豐富的表情和動作將司馬懿的冷酷、狡黠等層面演得絲絲入扣，賦予了司馬懿血肉感，讓人拍案叫絕。
小時候模仿別人唱戲，後來當工人又在廠里的話劇隊表演，正是這份對表演的熱愛，讓魏宗萬選擇考取上戲。
但由於特殊時期的耽擱，魏宗萬直到1982年才開始接觸電影，那年他已經44歲，算得上是「大器晚成」。
1990年，《三國演義》劇組找到魏宗萬時，他已經50多歲，聽說演司馬懿，魏宗萬有些猶豫，一方面他不想演這種民間印象里的反派角色，另一方面自己歲數大了，演不了騎馬的戲。
但導演組的人一致認定這個角色非他不可，還說騎馬的戲可以找替身，魏宗萬無法推辭，就接下了這個角色。
《三國演義》播出後，魏宗萬的表演大獲好評，所以之後很多劇都找他來演這種角色，比如《水滸傳》里的高俅，《大宋提刑官》的盧知州，魏宗萬自此成了「惡人專業戶」。
同時，魏宗萬也是一位非常優秀的喜劇演員，讓皮哥印象深刻的是在《巧奔妙逃》里，他和黃宏「彈棉花」的經典片段，至今仍在廣為流傳。
如今魏宗萬已經80多歲，盡管年事已高，但魏宗萬依然沒有放棄演戲，前幾年的《夜天子》《愛情公寓5》中都有他的身影。
12、其他6位演員
讓人唏噓的是，20多年的時間里，劇中的不少演員已經先後離世。
比如飾演 董卓的里坡 ，這位經驗豐富的老演員演活了董卓的兇狠和暴虐，2013年，里坡以85歲的高齡去世。
此外，飾演 曹丕的楊俊勇 ，飾演 程普的閆懷禮 ，飾演 劉禪的李鐵 ，飾演 荀彧的顧嵐 ，都已經不在人世。
另一方面，也有當年在劇中「打醬油」的龍套演員 潘粵明 ，後來成了演藝圈無人不知的明星大腕。
當時潘粵明還不到20歲，劇中飾演孫權的兒子孫休，幾乎沒給人留下什麼印象，後來他在事業和家庭中幾經沉浮，人到中年再度翻紅，成為中生代男演員的代表人物。
總的來說，《三國演義》成就了很多演員，其實也限制了很多演員的發展。
包括主演在內，劇中很多演員後來都沒有超越這一角色，觀眾對他們的認識仍停留在《三國演義》的時期。
但這也側面證明了《三國演義》在國民心中的經典地位，向劇中的所有演員致敬，感謝他們共同締造了這些永不磨滅的經典角色！
文/皮皮電影編輯部：一阿志
未經授權請勿進行任何形式的轉載