『壹』 怎麼樣才能做好服裝設計
1、對面料和色彩的感覺，這是最基本的； 2、對美感的把握； 3、對人體的了解，因為衣服就是給人穿的。現在服裝越來越追求個性化，因而一個優秀的設計師，應該能夠把自己的設計理念和觀點，以及對美的認識表達出來和別人溝通，從而把自己的個性化的認識、理念傳達給別人，並被認可。- 另外就是設計一定要理解各種面料的特點。這些都是基礎性的東西，也是作為一個服裝設計師必須具備的。 大師們經常這么培養學生遣些能力的，主要是從兩方面： 一是對學生創意素質的培養，主要是培養學生對時裝服飾進行創造性設計的能力，同時教授工業化技術及有關商業知識。通過對服裝歷史、時裝搭配、國際時裝風格，國際流行趨勢等方面的系統訓練，使學生具有對高級時裝的創造性設計思維及對國際流行趨勢的敏銳感覺；而有關商業知識的介紹令學生了解時裝行業商業動作的基本規則，使其不僅成為高級時裝的創作者，亦能成為參與時裝市場運作的經營者，時刻與市場掛鉤。 二是對學生製作技能的訓練，通過立體裁剪、製版、樣版縮放與縫紉製作等環節的專業學習，使學生能夠熟練掌握高級時裝成衣的製作技能，將自己的時裝設計作品因材制宜地付諸實踐；並且通過對電腦相關軟體的學習與運用，使學生能夠熟練藉助現代化工具實現獨立製作高級時裝成衣，而且經外教兩年英文專業授課有了一個良好的語言基礎，為他們以後直接接觸國際最先進的流行資訊提供便利。 設計師不應忽略的幾點問題 設計無非有兩類，當與現存作品關聯，成為改良性設計；當與幻想、未來關聯，即成為創造性設計。無論前者還是後者，設計總是離不開生活的積累，它是理性與感性的交融體。不能否認優秀的設計作品源於設計師具有「良好的心態＋優越的生活＋冷靜的思考＋絕對的自信＋深厚的文化」。 促銷員、推銷員向客戶兜售產品，而設計師兜售的則是他自己。自己的賣點——靈感、智慧、思考，它是一種奇珍異寶，也是設計與設計之間相互區別的標准。離開良好的心態是件很悲慘的事，起碼對設計師而言。這點讓他終日難以平衡自己，難以體驗生活，融入生活，難以提煉生活再至改善生活。生活已零亂不堪，怎會有好心情從事設計，靈感的火花絕不會在亂草堆里迸發。優越的生活可能說得有些絕對，但試想，在寬敞明亮的咖啡廳里，你一邊感受著義大利拿鐵咖啡的濃濃香味；一邊在稿紙上信手塗鴉，時而停筆品一口咖啡，透過落地窗，慵懶地掃一下忙碌的人群；時而斜倚在松軟的沙發里，沒有人會打斷你的思考，影響你，干擾你，靈感卻會悄然地靠近你。再試想，你被擠在一間四五平米的辦公室里，一屋的職員，一屋的資料，一屋的煙味加上一屋的吵鬧，恐怕很難擠出新鮮靈感吧！在我看來，良好的心態與優越的生活就像一對孿生姊妹。我並非在宣揚小資情調，強調客觀條件的制約性，否認平民化的生活一定沒有優秀的設計作品。我想說的是「優越的生活對設計優秀作品的影響是不容小視的。」 其實，在單純地利用設計元素方面，我們與世界一流設計大師是平等的。同樣的點、線、面、體，同樣的色彩，同樣的設計法則，那為什麼我們沒有達到他們的高度呢？撇開「機遇」「文化」不談，「冷靜、獨立的思考」是關鍵。都市生活無奈與紛繁，忙亂匹配。若是一個真正優秀的設計師，不會被一個「忙」字淹沒，他會忙裡偷閑，讓心靜下來，保持一方自己的天空，獨立思考。偶爾自我封閉一回，做一做「井底之蛙」未嘗不可。 現在的設計不值錢。印刷費包含了設計費，又不是商場搞促銷——買一送一！設計大不如從前受重視，為什麼？設計沒有貶值，是設計師已貶值。有太多太多不負責任的設計人員在濫竽充數。信手拈來一幅圖片，排幾個字體，便完成了設計，這簡直是天大笑話。一幅圖片加幾行文字是拼貼，不是排版。不講版式，不講對比，不講視覺流程……只顧快槍快炮，賺錢重要。有沒有創意並不重要，只要把作品搞得天花亂墜，以「出跳」的形式蒙人就行。稍加留意我們拿到的傳單、ＤＭ、宣傳手冊……相當數量是此「傑作」。設計自然也就不名一錢。有這種設計人員存在，對於設計是一種褻瀆，對設計元素是一種浪費。當設計者急功近利、利慾熏心、私慾擴張時，設計本身已不純粹，已經走樣。 真正優秀的設計師往往會很「吝嗇」，每動用一種元素，都會很小心謹慎。因為運用它們都是有理可考的，「浪費即是犯罪」「少就是多」，他們會這樣告誡你。 設計中的「模仿」還可以理解，因為崇拜、嚮往是正常心理。受某某大師、某某風格的影響很深，作品中留有其痕跡，這並不等同於抄襲。抄襲等於掠奪，是無恥的行為，因為盜走了別人的奇珍異寶。既然我們擁有與世界一流設計師同等的設計元素，那為什麼不利用它們來大膽地表達自己，推銷自己。原創對於設計師而言何等重要，它能使設計作品具有生命力，不被同化，不重復雷同，不附庸風雅，具有獨創性。設計師一定要自信，堅信自己的個人信仰、經驗、眼光和品味，推崇個性化，不為個性而個性。當然，堅持必須要有理由，若純粹為了嘩眾取寵，標新立異，那就大錯特錯了，設計師又不是一敲鑼，便吸引眾人的雜耍者。 數碼科技的出現具有劃時代的意義，傳統的紙、筆、圓規已被鍵盤、滑鼠替代，復雜的運算、精密的制圖盡可由電腦完成，但與此同時，數碼時代對於激發靈感則具有災難性的意義，任何蠢笨的想法都可以處理得很專業，很花哨。一方面輔助設計師完成精彩的創意，一方面在吞噬他們的思想，使之惰於思考。優秀的設計師不能完全依賴於數碼科技。技術上再精再通，充其量只是一個製作者、熟練工。必須時刻提醒自己「我是一名優秀的設計師，完善想法遠比更新手段重要。」 懂得節流優勢，大約百分之八九十的事情其他人比你做得更好，不要讓過多的技術問題困擾我們，阻塞設計思維。
『貳』 服裝設計最需要注意什麼
1.對於自身需要有一個清醒的認識，對服裝的興趣有多少，是否有吃苦耐勞的精神，以及對服裝的見解有多少。服裝這個行業很苦，需要足夠的熱情才能夠堅持下來。
2.了解國內外的市場環境，國內目前還是以加工為主，對於原創的保護很弱，且還未能形成獨有的中國風格，大多停留在山寨國外大牌的階段，你需要搞清楚自己以後發展方向，是國內還是國外，又或是做獨立品牌還是進公司？
3.學習服裝並不是畫張圖就足夠了，更多的時間是花在學習製作上，手工方面建議報個短期培訓，效率比較高，能在短期時間內學習到基礎的一些縫紉技巧包括立裁打版等，費用較高，一般都在1w+，當然自學也是方法，但是效率相對較低，可以根據自身選擇.
4.服裝用具:縫紉機，可以選擇家庭縫紉機，大概600+，條件好點的可以選擇工業縫紉機，大概1200+，工業縫紉機的耐用性穩定性都更好，家庭手工縫紉機小巧輕便。 梭芯，梭殼，配合縫紉機用兩三塊錢左右，用於底線。配色線。大剪刀小剪刀，拆線器。打版類:牛皮紙，薄的打版紙（用於改版，剪布）描線輪，水消筆，裁縫尺立裁類:白坯布，人台，貼線，珠針，大頭針.
最後，任何行業都不能保證一定成功，服裝設計由於門檻低，魚龍混雜，能否有毅力堅持下去，家庭經濟是否能夠負擔，這個行業投入非常大，而且現在是個人人聖馬丁的年代，是金子也不一定能發光，對於未來的風險能承擔多少，自己要有個底。
『叄』 我的服裝設計作品跟別人雷同他的作品發布出來給我三年前的作品是一樣的怎麼辦
如果你的產品申請了的專利的話，直接向他發律師傳票，告訴他的產品侵犯了你的知識產權。如果你的產品沒有申請相關方面的專利的話，那麼那麼你就沒有辦法告他了。
『肆』 服裝設計怎麼樣才叫抄襲
有叫抄款的說法，比如一個衣服已經生產出來了。再扒樣，再進行修改。如果是一個手稿還沒生產出來，那要看落款和最終決定的時間，比較早的人算持有人。
『伍』 我們開服裝批發的 別人都模仿我們的款式怎麼辦好 有沒有妙招
從服裝質量和價格方面入手，可以適當採取一些折扣優惠活動。在貨源質量保證的情況下可以多引進熱銷的新款，不定時變換款式，保持最新款式，然後薄利多銷先做人氣和自己的品牌，只要銷售方法運用得當以及款式更新速度跟得上和服裝質量有保證的話絕對會在短時間內達到做品牌和人氣提升的效果，這樣也不會囤太多貨，銷量提升了，人氣也做起來了自然而然顧客也就只眷顧你的店。此時你可以利用質量上等的優勢提高賣價在打折或者提高賣價買一贈一的活動方案來銷售。他可以模仿你款式，你的銷售套路，但是他模仿不了你的貨源與質量！如果你們的貨源也是同一個那你就只有尋找新貨源了！或者變換服裝種類或者夾雜其他種類服裝銷售了