① 工筆國畫中白色的衣服怎麼畫
第一種，沒有底色的情況下，衣服留白，衣紋起伏處用淡墨或淡色分染，如圖
② 平面設計中的「留白」如何留
1、留白要有內涵
從藝術角度來看，我們不難發現，留白不僅僅蘊含著一種無欲則剛的處世哲學，更重要的是，它符合了設計的強調對比原則。留白的使用有助於對主要元素對象的強調，有助於飽滿構圖、豐富畫面內涵。
設計師在使用留白手法時，應該要注意留白並不是單純的空白，而是設計師有選擇的虛化，有選擇的分清主次，強化重點弱化次要元素。
通過留白手法的應用，有些是虛化背景，有些是產生視覺指引，強調畫面的焦點，從而產生強烈對比，規避掉由於內容過於統一呆板而造成信息模糊問題。留白在使用時，要時刻注意其精神內涵與功能內涵的賦予和統一，留白也並不是元素的貧乏，反而是對藝術的選擇和取捨，每一處留白都應具有實際的內涵和作用。
2、留白與點線面
從造型元素的角度上看，點、線、面各有自身的特點。點為視覺所感知時，說明其具有了一定的面積。因此，對於點的定義比較寬泛，取決於周圍環境的襯托和人的視覺感受。小塊的面積，微小的圖形，單獨或緊湊成塊的文字，都可以被認為是點的一種表現形式。
從大的方面說，點線面的留白安排等同於畫面整體的構圖安排。從小的方面說，留白位置的掌握間接的控制著畫面風格與傾向的協調整理了畫面的總體秩序。同時，通過有意識的留白控制，可以使得畫面中的點線面更加和諧，傳遞出人文情感。
更重要的是，在設計中使用文字通常會加以適當的變形，以協調畫面並適應整體設計風格。但在具體實踐中，對文字造型的變化反而容易讓閱讀產生歧義，此時利用留白位置的安排，可以巧妙的劃分斷句，並製造文字“線”的不同造型。
3、從整體效果出發
設計師應根據具體版面的需要，以整體效果為出發點，用宏觀的思維方式來把握好整個版面，不僅要有留白，而且要做到留白和主體互相照應，互相襯托。設計中要運用好平面構成的設計原理和形式美法則，靈活地運用比例，用心設計和安排留白空間的形狀和位置，留心使用線條，追求簡潔清晰，注重整體效果。
4、把留白看成設計元素
在平面設計中，每一個設計要素都有一定的大小和形狀，它們是由設計要素的邊緣輪廓決定的。如果能巧妙地運用留白，精心設計和安排留白空間的形狀，那麼留白處就會達到意想不到的效果。
設計中非常重要的一點就是各種圖形的組織和安排。在設計時，要把留白看成是設計中的重要元素，而不是剩餘物或可有可無的背景，精心設計留白的形狀，巧妙安排畫面的空隙，可使其清晰矚目，充滿活力和動感。
5、利用不對稱
對稱和不對稱是相對關系，兩者在藝術中也是兩種不同類型之間的平衡。對稱設計有安定、均勻、協調、整齊的視覺美感，通常是把主體放在版面的中心，留白的部分就分布於主體要素的四周，但這樣的畫面是平和的、靜止的。
好的設計不僅要精心安排圖形周圍的留白空間，還要講究圖形與文字之間的留白，字行之間的留白、大小、比例關系等等，給人一種畫面疏密有致、層次起伏的感覺。如果留白空間留得太小太亂，則造成畫面擁擠，主題不醒目;留白空間留得太大太多，則造成畫面單調、空洞，會適得其反。
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③ 服裝畫技法
1、淡彩法：
以勾線為主，在時裝畫的主要部位，簡略地敷以色彩。這種敷色方法，由於採用水彩畫著色法，故多用水彩色或水粉色。勾線的工具，可以選擇鋼筆、鉛筆、炭筆、毛筆、馬克筆等。此方法較為簡潔明快，方法易於掌握且較為快捷。
2、暈染法：
暈染法是從中國工筆畫技法中吸取而來的一種時裝畫技法。採用兩支毛筆交替進行，一支敷色，一支沾清水，由深至淺均勻染色，這種技法可以用於時裝畫中的人物、有光澤的面料、薄料等。
5、剪貼法：
剪貼法是以面料、報刊、色紙等一些可用於剪輯、拼貼的材料，按畫面需要進行拼接、粘貼的一種時裝畫技法，它可用作間接預視面料運用的整體效果，在時裝廣告、時裝潮流預測等形式中，常用此法。
④ 如何在黑色衣服上印白色圖案
可以用服裝列印機在黑色衣服上印白色圖案。
服裝列印機是一種「與物體非接觸」的噴墨印刷型高科技數碼印製設備，可在任何材料表面進行彩色圖案，印刷打樣快，是一次印刷完成，用萬能列印機可印製任何材質及不規則軟、硬性物體，比如金屬，陶瓷，水晶，玻璃，壓克力，PVC，塑料，玩具，皮革，U盤，布料，木質，硅膠等。無論是簡單的塊色圖案，全彩色圖案或是具有過度色的圖案，都能一次印刷完成，無需製版、無需曬版和重復套色，色彩靚麗，效果逼真，圖像防水，防曬，耐磨損附著力強 ，不褪色，機器操作簡易、性能穩定，創造出比傳統方式更高的印刷質量，完全滿足各行業高強度的批量生產要求，從而顯著提高你產品的市場競爭能力