⑴ 服裝設計三要素有哪些
服裝設計中的三要素有：造型、色彩、材質。隨著現代社會人們對服裝的追求，對服裝的設計也要求越來越高，設計師們只能充分結合三要素來完成每一件設計作品，從而順應這個市場的需求。
服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。
(1)未來主義服裝設計元素有哪些擴展閱讀：
一、造型包括外造型和內造型，外造型主要是指服裝的輪廓，是設計的主體。內造型是指服裝內部的款式，在設計的過程中要從整體外觀風格特徵出發，內外造型要相輔相成，內造型包括結構線、領型、袋型等等方面。
隨著現代社會人們對服裝的追求，對服裝的設計也要求越來越高，設計師們只能充分結合三要素來完成每一件設計作品，從而順應這個市場的需求。
二、色彩中的色相、純度、明度等等構成色彩元素，服裝設計當中的色彩元素不僅僅是一種顏色，它還包括了整套服裝各個部分和細節之間的色彩搭配。
人們對於色彩的敏感度是非常高的，色彩在服裝設計當中也至關重要，在進行服裝設計的時候，需要設計者們盡可能的多了解色彩的相關知識，擁有自己的審美和色彩搭配原則。
三、材質也就是大家常說的面料，但是它通常與質地、觸感也密不可分，材料是服裝的物質基礎，沒有材料無法做出服裝。面料可分為：纖維製品、皮革裘皮製品、其他製品。
在進行服裝設計的時候必須要把面料的性能和特色運用其中，服裝設計師們通常要熟知不同面料的外觀和性能，盡可能將面料和造型、風格、色彩的最大優勢來進行搭配、結合。
參考資料來源：網路-服裝設計
⑵ 時裝設計師，你知道什麼是未來主義風格嗎
未來主義又稱「未來派」，是現代主義思潮的延深。1909年由義大利馬利奈蒂(Marinetti)倡始。是一種對社會未來發展進行探索和預測的社會思潮。未來主義以「否定一切」為基本特徵。反對傳統，歌頌機械、年輕、速度、力量和技術，推崇物質；表現對未來的渴望與嚮往。
了解未來的設計主義風格，必須知道中外現在的風格趨勢。米蘭國際時尚設計學院正在打造中國的「設計之都」「創意之都」和培養中國的原創設計大師的長路上大踏步前進。歐美服裝高級定製專家駐場授課的服裝設計學院，時裝高定、婚紗高定、珠寶高定專業齊全。米蘭國際開創了中外時尚設計交流的先河
未來主義與未來主義風格女性服飾設計.
⑶ 服裝設計的三要素是什麼
服裝設計的三要素是點、線、面。
⑷ 洛麗塔、巴洛克、洛可可、哥特這幾種風格衣服的特點
1、洛麗塔服裝：
穿著超短裙，化著成熟妝容但又留著少女劉海的女生。但是流傳到了日本，Lolita成為了天真可愛少女的代名詞，用一個字形容，就是「萌」。主要分三大風格：甜系；經典系；哥特系。
2、巴洛克服裝：
以宮廷為背景，服飾偏保守，束腰有宗教特色，注重光影效果。這種風格的時裝和配飾表現出來的盡是奢華和古典的面貌。必要元素：誇張、浪漫 、抽繩、混搭 、褶皺、花朵、水晶、繁復、蕾絲、貴族、花邊、復古、束腰、花。
3、洛可可服裝：
以資產階級沙龍文化為背景，服裝偏重於華麗，蕾絲盛行，禮服上常常有大量的蕾絲和褶邊，還有大量的絹花等，突出女性柔美曲線感。
4、哥特服飾：
以黑色或者暗色系列為主的衣服，顏色搭配一般為紅黑、全黑或黑白，佩帶著很多顯眼的宗教飾物，但卻幾乎天天改變信仰，永遠不戴金首飾。主要體現為高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角的感覺。
巴洛克、洛可可、哥特都是最先體現在建築上的；洛可可與巴洛克的關系是衍生的，洛可可可以視為是女性的巴洛克。還有波西米亞風格、後現代主義風格、未來主義風格、印第安風格等。
(4)未來主義服裝設計元素有哪些擴展閱讀：
哥特最高來源於建築風格。「歌特」（Gothic）這個特定的字匯，早先指涉的是西歐的日耳曼部族。出現於18世紀到19世紀的建築文化與書寫層面，當時的「歌特復興」（gothic revival）是將中古世紀的陰暗情調從歷史脈絡的墓窖挖掘出來。
哥特這個詞彙，主要存在於建築，音樂，文學和服裝當中。
受建築風格的影響，哥特服裝風格主要體現為高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角的感覺。而織物或服裝表現出來的富於光澤和鮮明的色調是與哥特式教堂內彩色玻璃的效果一脈相通的。
現在所指的哥特風是指在八十年代，由音樂風格發展而來的一種著裝風格，染黑的長發、蒼白的皮膚、緊身黑衣、尖皮靴和大量銀飾。
⑸ 服裝都有那些風格各風格有什麼特點
瑞麗、甜美 、淑女、名媛 、清新 、田園 、休閑 、運動、 中性 、通勤 、OL/商務、 韓版 、 森系 、日風 、百搭、 歐美、 街頭、 嘻哈、 朋克、 學院 、英倫、 民族、 復古、中國風 、波西米亞、 洛麗塔 、哥特、 巴洛克、 嬉皮等服裝風格。
1、韓版風格：
韓裝舍棄了簡單的色調堆砌，而是通過特別的明暗對比來彰顯品位。服裝的設計者通過面料的質感與對比，加上款式的豐富變化來強調沖擊力，那種濃艷的、繁復的、表面的東西被精緻的、甚至有點羞澀的展現取而代之，簡潔得連口袋都省了的長褲、不規則的衣裙下擺、極具風情的褶褶花邊都在表白它的美麗與流行。
2、中性風格：
中性服裝屬於非主流的另類服裝，隨著社會、政治、經濟、科學的發展，人類尋求一種毫無矯飾的個性美，性別不再是設計師考慮的全部因素，介於兩性中間的中性服裝成為街頭一道獨特的風景。中性服裝以其簡約的造形滿足女性在社會競爭中的自信，以簡約的風格使男性享受時尚的愉悅。
3、通勤風格：
指白領女性（OL）在通勤途中、工作場所和社交場合穿著比較合適的服飾。通勤風格的服裝相比職業裝來更隨意但比平日所穿的休閑裝更正式。通勤裝可以展現白領女性在辦公室外的魅力，適合在上班前、下班後以及平日社交場合所穿。
4、嘻哈風格：
美國是嘻哈發源地，仍為主流穿法，低調、極簡的曰式嘻哈屬於小眾潮流。
美國的嘻哈非常生活化，對品牌沒什麼要求，主要就是穿得寬松簡單，可是卻強烈要求個人風格。嘻哈穿著風格一直在轉變。以當前紐約流行來說，寬松依舊，但不用過於松垮。要穿得好看、簡單、干凈即可，鞋子不管是球鞋、任務靴或休閑鞋，一定要干凈，才能呈現質感。
5、波西米亞風格：
波西米亞風格的服裝是波西米亞精神的產物。
層層疊疊的花邊，無領袒肩的寬松上衣、大朵的印花、手工的花邊和細繩結、皮質的流蘇、紛亂的珠串裝飾、還有波浪亂發；其用色是運用撞色取得效果，如寶藍與金啡，中灰與粉紅……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁復，注重領口和腰部設計。
⑹ 服裝設計風格有哪些
問題一：服裝設計有什麼風格 英倫風格，田園風格，歐美風格，蘿莉塔（洛麗塔）風格，朋克風格，嘻哈風格，搖滾風格，浪漫風格，復古風格，范尼風格，甜美風格，古埃及風格、古希臘風格、巴洛克風格、洛可可風格、民族風格……
問題二：服裝設計都有哪些方面 人體結構,服裝繪畫,服裝色彩,服裝款式風格,服裝飾品,服裝結構,服裝板型,服裝製作.服裝工藝.服裝心理
問題三：服裝設計師需要的是什麼樣的風格？ 一般的設計師都是按照流行的趨勢去設計，只要市場銷售得好那麼就是好設計，好作品。少有部分厲害的設計師能把自己的風格融入潮流裡面，這樣的作品往往有很大的風險，成則風靡一時，敗則默默無聞……
問題四：服裝設計中有哪些風格以及流派 服裝風格指一個時代、一個民族、一個流派或一個人的服裝在形式和內容方面所顯示出來的價值取向、內在品格和藝術特色。服裝設計追求的境界說到底是風格的定位和設計，服裝風格表現了設計師獨特的創作思想，藝術追求，也反映了鮮明的時代特色。 經典風格,前衛風格,運動風格,休閑風格,優雅風格,都市風格,田園風格,古典風格. 具體風格包括：百搭、嘻皮、淑女、韓版、民族、歐美、學院、通勤、中性、嘻哈、田園、朋克、OL、洛麗塔、街頭、簡約、波西米亞等18種
問題五：衣服設計風格主要有哪些 洛麗塔、街頭、簡約、波西米亞、瑞麗、嘻皮、百搭、通勤、中性、嘻哈、淑女、日風、韓版、民族、歐美、學院、田園、朋克、OL等。
服裝風格所反映的客觀內容，主要包括三個方面，一是時代特色、社會面貌及民族傳統：二是材料、技術的最新特點和它們審美的可能性；三是服裝的功能性與藝術性的結合。服裝風格應該反映時代的社會面貌，在一個時代的潮流下，設計師們各有獨特的創作天地，能夠造成百花齊放的繁榮局面。
問題六：服裝設計有那些主題風格 1314^_-
問題七：服裝設計的最基本課程有哪些 素描基礎訓練 ・ 形體認識、線條表現、立體感塑造、光影造型、結構分析、基礎素描、空間透視法則、繪畫與美感
・ 設計線條的表現技巧、線的美感、線的情感、白描花卉裝飾、線描圖案、 線條的組織運用及其藝術形式
・ 人體結構、比例關系、動態表現、重心把握、運動規律、理想人體與設計效果圖基礎
・ 人體動態速寫、人體與服裝的關系、服飾衣紋表現速寫技法
・ 練手練眼、提高觀察能力、動手錶現能力、分析能力、掌握普遍的美學法則、提高審美能力
・ 認識色彩、色彩概念、色彩要素、色彩物理、心理、生理，色彩基礎理論
・ 調色、配色、推移練習（色相、純度、明度、色性、色調、混合等）
・ 色彩的調色運用和表現技法
服裝色彩學 ・ 服裝色彩的特徵、對比、調和、分割與調整、單色、多色服裝色彩搭配、色彩美感
・ 四季色彩基礎理論、個人風格與服飾風格的搭配關系、服飾款式風格搭配法則
・ 流行色的概念與規律、流行趨勢分析、流行色的運用
服裝材料學 ・ 針織類、梭織類、天然、人造纖維、棉、毛、絲、麻、皮革、其它織物、新型材料的性能、特徵、分析
・ 服裝輔料的特點與選擇，服裝的保養和整理，國內外服裝材料的流行趨勢分析
・ 兩萬塊常用面料實樣鑒別
時裝效果圖技法 ・ 服裝款式平面圖、人體著裝立體效果、彩色鉛筆、邁克筆、淡彩、特技等表現手段、時裝畫著色方法技巧、服裝面料不同的材質表現技法
・ 寫實風格時裝畫表現與技巧、誇張風格時裝畫表現與技巧、裝飾風格時裝畫表現與技巧、時尚風格時裝畫表現與技巧、趣味性時裝畫表現與技巧、民族風情時裝畫表現與技巧等個性風格表現技法、技巧
電腦時裝設計表現 ・ 專業服裝電腦設計的功能介紹、專業軟體的操作運用、服裝款式構成、款式設計
・ photoshop 、coreldraw、painter軟體操作與運用、特效濾鏡的運用、面料設計、款式圖
服飾圖案設計 ・ 服裝設計圖案的基本規律、圖案造型設計、圖案臨摹
・ 二方連續設計、四方連續設計、構成；單獨紋樣、適合紋樣在服裝、服飾品中的運用
・ 成花工藝（綉花、珠片、扎蠟染、著舊等）
服飾手工藝製作 ・ 棒針織技法、鉤織技法、編織、繩結、抽紗、立體花飾製作、服裝二次創意設計
服飾風格搭配 ・ 服飾藝術風格的種類、個人形象風格的分類、個人形象風格的分析方法、個人形象風格與服飾藝術風格的搭配關系
服裝創意設計學 ・ 服裝設計概論、設計流程、設計原則、設計思維方法、服裝設計方法
・ 人體與服裝、人體比例、動態與服裝、點線面體的運用、外廓形與內分割
・ 服裝分類設計（各種典型款式設計）、裝飾手法、設計與工藝
・ 裝系列設計、圖案、色彩、手工、後整理、服裝信息、設計效果圖、款式結構圖、
・ 品牌服裝設計的整體策劃、服裝營銷
服裝造型結構設計 ・ 服裝號型基礎、標准與應用
・ 各類裙、褲的結構變化設計、服裝原型與應用、不同款式的結構變化
・ 品牌時裝、晚裝、藝術裝、表演裝的造型結構設計
服裝裁剪 ・ 日本文化式原型裁剪、服裝號型基礎
・ 各類襯衣、裙、褲、大衣、風衣、時裝等的裁剪及款式變化技巧
・ 講述比例分配法、原型、基型、短寸等國內外裁剪方法的特性與區別
・ 了解面輔料的基礎知識、工藝流程設計
服裝縫制工藝 ・ 車縫基礎、細部製作、工藝流程、襯衣、裙、褲的製作
・ 面輔料的基礎知識、生產工藝流程
・ 時裝、男女西裝、大衣、風衣、旗袍等服裝製作、縫制工藝從......>>
問題八：服裝設計主要分哪幾種風格？ 風格不是這么分的，也不是這么叫的，每個國情不同，民俗不同服裝的特點都不同，所有有的時候說韓國風、歐美風、非洲風、日本風、中東風、法國風……。其實指的是民俗不同的特點而言。但是針對於某些時段，流行過一些有標志性特性的風格可以說，有哥特建築、英倫校園、巴洛克、洛可可、日本解構、羅馬風、自然風、現代簡潔風……等等之類
比如說：哥特 是一種以黑色為主 結構很強 沒有多餘的裝飾、就好哥特建築一樣、有造型、很低調的顏色……
日本解構 是一種拆開的結構重新組合 混搭在一起，層層疊疊 相呼應……
英倫校園 制服啦 格子啦 小襯衫啦……
洛可可 蕾絲啦 花邊啦 馬褲啦……
……等等，
如果你想了解的很詳細，需要你大量的閱讀書籍~三言兩語是說不完的。以上僅供參考的是可以單獨拿出來的關鍵詞，它可以適合各種國情，身材，只是作為一種元素使用
問題九：服裝店設計風格有哪些 看你自己喜歡呀 一個人一個風格
問題十：服裝設計的主題有哪些？ 第一系列：男裝 主題：簡潔
本系列來源於 弘揚中華民族服飾文化，引導青年時尚潮流發展，倡導傳統文化與現代時尚的融合，喁藝術來源於生活與生活情調相結合，體現年輕的時尚。。。。。。
第二系列：男裝 主題：無彩印象
灰色軌跡蘊籍了深度，厚度，兼收並畜，游刃於色彩與比例之間。華貴2的織物交織在一起，前衛的解構主義與傳統的結合，彌漫著數逆的先鋒精神，演義著現代男性的時尚魅力。
第三系列：男裝 主題：真我年代
就做我自己，生活沒有什麼不可以，不斷挖掘自己，留下的是足跡，帶走的四經歷。
本系列加入了明克。媳皮元素，卻演繹時尚，經典，舒適的生活主題，採用皮，柳丁，針織，以及卡其面料。釋放身體。釋放個性做真我自己。
第四系列：男裝 主題：men時代
男權社會的文明與暴力，用精密而復雜的結構體現後工業時代的嚴謹與機械文明的進步，鋼鐵般的質地，凶器般類結肢動物的肆擄構成方式，象徵科學被暴力綁架對立而又統一的表現了科學文明與人類 *** 的沖突與妥協，黑與白，善與惡，戰爭與和平是人類永恆的主題。
第五系列：男裝 主題：袋行天下
本系列的靈感來源與袋，男裝不局限與正袋那種形式，它可以通過袋子的不同變化，來展現80後男子的不同風格。
第六系列： 男裝 主題：祥雲風暴
讓設計回歸中國，體現中國的風味，又不失時尚之氣在面料上繪制中國傳統詳雲圖案，對面料進行分割組合，輯明線等組合服裝，彰顯男性陽剛之氣。
第七系列：男裝 主題：forever y
簡約而非簡單。想像一下最基本的廓形和通過出其不意的結構處理內斂而低調的廓形更加顯現出肩部造型的強壯，具有80年代感的長褲套裝是最具趨勢性的回歸，當太陽從水平線上升起，夜晚與白晝交替，生生不息，彌漫在空氣中，重新偽裝而成的極簡主義。
工藝說明；灰色調成為主流，始終遊走在黑，白，灰的自由，沉重，出境狀態中。尋覓精心搭配的程試化主題。不同面料的組合使連體的它看上去恰恰不那麼『連體』
第八系列：童裝 主題：炫動star
本系列服裝主要是口袋的設計和運用。袖子設計的表現為口袋的設計形式，褲管也運用口袋的形式設計，運用鑲拼法，注重細節設計，功能設計，個性化表現，體現了舒適，大方，簡單，運動的效果。
設計理念；本系列童裝設計靈感來源於中國奧運會，充滿活力，色彩運用於『豆』田園色調，增添了童年的那份活躍。設計的簡約性，演繹了一個繽紛的兒童世界。
第九系列：童裝 主題：跳躍08
本系列靈感來源於2008年中國面臨的挑戰和考驗。08年對中國來說，充滿了嚴重的考驗，作為21世紀的兒童，我們要更加堅強和獨立，讓自己的夢想隨著時代的進步，隨著不斷的世界不斷的飛躍，讓自己的希望隨著堅定的步伐，隨著心靈的寄託不斷的堅強。本系列是酒紅色和白色組合，白色代表純潔透明，而酒紅色更突出了堅強與穩定。搭配銀色佩飾，更符合小孩子天真活潑的性格，在衣服上採用分割，鑲邊層次等手法，款式上有圓領，方領和荷葉邊等變化更加突出小孩子的可愛。
第十系列：童裝 主題：瓜瓜和蟲蟲
靈感來源與大自然的奇妙世界，那可愛的小動物，小植物，小瓜瓜呀，小蟲蟲呀，是我要表達的主題。在面料上的用填充物[珍珠棉]表達到膨脹的效果！
第十一系列：童裝 主題：未來之星
本系列主體；未來之星。本系列靈感來源於童裝的夢想，經過年輕幼年的童裝他們面帶燦爛的笑臉心裡充滿了堅強和對未來的希望。當四川，512發生後，他們從來沒有放棄心中的夢想，而是看見可希望，走到了堅強。這種堅強是來自於祖國的力量，我把這童年的夢想送給災區的美國遇難的孩子們，告訴他們一定要堅強。
第十......>>