⑴ 服裝結構設計方法有哪幾種
對於你提到的關於服裝設計分類的問題，首先我個人覺得這是非常值得討論的問題，同時這也是本行業正在從業或准備從業的多數設計師所必經的就業選擇門檻。服裝設計的細分化既是服裝行業現實存在的情況，也是服裝行業發展的必然趨勢。同時它的正面意義也是非常明顯的，服裝風格的細分化程度越高就代表著該服裝市場的成熟度越好。
如果你對服裝分類的疑惑是因為你想確定自己今後的發展方向的話，
我的意見是：沒有必要去重視太多的服裝分類方法，這裡面許多服裝分類和選擇那種服裝設計工作是沒有非此即彼的對立關系的。如：在休閑裝品牌公司工作，你既可以設計男裝也可以設計女裝，既要設計外套也要設計內搭，既要設計梭織也要設計針織服裝，也可能設計配飾。當然你也可能被公司分配到某個專項設計里去。
了解目前的服裝公司有哪幾類，分別需要什麼樣的設計師，這些公司集中在哪些地區。了解這些也許比了解服裝設計的分類方法更有借鑒意義。
服裝公司主要可分為：服裝設計公司、服裝加工廠、服裝品牌公司、服裝貿易公司及其他服務類資訊類公司。
目前最廣泛的，也是最值得推薦的公司主要是前三種。
一是：服裝設計公司（不包括製版工作室及其他單項技術服務的工作室），大多數服裝設計公司的設計工作包括全系列服裝的設計，這些公司在廣州、深圳、上海、浙江的少部、江蘇東南部、北京等地區相對較多。他們需要的並可描述的熱門服裝設計師包括：商務休閑男裝設計師、各種女裝設計師、針織服裝設計師和青少年休閑裝設計師等
二是：服裝加工廠，服裝加工廠的種類很多，最重要的是男裝加工廠、針織服裝加工廠和外貿服裝加工廠，皮裝加工廠等。男裝加工廠主要集中在廣東各地、福建石獅、浙江溫州、江蘇常熟、上海周邊、北京大興區、大連等地區。們非常需要商務休閑男裝設計師。針織服裝加工廠主要集中在廣東、浙江桐鄉、浙江台州、上海周邊等地區。他們非常需要針織類服裝設計師。在國內，外貿服裝加工廠加工的服裝品種非常多，很少有專業細分的廠家，所以他們需要的服裝設計師是不能一概而論的。如果要說哪種設計師最受歡迎的話，那就是休閑裝設計師。皮裝加工廠主要集中在海寧、廣州、汕頭及上海周邊等地，當然他們最需要的皮裝設計師，會休閑裝設計也是挺受歡迎的。
加工廠類型還很多：包括西裝工廠、襯衫工廠、羽絨服工廠等等，但這些工廠的設計師需求量很小，或基本不需要設計師。
三是服裝品牌公司，服裝品牌公司主要集中在一些大型的時尚城市，如：廣州、深圳、杭州、上海、北京、大連等，還有福建、江蘇一些中小城市。這些品牌公司需要的服裝設計師主要有商務男裝設計師、少淑女裝設計師、成熟女裝設計師、針織服裝設計師和休閑裝設計師等
其他設計工作還很多，包括舞台裝設計、禮服設計、制服設計等等，但從這些服裝設計工作的廣泛度上來說，這些服裝設計工作對服裝設計從業者是沒有推薦意義的。
當然如你所認識的，每種專項設計都是局限於某個范圍內的，這也是從事服裝設計工作不可避免的問題。同時，對於一個服裝公司而言，從事某個專項的設計師往往是更專業的設計師，這是由服裝公司的人才實用原則和設計師的個人從業經驗決定的。
如果你想從事某個較為綜合的設計工作，那目前能適合這種要求的只有服裝設計總監這個工作了。但其實服裝設計總監從事的並非是具體的設計工作。同時，想踏上設計總監這個職位的話，前期還是需要從某個專項設計工作開始，慢慢積累工作經驗，豐富市場眼光，積極參與各種設計工作，向服裝設計總監這一職位努力。
提供給你服裝的分類方法
（一）按性別分類
有男裝、女裝。
（二）按年齡分類
有嬰兒服、兒童服、成人服。
（三）按用途分類
分為內衣和外衣兩大衣。外衣又可分為：商務裝、休閑服、職業裝、運動服、家居服、舞台裝等。
（四）除了以上分類,還有許多其他分類方法：
如：按民族分類， 按特殊功用分類，按服裝的厚薄和襯墊材料不同來分類， 按服裝洗水效果來分類 ，根據針織服裝的生產和加工特點分類
，按穿著組合分類 ，按服裝面料與工藝製作分類 等。
⑵ 你們知道服裝設計的工藝有哪些最好能舉例一些品牌說一下
關於服裝設計的工藝有很多，我知道的一些我列舉出來：
1. 刺綉
刺綉是針線在織物上綉制的各種裝飾圖案的總稱，民間傳統手工藝之一。刺綉作為最常在衣服中出現的的傳統工藝之一，分別為：錯針綉、亂針綉、網綉、滿地綉、鎖絲、納絲、納錦、平金、影金、盤金、鋪絨、刮絨、戳紗、灑線、挑花等等。現在都很流行刺綉，尤其是很多品牌注重這種工藝，例如秒優衣櫥的品牌女裝，大多數都是採用重工刺綉的工藝，手工鑲鑽等來增加服裝的調性和高級感，所以相對這類服裝價格偏高，但是重工手藝很費時費力，所以貴有貴的道理。
2. 印、染
使染料或塗料在織物上形成圖案的過程為織物印花。
現常見的印花方式又分為：數碼印花、絲網印刷、噴墨、水漿印花、膠漿印花。
印染又稱之為染整。 是一種加工方式，也是前處理，染色，印花，後整理，洗水等的總稱。
3. 膠印
膠印，又名柯式印刷，是廣泛使用的印刷技術，是先把上墨的圖像轉移到橡皮布上，然後再轉移到印刷材料表面的一種印刷方法。
4. 拼布
5. 壓褶
壓褶是通過設備在面料上壓制出規則或不規則的褶皺。通常褶皺設計的充滿肌理效果，量感豐富，成為現在很多時尚設計師的設計元素，打造時尚單品。
6. 編織與針織
編織和針織常被結合運用，在毛衣中加入不同的織物，比如皮繩、織帶、麻繩、牛仔條等，既又不同材質的對比運用又能對比毛衣具有更加的挺括感。
7.面料改造
服裝面料的再造也稱服裝面料的二次處理，是在原有的服裝或面料上進行第二次處理。
面料改造的方法有：堆積、抽褶、層疊、凹凸、褶襇、褶皺等，多數是在服裝局部設計中採用這些表現方法，也有用於整塊面料的。一般是用單一的或兩種以上的材質在現有面料的基礎上進行黏合、熱壓、車縫、補、掛、綉等工藝手段形成的立體的、多層次的設計效果。
⑶ 服裝設計的藝術手法有哪幾種
你是問什麼的呢？是關於服裝設計的工藝表現手法呢還是服裝設計繪畫手法的表現呢？
服裝工藝表現手法：手工綉花、手工扎染、手工蠟染、手工編織、服裝洗水、壓花、蝕花、噴繪、植絨、鏤空等等。
服裝繪畫採用水彩畫與油畫、版畫等方法來表現都各有特殊效果。由於水彩畫充分運用水份、水色相互融合，虛實省略得當，節奏容易掌握，而且使用不同的紙張，顏色和不同牌名的顏色，會產生意想不到的效果和趣味。
⑷ 服裝系列設計的主要形式有哪些
服裝設計專業一般分為服裝設計與工藝、服裝設計與營銷、服裝設計與加工、服裝設計與工程這幾種類型，其具體內容介紹如下：
1、服裝設計與工藝：服裝設計與工藝教育專業是主動適應職業技術院校服裝類專業課師資和對服裝產業結構調整的需求，旨在培養掌握服裝設計與工藝的基本理論和基本技能與方法，具有能將科學思維方法和實際動手能力相結合，具備服裝藝術設計創新思維，熟練掌握服裝造型與結構設計原理以及計算機輔助設計技能，能熟練完成服裝款式及工藝製作，具有教書育人良好素質，從事中、高等職業技術教育服裝設計與工藝課程的專業師資和從事服裝設計與工藝製作的高級應用型人才。
2、服裝設計與營銷：服裝設計與營銷專業培養掌握服裝設計、服裝營銷基本知識和企業電子商務經營活動的操作技能，能夠根據市場需求設計製作服裝產品，具備網上開店、網店經營與管理、圖片圖像處理、網路產品推廣、服裝產品銷售管理等技能，可從事服裝設計、服裝銷售、網路營銷策劃、網路推廣、信息採集與處理的，有一定可持續發展的專業技能型人才。
3、服裝設計與加工：服裝設計與加工專業培養適應服裝企業生產、管理、服務第一線需要的高等技術應用性專門人才；學生在掌握較高的服裝款式設計和結構設計理論知識的基礎上，重點掌握從事服裝制板、服裝生產技術管理和服裝市場營銷等專業技能； 具有良好的職業道德和敬業精神。服裝結構制圖與樣板、服裝製作與工藝、立體裁剪、時裝畫、服裝設計、商品企劃、服裝生產技術管理、服裝市場營銷、服裝CAD等。
⑸ 服裝設計方法有哪些
服裝設計方法有哪些
服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。服裝設計方法有哪些呢?下面我來給大家分享，希望對大家有幫助!
1加減法
在追求奢華的年代中，加法用的較多，在追求簡潔的時尚中減法用的較多，無論是加法還是減法設計，恰當和適度是非常重要的。在利用基本素材的基礎上，不過多變化形體，而是運用原有素材的形態進行大小不同的組合。注重素材在設計上的增減，講求素材在設計上的形式美感，在整體的造型表現上能依然清晰地見到原有素材形態的存在。
2拆解組合法
選擇一種或幾種不同素材，在此基礎上拆解或打破原有的素材形態，在某個設計主題中組合變化為一個有機的整體，創造出新的設計形象，採用拆解組合方法要注意避免刻板機械的設計組合，組合並不是將所有的素材元素進行堆砌，而是利用素材的精華要素，根據設計主題的需要，巧妙地進行拆解組合造型，才能達到出奇制勝的設計效果。
3自然摹仿法
採用摹仿自然形態的手法進行設計在許多表演服裝中常可看見。尤其在主題性極其明確的歌舞劇服飾表現中比較普遍。自然摹仿法要著重於突出設計的寫實性，它能直接表現出某種素材在服裝上的外在形象，拉近人與素材的距離，烘托出設計主題的氣氛。自然摹仿的設計要集中體現素材的自然美感，去掉多餘的純製作意識，使作品自上而下流露出朴實自然的形象。
4轉移法
它是將一種事物轉化到另外的事物中使用，這可以使在本領域難以解決的問題，通過移位，產生新的實破，它主要表現在按照設計意圖將不同風格品種，功能的服裝相互滲透，相互置換，從而形成新的服裝品種，如：將正裝轉移到休閑裝，將時裝轉移到休閑裝，轉移過程中由於雙方所分配的比例不同，會碰撞出很多種可能，主要屬性就傾向於誰是根據市場消費欲求選擇的。
5變異法
在改變原有素材形態的基礎上，注重服裝設計作品中象徵的意義。變異並不是刻意強調變形，而是突出素材的內在涵義，因為它給我們的感受是富有更多的象徵性。採用變異方法，可以藉助一幅畫、一塊顏色、一些線條等，把設計師對物的感受用抽象和象徵的手法表現出來。
6誇張法
這是一種常見的設計方法，也是一種化平淡為奇異的設計方法，在服裝設計中，誇張的手法常用於服裝的整體，局部造型，誇張不但是把本來的狀態和特性放大，也包括縮小，從而造成視覺上的強化與弱化。誇張需要一個尺度，這是根據設計目的決定的。在趨向極端的誇張設計過程中有無數個型態，選擇截取最合適的狀態應用在設計中，是設計服裝訓練的關鍵，誇張法除造型外，還可以對面料、裝飾細節進行誇張，採用重疊、組合、變換、移動、分解等手法，從位置高低、長短、粗細、輕重、厚薄、軟硬等多方面進行極限誇張，此法較適合於時裝表演。自然的形態是最富有美感的。但是藝術設計離不開再創造，誇張的表現手法在設計是比較常見。誇張的手法就是利用素材特點，通過藝術的`誇張手法使原有的形態變化，使之符合設計主題的定位，同時也達到一種形式美的效果。
7同形異想法
利用服裝上可變的設計要素，使一種服裝外形衍生出很多種設計、色彩、面料結構、配件、裝飾、搭配等時裝設計要素都可以進行異想變化。如可以在其內部進行不同的分割設計，當然需要充分把握好服裝款式的結構特徵。線條分割應合理、有序，使之與整體外形協調統一，或基本上不改變整體效果的前想下，對有關局部進行改進與處理。這種設計非常適合職業裝、男裝系列服裝的設計，尤其在設計構思階段，這種設計方法可以快速提示多處設計構想。
8整體法
是從整體出發逐步推進到局部的設計方法，它是由整體到局部再由局部到整體,完成全設計過程。可以從宏觀上把握設計效果，要注意局部造型與局部造型之間的關系，整體法可以根據風格要求，從造型角度考慮，然後確定服裝的內部結構。也可根據設計主題要求先確定整體色調或面料，之後深入探討細部的色彩配置，面料的組合。
9局部法
這是一種以點帶面的服裝設計方法，從服裝的某一個局部入手，再對服裝整體和其它部位展開設計，日常生活中，要善於發現美的精緻的細節，從而引發設計的靈感，將其經過一定的改進，用於設計新的服裝，而其它部位都會依據細節型特點的感覺進行順勢設計。
10反面法
從相反的角度去拓展設計思維是一個極好的辦法。反面法就是在相反或對立的位置上看待事物，尋求異化和突變結果的設計方法突破常規思維所帶來的設計結果往往是意想不到的，反面法可以是題材風格上的，也可以是理念，型態上的反對,色彩搭配的無序，面料的隨意拼攏，矛盾的造型設計都是設計觀念的反對，男女老少的逆向，前面與後面的反對，上裝與下裝的反對，內衣與外衣的反對，都是設計形態的反對，要注意不可生搬硬套，要協調好各設計要素，否則就會使設計顯得生硬牽強。
11組合法
將兩種性質、形態、功能不同的服裝組合起來，產生新的造型，形成新的服裝樣式，這種設計方法，可以集中兩者的優點，避免兩者的不是，組合法用於不同功能零部件的組合，使新樣式服裝具是有兩種功能，組合，可以使新樣式服裝兼具兩重性質，如果是女性化的設計，由於組合過程中比例不同，新造型的效果也不同，組合不僅表現在形態上，也表現在對質的汲取上。
12變更法
是通過對已有服裝的形、色、質及其它組合形式進行有選擇的改變，形成新的設計方法。採用變更法進行設計，易產生別出心栽，富有創意的設計，在成衣設計中，有時往往只需要改變某一因素便可成為暢銷的產品。
13追尋法
是以某一原型為基礎追蹤尋找所有相關事物進行篩選整理，當一個新的造型設計出來後，是應該順著原來的設計思路繼續下去，把相關的造型盡可能多地開發出來，然後從中選擇一個最佳方案，這種設計方法適合大量快速的設計。
14限定法
就是圍繞某一目標在某些要素限定情況進行設計的方法，在服裝設計中有價格限定、用途功能的限定等尺寸的限定等、還設計要素的限定、也有造型、色彩、面料結構、工藝上的限定。
⑹ 服裝設計的表現手法
服裝設計的表現手法
服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。下面是我為大家帶來的服裝設計的表現手法，歡迎閱讀。
服裝設計的表現手法
1．淡彩法——以勾線為主，在時裝畫的主要部位，簡略地敷以色彩。這種敷色方法，由於採用水彩畫著色法，故多用水彩色或水粉色。勾線的工具，可以選擇鋼筆、鉛筆、炭筆、毛筆、馬克筆等。此方法較為簡潔明快，方法易於掌握且較為快捷。
2．平塗法——是常用的時裝畫技法之一，簡便易學。它採用每塊顏色均勻平塗的方法，顏料多採用具有一定覆蓋力的水粉顏料或馬克筆。平塗法有兩種：一是勾線平塗，二是無線平塗（亦稱為沒骨平塗）。勾線平塗是平塗與線結合的一種方法，即在色塊的外圍，用線進行勾勒、組織形象，這是勾線平塗最常用的方法。勾線的工具可以多種多樣，勾線的色彩，亦可根據需要隨之變化（彩圖19）。無線平塗是利用色塊之間的關系（明度關系、色相關系、純度關系）產生一種整體的形象感，並不依靠線組織形象。勾線平塗易獲得裝飾性效果，可根據需要適當留飛白，產生一種光感。色塊之上，還可以疊加如點、線等的.裝飾，增強裝飾性。
3．噴灑法——包括兩種方法：一種為噴繪法，另一種為灑色法。噴繪法是以噴筆等噴繪工具為主的繪制方法。由於噴繪工具繪制的色彩細膩、均勻，所以它不僅可以繪制出具有寫實風格的時裝畫，且能使畫面達到一種神秘效果。噴繪法除使用專業的噴繪工具外，還可以利用刷子等工具達到類似的處理效果，採用遮擋方法，可以噴繪出清晰的邊緣。噴繪法可以結合勾線法，使畫面更為生動。當然，噴繪工具用於時裝畫需要一定的時間來保證，在對此工具的特性未達到嫻熟掌握時，抑或產生相反的效果。灑色法是將色彩灑在畫面的一種方法。它以毛筆、海綿等工具敷上顏色並灑在畫面所需之處，以達到一種不規則的點狀的肌理效果。時裝畫中的某些點狀面料肌理、背景處理可以使用此方法。
4．暈染法——暈染法是從中國工筆畫技法中吸取而來的一種時裝畫技法。採用兩支毛筆交替進行，一支敷色，一支沾清水，由深至淺均勻染色。這種技法可以用於時裝畫中的人物、有光澤的面料、薄料等。
5．撇絲法——這是中國畫、染織圖案設計中的一種技法。採用毛筆敷色之後，將筆鋒撇開，形成間隔、長短等不規則的排線。用這種方法，可以繪出襲皮的長毛質感以及絲狀物。
6．重疊法——以色與色的逐層相加，產生另一種色相、明度、純度等不同的色彩。這種效果，一般表現透明、或需要加深的色，可以多次進行完成。相加色彩的次數，可以三或四次、甚至更多，一般來說，以紙張的承受力、顏色的覆蓋力和所要表現的效果為准。比如表現紗的效果時，可以運用重疊法，由淺至深，逐層、逐次暈染，使其產生透明的效果。
7．剪貼法——以面料、報刊、色紙等一些可用於剪輯、拼貼的材料，按畫面需要進行拼接、粘貼的一種時裝畫技法，它可用作間接預視面料運用的整體效果。在時裝廣告、時裝潮流預測等形式中，常用此法。
8．阻染法——利用顏料中油性顏料（油畫棒、蠟筆、油性馬克筆等）與水性顏料（水粉色、水彩色、水性鉛筆等）相互不融的特性，以一種顏料作紋理，另一種顏料附著其上，由此產生兩種顏料的分離。此法多用於深底淺色面料的處理，如藍印花布、蠟染面料以及鏤空面料等。
9．拓印法——拓印法是將棉花、海綿、布等材料，使其形成一定的形狀，敷上顏料之後，作於畫中，可形成一定的肌理效果。亦可預備如紙或塑料材料製成的某種所需形狀，再用拓印之法，形成某種所需形狀的特殊肌理效果。
10．轉印法——採用轉印紙上的圖案，並將這些圖案用刮筆轉印到畫中。轉印的圖案具有工整、快捷等優點，但受到轉印紙圖案種類及尺寸的限制。流行預測、商業設計圖等多用轉印法。
11．凹凸法——使用一定的外力，將畫面所要處理的部位，敲打、壓擠出凹凸效果來，由此而產生一種立體的效果。例如，在鈕扣、口袋、裝飾物等需要著重突出的部位，可以採用此法。但需要注意的是，運用此法時，色彩的選用，不可太多，最好使凹凸處理在色塊，或單色色塊上，甚至是無色之中。凹凸的部分，其面積不宜過大。使用凹凸法時，應注意力度的大小，以及紙張的彈性、厚薄，以免損壞畫面。
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