1. 什麼是日本傳統服飾,日本料理,傳統建築
和服、日本和食、神社。
和服是日本傳統服飾，日本人民一般吃和食。日本建築中最有特色的是神社，遍布全國，約有十餘萬所。所以傳統建築一般為神社。
日本料理起源於日本列島，逐漸發展成為獨具日本特色的菜餚。日本和食要求：食材自然、顏色鮮艷、器皿多樣，塑造出視覺上的高級感，而且材料和調理法還需要重視季節時令變化，一道菜一年四季都需要順應季節採用不同的烹調法和擺盤。東京日本首都，位於日本關東平原中部，是面向東京灣的國際大都市，日本三大都市圈之一東京都市圈的中心城市。「東京」狹義上指東京都、舊東京府或東京都區部（舊東京市），亦可泛指東京都市圈。
2. 日本服飾文化有一些歷史感，它的特色是什麼
日本的服飾文化其實帶有一種歷史感，而且日本服飾最大的特色就是起源於中國的唐朝。並且在唐朝鼎盛的時候，這些服裝和服飾也相互影響。而當時的日本和服，據說就是從江浙一帶轉移過去的。在大和時代的時候，倭王曾經三次派使節到中國，然後帶回了大批的漢織以及擅長紡織的一些工匠。而這些手工藝者也將中國的服飾風格傳進了日本，在日本收獲了大量朝服的時候，這些朝服不僅光彩奪目，而且在日本也大受歡迎。
而且和服作為日本的傳統服裝，基本上是在唐代服裝的基礎之上演變而成的。在1000多年的演變之後慢慢形成日本人的傳統服裝，他們也將對於藝術上面的感覺，全部都展現在了和服上。所以也可以看到和服和日本之間的故事還是源遠流長的，在設計之下也算是一種藝術品。
3. 日本傳統服飾有哪些
和服種類
按日本傳統和服的種類很多，不僅有男女和服之分，未婚，已婚之分，而且有便服和禮服之分。男式和服款式少，色彩較單調，多深色，腰帶細，穿戴也方便。 女性和服款式多樣， 色彩艷麗，腰帶寬，不同的和服腰帶的結法也不同，還要配不同的發型。已婚婦女多穿「留袖」和服，未婚小姐多穿「振袖」和服。此外，根據拜訪、遊玩和購物等外出的目的不同，穿著和服的圖樣、顏色、樣式等也有所差異。
留袖和服
女性參加親戚的婚禮和正式的儀式，典禮等時穿的禮服。以黑為底色，染有五個花紋，在和服前身下擺兩端印有圖案表示已婚婦女使用叫「黑留袖」和服。另外其它顏色的面料上印有三個或一個花紋且下擺有圖案的叫「色留袖」。
掁袖和服二
未婚小姐的第一禮服，根據袖子長度分為「大振袖」，「中振袖」和「小振袖」。其中穿得最多的是「中振袖」。例如：成人儀式，畢業典禮，宴會，晚會，訪友等場合。 因為這種和服給人一種時尚的感覺，所以已婚婦女穿「中振袖」的時候也越來越多。
訪問和服
整體上染上圖案的和服從下擺，左前袖，左肩到領子展開後是一幅圖畫，近年來作為最流行的簡易禮裝而大受歡迎。開學儀式，朋友的宴會，晚會，茶會等場合都可以穿，並且沒有年齡和婚否的限制。
小紋和服
一般作為日常的時髦服裝，整體上染有碎小花紋，很適合用於練習穿著，約會和外出購物的場合。如果是年輕的女性，也可以用於半正式的晚會。
9 回復：·日本傳統服飾·
男式和服
男子和服以染有花紋的外褂和裙為正式禮裝。除了黑色以外其它染有花紋的外褂和裙子也只作為簡易禮裝，可以隨便進行服裝搭配。
（個人覺得沒有武士服好看……）
素色和服
這是一種單色和服（除黑色以外），如果染有花紋可以作禮服，如果沒有花紋則作日常時裝服。
「付下」和服
袖子，前後身，領子的圖案全是自下而上的方向印染的和服總稱。比訪問和服更輕便舒適。
和服穿法
練習穿和服的基本步驟，熟練後，會穿的很漂亮，如果請別人幫忙的話，穿時容易，可要解下來就難了。
一、准備工作：穿上足袋（襪子）和內襯衣（一般為白色）；
二、按以下順序著衣，注意帶子不要系得太緊：
1． 披上和服，把內襯衣的袖子套進和服袖裡，再把和服的背縫調整到後背中心，然後用夾子把內襯衣與和服的領子固定住。
2． 用手提起領子並調整下擺的長度，以不拖地為宜。
3． 打開和服把前領放到腰骨的位置，正面的幅寬以和服邊緣與身體側邊對齊為宜。
4． 決定幅寬後，慢慢把底面打開，接著把底面合身定寬，然後把右手所拿著的領子下部提高10厘米，使下擺線呈傾斜狀。
5． 再接著整理正面，將左手所拿的領子下部分提高5厘米，注意不要錯位。把腰間出現的皺折往上調整。
6． 在腰間繫上第一根細繩。帶子從身體正面往後系，在背中交叉後繞回到前面打結。
7． 把腰間的皺折拉平。手從和服袖根下的開衩處伸進去檢查和服是否被帶子夾住，弄平背後因為長而余出的部分。
8． 同樣把胸前的皺折拉到腋下，兩手抓住各自的兩袖邊，輕輕抻袖子，使肩部自然順暢。
9． 檢查兩領子是否整齊交差好，如有錯位，將手從袖根下的開衩口伸進去調整。領口開衩不能太大也不能太小。
10． 在胸下繫上第二根細繩，余出的部分一定要拉整齊，正面重疊的部分呈水平狀。
11． 端正腰身，在胸前繫上一條叫"伊達"的小帶子，因為小帶子有伸縮性，注意不要系得太緊。
12． 再次檢查胸前和後背是否有折皺，有的話，往腋下這邊勻平。
整體完成後用大鏡子檢查是否有差錯，然後摘下領上的夾子。
4. 日本和服是一種傳統服裝，日本和服是怎麼來的呢
日本和服是一種傳統服裝，日本和服是怎麼來的呢?
和服的出現要上溯到日本的古墳時代，也就是中國的三國時期。那個時候日本人對服飾是沒有什麼概念的，在《魏志倭人傳》含有記述當時日本人的穿衣：「拿布一副，中穿一洞，頭貫其中，毋需量身定製」可見當時日本並沒有制衣工藝，當時曹魏政黨將紡織和制衣的技術教授給了日本人，這時日本才開始出現服裝，由於教給日本人織布制衣的匠人大多來自當時南方的吳地，所以這種衣服在日本稱為「吳服」那也是和服的原型。
黒留袖「くろとめそで」
已婚女性最高等級的禮服，婚禮上新娘新郎的母親、比較近的女性親戚會衣著。上下胸脯、衣袖兩側都有家族紋樣，裙裾部分有完整的吉祥圖案。
色留袖「いろとめそで」
留袖的型制大都同樣，底色黑色為「黑留袖」，不是黑色就叫「色留袖」了。色留袖不管已婚未婚女性參加正式場合都可以穿，如果有5個家族紋樣，那樣和「黑留袖」一樣是最高等級禮服，婚禮上血親可穿。如果有3個紋樣，那樣是次一等級的禮服，喜宴上做為遠親、朋友都可以穿。
5. 日本人民族服裝是什麼樣的
日本的民族服裝是和服。
什麼是和服：
和服（江戶時代以前通常指吳服）是日本人的傳統民族服裝，也是日本人最值得向世界誇耀的文化資產。語出《古事記》、《日本書紀》、《松窗夢語》。和服的穿著巧技，乃是隨著時代的風俗背景，琢磨考驗，蘊育而生。高雅而優美的圖案，源自於日本民族對於山水的欣賞及對於風土的眷戀，乃至於對人本精神與情境的細膩感受。
和服特徵：
和服
和服種類繁多，無論花色、質地和式樣，千餘年來變化萬千。不僅在男女間有明顯的差別(男式和服色彩比較單調，偏重黑色，款式較少，腰帶細，附屬品簡單，穿著方便;女式和服色彩繽紛艷麗，腰帶很寬，而且種類、款式多樣，還有許多附屬品)，而且依據場合與時間的不同，人們也會穿不同的和服出現，以示慎重(女式和服有婚禮和服、成人式和服、晚禮和服、宴禮和服及一般禮服)。和服本身的織染和刺綉，還有穿著時的繁冗規矩(穿和服時講究穿木屐、布襪，還要根據和服的種類，梳理不同的發型)使它儼然成了一種藝術品。設計師不斷在花色和質地上推陳出新，將各種大膽的設計運用在花色上，使現代印象巧妙地融入了古典形式之中。
和服屬於平面裁剪，幾乎全部由直線構成，即以直線創造和服的美感。和服裁剪幾乎沒有曲線，只是在領窩處開有一個20厘米的口子，上領時將多餘的部分疊在一起。如將和服拆開，人們可以看到，用以製作和服的面料，仍然是一個完整的長方形。由於和服的裁剪製作具有上述特點，所以在量體裁衣方面比較自由。在製作和服時，較少為人的體型所左右，高矮胖瘦不同的人，即使穿著同一尺寸的和服，也很少給人以衣不合體的印象。因為，它可以因人而異，在腰間調節尺寸。和服雖然基本上由直線構成，穿插在身上呈直筒形，缺少對人體曲線的顯示，但它卻能顯示莊重、安穩、寧靜，符合日本人的氣質。不僅如此，和服同時也順應日本的自然;日本絕大部分地區溫暖濕潤，因此服裝的通氣性十分重要。由於和服比較寬松，衣服上的透氣孔有8個之多，且和服的袖、襟、裾均能自由開合，所以十分適合日本的風土氣候。
通氣是和服的一大優點和特徵，因此和服的袖口、衣襟、衣裾均能自由開合。不過，這種開合，尤其是衣襟的開合，有許多講究。不同的開合，具有不同的含義，顯示穿著者不同的身份。例如，藝人在穿著和服時，衣襟是始終敞開的，僅在衣襟的"V"字型交叉處繫上帶子。這種穿著方式，不僅給人以一種和服似脫而未脫的感覺，顯示一種含蓄的美，而且能顯示從事該職業的婦女的身份。反之，如果不是從事該職業的婦女在穿著和服時，則須將衣襟合攏。但即使是合攏衫襟，其程度也有講究，並以此顯示穿著者的婚姻狀況：如果是已婚的婦女，那麼衣襟不必全部合攏，可以將靠頸部的地方敞開。但如果是未婚的姑娘，則須將衣襟全部合攏。事實上，和服的穿著有著如此之多的講究，以至在日本有著專門教人如何穿著和服的"教室"。1964年日本專門成立了「裝道禮法著物學院」，培養出了大量的裝道和服專家，普及和服著裝、禮法、和裁、創意、美容以及出版圖書。1966年全日本著物振興會成立，提倡11月15日為和服日，並號召大眾在七五三節穿和服。
6. 詳談日本服飾文化
一，日本的傳統服裝
據中國史書《魏志倭人傳》記載，3世紀前後，日本男人用從肩膀下垂的長布包裹自己，而婦女則用一整塊布遮住自己，中間留個洞口漏出脖子。這種樣子的穿著在世界其他地方也曾存在，例如希臘、羅馬、印度尼西亞和秘魯，習慣上稱為「貫頭衣」。
縫制服裝的出現可以追溯到公元4世紀前後，被稱為邪馬台國家的政治機構正處在發展階段。男人和女人都穿著過腰的上衣，袖子緊而直。男人下裝是寬松的象褲子一樣的褲（「侉」），女人則穿長長的褶裙，叫做「裳」。
在飛鳥時代（593-710）和奈良時代（710-794），佛教從中國傳入日本，中國文化在日本很流行。宮廷有關的人穿著上大受中國文化的影響。平安時代 (794-1185)的宮廷服裝分為三個類別：特別禮儀的服裝、宮廷里穿的正式服裝和普通場合的服裝。男性穿用的正式服裝叫做「束帶」（模仿唐朝官服）。婦女的服裝分很多層，正式的女裝叫做「十二重衣」（模仿唐朝便服），一共分為12層。往好處說是「雍容富貴」，說難聽點兒是「拖泥帶水」。
鐮倉 (1185-1333) 和室町 (1333-1568)時代，在政府任職的武士正式場合穿束帶，他們平常的裝束叫做「狩衣」（日本化的服飾），從打獵時候穿的裝束演變而來。平常，武士階層的婦女穿加棉的絲質衣服叫做「小袖」，這跟現在婦女仍然穿用的傳統正式服裝（所謂的「和服」）沒有什麼兩樣。在正式場合，她們穿著長袍叫做「打卦」。
江戶時代（1600-1868）武士階層男子在參加儀式的時候穿一種叫做「上下」的服裝，但是平時男人女人都穿小袖和侉。作為一種習慣，人們將布塊圍在腰上，叫做 「帶」。武士要把劍佩在帶上，女人的帶則逐漸地變得越來越寬松和具有裝飾意味。江戶時代初期，許多人穿著簡單，雖然在正式場合女人可能穿打卦。但是隨著漂亮的染色布料和精美圖案的誕生，日常生活中的裝束也越來越亮麗，那些布料和圖案在日本和服中延用至今。
二，從和服到西裝
明治初期 (1868–1912)，在舉國上下「文明開化」的熱潮中，在軍隊服役的日本人、警察和郵差等政府職員首先接納西服。吃牛肉、穿西服、跳交誼舞等等，成了文明、時髦的標志。
從政府職員首先穿著西服，也可看出日本的明治維新是由上而下推行的。正因為如此，西服在很短的時間內迅速普及到民間。從當時西方報刊上登載的日本人漫畫看，光著腳的二輪車夫居然戴禮帽、扎領帶，現在看來很滑稽，當時卻是一種流行。
但是，我們注意到，明治時期的西服僅僅是一種表面的流行而已，西方的服飾文化並沒有真正紮根日本。尤其在明治的早期，和服仍然是最主要的服裝。在正式的場合，男人身著羽織（傳統背心）、侉以及西式帽子；而一部分女人，要麼身著日本服裝，要麼乾脆穿起西式的靴子。這種靴子配和服的日西式混雜的穿著方式，甚至在那些參加大學畢業典禮的年輕女子中也能夠看到。
昭和時代(1926–1989)初期,尤其是日本戰敗之後，在美國的直接干預下重建，西方的價值觀念、審美標准、思維方式融入日本社會，西方的服飾文化也真正被日本接納。
現在，男士服裝越來越西方化，西式的職業裝成了公司雇員的標准裝束。職業婦女也經常穿西服，許多婦女甚至在家裡也穿西服。日本人從幼兒園開始就被剝奪自由著裝的權利，大多數幼兒、兒童、少年去學校必須穿戴統一的「制服」，唯有大學生可以自由著裝（舉行儀式、參加組織又當別論），但一旦進入公司、機關又必須統一服裝（比學校略微寬松）。當然，所謂的「制服」也是西服的變體而已。
三，日本現代服裝的演變
[四十年代] 二戰後，日本婦女們放棄了戰爭時期被強迫要求穿著的寬松褲子，開始穿上了裙子等正常服裝。戰後初期，進入日本的時裝多數來自美國。40年代後期開始直到50年代，日本婦女熱衷於下擺寬大的束腰長裙和寬腰帶，也就是所謂美國風格。 從某種意義上講，巴黎服裝也是從美國介紹進入日本的。1947年，Christian Dior 問世，第二年，關於這個品牌的大量信息經由美國傳到日本。日本婦女非常熱衷於這個在全世界逐漸流行的新樣式。
[五十年代] 那個時候，海外旅行對多數日本來說仍然是可望不可及的，電影是人們獲得時裝信息的主要渠道。日本人可以看到許多外國電影，這樣他們就有機會了解歐洲和美國的時裝以及日常生活。眾多的流行時尚就這樣誕生了。當1950年英國電影《紅鞋》上映的時候，紅色鞋子在年輕人當中立刻流行起來。1954年當電影奧戴利?赫本主演的Sabrina上映時候，緊身半長女運動褲立刻成為年輕女性的時尚寵兒。
1956年根據諾貝爾獲獎作品改編的電影《太陽季節》 (《暴力的季節》Season of Violence)在日本上映，許多日本人模仿電影里人物的穿著，一種叫做太陽部落的服飾流行起來。夏天，男士開始穿著圓領運動衫，戴太陽鏡，而婦女則穿著色彩艷麗的短褲在大街上悠然自得。,
[六十年代] 這個時期年輕人成為時裝的不可置疑的裁判。這個時候，時裝從一種高級定製的產品變為低成本的、即買即穿的物品，從正式變得隨意。1965年春天，在巴黎時裝博覽會展示出來的超短裙很快就被引進到日本。傳媒一片反對，認為超短裙不適合日本婦女的體形，但是1967年超短裙王後英國模特twiggy訪問日本之後，超短裙就流行起來。超短裙最先由年輕婦女穿用，後來年紀大些的婦女也喜歡上了，直到1974年，超短裙一直是廣泛受到日本婦女喜歡的時裝。
60年代中葉之後，日本男士的服裝有了很大的變化，出現了所謂常青藤風格。常青藤風格這個名稱來源於美國貴族學校的常青藤聯盟。這種時裝風格吸收了美國精英階層的服裝傳統，雖然經過了起伏盛衰，一直在公司雇員和中年人當中盛行。
與年輕人中流行的時裝相比較，公司白領穿著的服裝傾向於保守的黑色及灰色基調，結果日本的公司雇員被人們戲稱為「溝鼠族」。
[七十年代] 70年代中葉前後，從神戶、橫濱等港口城市發展起來的服裝被人們稱為新傳統服裝（「new虎」）和橫濱傳統服裝（「濱虎」）。 這就像男裝當中的常青藤風格那樣。用來形容神戶興起的服裝風格的口頭禪是「很女人味兒呀」和「很成熟哦」。 神戶風格（「new虎」）的典型樣子是單色的短衫配半長過膝的裙子。而橫濱風格（「濱虎」）的特點則是娃娃型，印有設計師標志或者專賣店標識的汗衫，領子下翻，有點兒像馬球襯衫。70年代後期，沖浪服在少年當中流行，並且出現了復興美國50年代服裝的趨勢。
[八十年代] 80年代日本遭遇泡沫經濟，這個時候出現了設計師和人物標識服裝的熱潮。日本設計師高田健三, 宮家伊勢和山本關西在國際舞台上十分活躍並且贏得廣泛的贊譽。Y設計組山本糾一的服裝贏得了近乎崇拜的流行；深色的風格怪異的Comme des Garcons 設計組的川久保的作品在巴黎時裝博覽會上展出也引起了人們的關注；還有Bigi設計小組菊池孝男 和 稻葉吉枝的時裝，以及 Nicole小組松田三廣的時裝也同樣贏得人們廣泛贊賞。
80年代後半期，婦女時裝沿著兩個方向發展，一個是身體意識，強調展示身體的自然線條；另外一個是以隨意為風格的涉谷卡嘰(Shibuya casual)，起源於經常光顧東京的涉谷區購物街的高中和大學生。 大約在這個時候身體意識的服裝受到愈來愈多的婦女喜歡，人們經常可以看到身穿這種曲線顯露的服裝的女性在迪斯科舞廳起舞，成為人們議論的話題。而另外一方面，隨意風格的服裝的概念是簡單和耐用。
甚至是在從前被稱為灰色老鼠的公司雇員當中，年輕點的也開始喜歡時尚名牌裝束。今天， 平淡、嚴肅仍然是日本工薪階層基本制服的特點。另一方面，在商業社會里，關於什麼是合適的服裝的看法也在發生一些變化。例如，許多公司允許雇員在星期五穿著隨便一些。
[九十年代] 泡沫經濟崩潰之後，如同其他許多事情一樣進入了一個似乎看不清楚未來的混亂時期。有些評論家發現，在90年代後半期，服裝中出現了一種東方主義和浪漫主義。但是從根本上講， 90年代可以被稱為多種式樣共處的時期，沒有哪種服裝占據絕對優勢。
90年代可能最值得提到的事情是，對服裝極為敏銳的高中生甚至初中生領導了服裝潮流。大街上最為普通的一個景象是一群頭發染成棕色的學生，曬的黑黑的皮膚，穿著超短裙和短褲；寬大的襪子有意趿拉露出鞋頂。
四，日本傳統服裝的走向
今天，和服已經越來越少見到人們穿用。年紀大些的人，從他們年青的時候，就開始習慣穿和服，現在也還一樣。某些傳統餐廳里的服務員、以及教授傳統日本藝術（例如舞蹈茶道和花道）的人，也穿和服。 然而，跟西服相比和服的確是穿起來麻煩，活動不方便，作為一種實用和日常服裝事實上已經消失了。
盡管如此，和服植根於日本人民的生活之中，某些重要場合，人們還是要穿和服。這些場合包括：新年參拜、新年聚會、成人節、大學畢業典禮、婚禮、以及其他重要的慶典和正式聚會。在這些場合，女孩和已婚婦女身穿靚麗迷人的「振袖」或者長袖的和服，其精美的設計成為至今仍在繁榮的傳統日本文化的一個部分。
7. 日本和服的由來
「和服」在德川幕府以前稱作「著物」，用高級紡織品縫制的衣服則稱作「吳服「。固定使用和服的稱謂是德川幕府之後，與西洋文化接觸中興起的概念。
日本江戶時代的《裝束要領抄》指出：「和服沿唐衣服而其制大同小異益。本邦通中華也始於漢，盛於唐世時。朝廷命賢臣因循於徃古之衣冠而折衷於漢唐之制，其好者沿焉不好者草焉而為。本邦頌告之文物千歲不易之定式也。」
(7)日本傳統服裝是什麼擴展閱讀；
日本和服是在世界上享有極高聲譽的民族服裝之一。度娘里是這樣定義和服的：和服(わふく，wafuku) 是日本的民沒櫻和族服飾。江戶枯盯時代以前指吳服，語出《古事記》、《日本書紀》、《松窗夢語》，源於三國時東吳通過商貿活動將紡織品和縫紉技藝傳入日本，可分為公家著物和武家著物。
20世紀初國族主義傳入日本，「日本民族」的概念興起，遂改稱和服，成為大和民族的傳統民族服飾。
由於和服具有莊重、寧靜、安穩、美觀等特點，日本人在出席諸如冠禮（成人式）、婚禮、葬禮、祭禮、劍道、弓道、棋道、茶道、花道、卒業式、宴會、雅樂、文藝演出、慶祝傳統節日等活動時都會穿上和服。
8. 日本的傳統服飾是什麼
一提到日本，我們最容易想到的應該就是日本很有特點的衣服：和服。日本人每逢佳節或者重要節日的時候都會穿上漢服。關於和服與我們中國漢服、唐服很多人都分不清，以至於在很早之前還發生了“某某愛國青年”把漢服當成和服的尷尬事情帶喊唯。其實和服與漢服之間有什麼樣的關系呢？中華文化對於日本的影響，不僅僅只是和服這么簡單體現在方方面面，可以說中華文化對日本的影響是根深蒂固的。