1. 服裝表演專業需要學習哪些課程
主要課程：
模特表演專業的興起使國內開設這一專業的高校在課程設置上都進行了專業化的配比，主要有以舞蹈學院、體育及人體運動表現、藝術設計學為背景下建立的服裝表演專業等多種形式，各個背景下都有其精心設計的主幹課程及精品課程。
1.
以舞蹈學院為背景建立的服裝表演專業主要是培養具有一定服飾造型設計能力，掌握專業的設計理念的高級復合型服裝造型表演人才及管理人才。學生畢業後不僅可以從事服裝表演，而且可以簽約文化經紀公司，進劇組拍攝電視劇等。所以這種背景下培養學生的方針是突出特色，注重才藝，強調綜合。在課程設置上，也採用了跨專業有機融合的教學方式，多方位拓展學生的知識面和適應能力，讓學生全方位接受戲劇表演、舞蹈表演。以舞蹈學院為背景建立的服裝表演專業開設的課程有戲劇表演課、舞蹈課、鋼琴課、服飾表演、服裝設計等。
2.
體育及人體運動表現為背景下建立的服裝表演專業，這類背景下的專業設置多以體育舞蹈學為依託，輻射表演學、藝術設計、公共關系學，培養模式為「一專多能」，模特藝術特長+公關技能+人文素養，培養全面發展的服裝表演專業人才、藝術性復合應用型人才、公共關系管理人才及相關領域的教育和科研人才。這一專業強調模特與演藝、模特與傳播、模特與視覺形象設計、模特與公關管理的教學方式。在課程設置上，以模特學、模特概論、模特生物學基礎、音樂基礎、公共關系學、美學基礎等為專業基礎課。主幹課程有模特表演、模特編導、模特經紀與管理、音頻與圖像設計、公關禮儀、策劃學、演講與口才等。
3.
以藝術設計學院為背景下產生的服裝表演專業，它主要結合了服裝藝術設計和服裝表演兩大藝術門類。服裝設計與表演藝術是一門高度綜合的整合藝術，是具有多維性和動態性的時空藝術，又是一種以服裝功能質量和服裝展示為主要研究對象的系統科學。主要培養的是具備服裝表演、服裝設計及營銷理論知識和實踐能力，能在服裝表演、服裝設計等教育、研究、藝術、管理和商業領域等相關部門從事表演、教學、藝術設計、營銷管理等方面工作的高級通用人才。這一背景下產生的服裝表演專業主幹課程包括：服裝表演、舞蹈基礎、形體訓練、服裝表演編導、服裝市場營銷、商務禮儀文化、廣告表演策劃、服裝效果圖、服裝設計基礎、中外服裝史論、素描與速寫、色彩、時裝畫、計算機設計基礎等課程。
2. 服裝表演專業學什麼
專業課程：服裝設計基礎、藝術概論、服裝結構設計基礎（平面）、服裝結構設計基礎（立體）、服裝工藝基礎時裝表演組織、時裝表演編排、鏡前造型、時裝攝影、時裝表演基礎、形體訓練、形象設計、化妝、發型、服裝款式設計、服裝配件設計、服裝史、公共關系和服裝市場營銷等。
主要實踐性教學環節：工藝實習、生產實習、市場調研、服裝表演參觀、設計室項目設計、服裝表演實習、畢業設計論文等。
服裝表演專業是我國新興的一門高校學科，也是我國獨有的一門學科。考取大學服裝表演專業的流程包括：專業學習、大學院校考試、取得專業課合格證、參加統一高考文化課考試、錄取。
隨著服裝行業的迅速發展，服裝的展示環節中對文化內涵的不斷提高，模特行業也被賦予了新的評判標准。「模特」再也不能只是展示服裝的「道具」，而應該是有學歷、有文化、有修養的一批專業技能型人才，而相對的考取服裝表演專業的要求也越來越高。
3. 服裝設計專業主要學什麼
學習服裝設計專業，大體包括：服裝美學和美術，手繪服裝設計、數碼服裝設計、服裝工業製版、服裝CAD製版、服裝工藝、成衣立體裁剪、特色服裝製作等內容。
01、服裝美學與美術設計素描、水粉，了解透視、光影、構圖、調色，打好美學基礎，為後續的服裝設計做准備。
02、手繪服裝設計人體及著裝、時裝款式圖、服裝配飾等，掌握服裝面料的表現、服裝畫的技法表現以及系列服裝的構圖和快速表現方法。
06、服裝工藝常見的手縫針法、縫紉工藝、機縫基礎知識，掌握襯衫里襟粘襯、燙省、做領、做袖子、縫合袖縫、鎖扣眼釘扣等流程，能獨立完成襯衫的縫制。學習工具、材料及立裁的基本手法，掌握經典成衣立裁之夾克、風衣、大衣、旗袍等的結構造型設計及變化。
07、成衣立體裁剪自選樣式和材料後，做出成品服裝。
08、特色服裝製作課程漢服、高定旗袍、西裝高級定製等。
4. 服裝設計專業主要學什麼 畢業後能幹什麼
每年都有很多人選擇學習服裝設計專業，那麼，這個專業主要學什麼呢？畢業後能幹什麼呢？下面我整理了一些相關信息，供大家參考！
服裝設計專業學習哪些內容
眾所周知，學習服裝設計需要具備多方面的技能，像是自然科學和社會科學的廣闊領域，這期間要學習的東西很多，像是需要學習材料、工藝、人體工、藝術繪畫等各方面的專業知識。
另外，還需要學習一些專業課程，但是每個學校開設的課程都不一樣，學生們可以根據自己的需要來進行選擇性學習。
服裝美術基礎，包括了素描畫，色彩學基礎，為學習服裝畫技法打下了基礎，也為培養設計的眼光和意識做准備。
服裝畫技法：這個主要是通過手繪或電腦繪制的方法，用圖稿把設計構思轉達給別人。
服裝設計學：這門科目主要是掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理和方法。
產品設計：這個就是結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售產品的問題。
服裝材料學：這科是要讓學生了解面料的特性，根據特性開展設計或是修改設計。這也是設計的物質基礎。
服裝打板及裁剪：學習內容就是用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後，根據樣板裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
服裝工藝：根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。
服裝設計專業就業方向
隨著經濟的發展，大家審美的提高。對於服裝的審美要求也越來越高，服裝設計造型也開始綻放屬於它應有的光彩。服裝設計行業已經滲透到很多行業中，像是電台，影視公司，廣告公司等等，這些都需要服裝設計師。
而從日常需求上來說，每個人都離不開服裝設計，像是拍攝各種寫真的時候，都需要服裝設計師的。所以，市場上現在對於優秀的服裝設計師人才非常缺乏。
學習服裝設計專業，畢業後可以從事服裝設計與開發，服裝生產工藝設計，服裝打板，服裝推板，服裝生產工藝單編寫，樣衣製作，服裝生產管理等工作。
5. 服裝表演專業主要學什麼 未來從事什麼工作
一、服裝表演專業主要學什麼
專業課程：包括服裝設計基礎、藝術概論、服裝結構設計基礎（平面）、服裝結構設計基礎（立體）、服裝工藝基礎時裝表演組織、時裝表演編排、鏡前造型、時裝攝影、時裝表演基礎、形體訓練、形象設計、化妝、發型、服裝款式設計、服裝配件設計、服裝史、公共關系和服裝市場營銷等。
主要實踐性教學環節:包括工藝實習、生產實習、市場調研、服裝表演參觀、設計室項目設計、服裝表演實習、畢業設計論文等。
二、服裝表演專業未來從事什麼工作
服裝表演專業主要是為國內外模特經紀公司培養模特人才，同時一些服裝表演專業的畢業生也可以從事服裝表演教學、服裝發布會組織編導、服裝設計師、模特經紀人、時尚節目主持人、時尚機構演、職員等各種相關工作。 此外，畢業生還可在服裝公司、服裝設計機構、服裝營銷機構、服裝教育學院、模特經紀公司、新聞媒體及時尚傳媒機構、文化部門、服裝管理部門等領域從事相關工作。
從事行業：
畢業後主要在影視、公關、廣告等行業工作，大致如下：
1、影視/媒體/藝術/文化傳播2、公關/市場推廣/會展3、廣告4、娛樂/休閑/體育5、文字媒體/出版6、電子技術/半導體/集成電路7、互聯網/電子商務8、服裝/紡織/皮革
從事崗位：
畢業後主要從事茶藝師、主持人、招聘跟組演員等工作，大致如下：
1、茶藝師
2、主持人 主播 dj
3、招聘跟組演員 片場助理
4、簽約網路主播
5、化妝 造型 服裝
6、演員
7、舞蹈演員
6. 服裝設計要學哪些東西
學習服裝設計，需要學習的內容有：
一、基本理論知識
1、了解服裝設計的歷史，了解服裝設計發展歷程，了解服裝設計的創作埋毀思維及設計原理。
2、掌握服裝設計的基本知識，包括服裝結構、服裝材料、服裝款式、服裝構圖、服裝面料等。
3、深入了解服裝設計所涉及的社會學、人類學、藝術史、文化史等相關理論知識。
二、實際實踐經驗
1、學習時裝設計的實際技術，包括拍攝、模特造型、繪畫、彎伍備設計軟體、服裝製作等。
2、學習服裝設計的實際流程，包括觀察趨勢、設計概念、選擇材料、設計技術、評估成果等。3、學習服裝設計的實踐技巧，包括搭配技巧、色彩搭配等，增強服裝設計的實踐能力，提升設計效果。
三、專業閱讀
1、閱讀服裝設計的相關文獻，深入了解服裝設計的最新技術、設計理念、趨勢發展等。
2、多看時裝雜志、服裝書籍、服裝網站等，掌握服裝設計的最新動態。
3、參加行業展會、沙龍活動，與專業人士交流，借鑒他們的橘滲成功經驗。
四、創新能力
1、要學會結合客戶需求，創造出能夠滿足客戶需求的時尚設計。
2、要學會創新思維，掌握服裝設計的前沿技術，創造獨特的設計，讓服裝更加出彩。
3、要學會把握時尚趨勢，結合市場需求，做出更具市場競爭力的設計。
7. 服裝表演學什麼
服裝表演主要學形體訓練、舞蹈基礎、音樂基礎、服裝工藝與製作、服裝CAD、市場營銷、服裝企業策劃、服裝表演、化妝與發型、服裝表演編導、形象塑造兄悄、形體訓練、舞台造型訓練等。
服裝表演專業是我國新興的一門高校學科，也是我國獨有的一門學科。培養能掌握服裝表演的基礎知識，具有服裝表演能力和技巧，能在服裝行業從事服裝營銷與策劃及形象展示等工作的高級技術應用性專門人才。
服裝表演專業是屬於藝術類考試招生的一個專業，藝術類考試分為專業課和文化課考試兩個部分。專業課考試中，主要考察考生的基本條件和簡單的服裝表演技能。
服裝表演就業前景：
服裝表演專業目前的就業前景十分廣闊，多數人誤認為， 模特的從業標准，只是外在條件符合模特標准，文化水平要求並不很高，其實不然，對服裝文化內涵的理解，對音樂的把握，對時尚潮流的感悟等更是一名優秀模特所應該羨迅渣具備的職業素養。
隨著服裝行業的迅速發展，服裝的展示環節中對文化內涵的不斷提高，模特行業也被賦予了新的評判標准。「模特」再也不能昌拿只是展示服裝的「道具」，而應該是有學歷、有文化、有修養的一批專業技能型人才，這樣服裝表演本科專業便應運而生了。
8. 服裝設計專業主要學什麼 有哪些課程
服裝設計專業主要學習：服裝結構設計與製作、服裝設計、服裝CAD、服裝生產管理與營銷、排料與推板、服裝立體裁剪、服裝專業英語、服裝配色與圖案設計、專業實訓等,以及各校的主要特色課程和實踐環節。
服裝設計專業課程
學科基礎課：服裝學概論、中外服裝史、紡織綜合材料、基礎造型研究、設計構成、服裝縫制工藝、服裝手繪效果圖表現、數字媒體設計應用、中國工藝美術史等。
學科專業課：立體裁剪、服裝設計、圖案、服飾主題創意設計、時尚風格與流行趨勢研究、服裝結構設計與製作、民族地區文化考察與寫生等。
學科選修課：民族文化與創意產品設計、中國少數民族服飾藝術、飾品(首飾)設計、表演服飾設計、纖維藝術、絲網印刷、時裝藝術、裘革服裝設計、扎染蠟染、功能性服飾設計、中國畫、時裝攝影、時尚傳媒、市場營銷學、陳列設計等。
學科實踐課：市場調研、畢業實習、畢業論文(設計)、創新創業教育等。
服裝設計專業前景
服裝設計師就業前景是容量無限、前途一片光明。作為中國最具有競爭力和高薪職位之一，中國服裝業這幾年正經歷著由加工業、轉變有自主品牌的巨大轉變。轉變的過程中，服裝設計師大量的緊缺，優秀的服裝設計師成為各大服裝企業爭搶的對象。尤其是在現階段，很多服裝企業都感嘆：服裝設計人才高薪也難求。
服裝設計師是一種能夠帶來物質和精神雙重享受的職業，在滿足就業，實現自我價值同時還可以享受工作帶來的激情和感動。另外原創已經成為這個時代最難得可貴的靈魂，隨著市場細分的加劇，對於擁有原創思維的時裝設計師來說正處在一個黃金時代，而擁有天賦和激情同時又具備獨特設計理念，深諳市場行情，能夠將新興元素應用到設計上的時裝設計師來說更是擁有廣闊的發展前景。
9. 想要學習服裝設計，你覺得需要學習什麼呢
1.首先，你需要確定你是否真的對時裝設計感興趣。首先去互聯網或國際西部學院看別人的作品，分享製作衣服的過程，了解自己的感受。2.選擇一種你最想做的，同時又相對簡單的款式，然後買好的布料。如果你做不到，那沒關系。西方國際學院的老師和學生會幫助你。3.找到對應的切割圖，第一次切割。如果你不能理解切割圖，你也可以學習切割介紹教程。4.學習基本的縫紉技術。事實上，每個學習服裝設計的人都需要有縫紉技能。這在維斯國際學院是可以理解的。我有一個大致的印象。
同時，盡你最大的努力去測試一所好學校，你就會知道一所好學校在未來有多重要。此時，除了學習專業課程和文化課程外，不要考慮其他事情。那麼，如果你是一個想進入大學的學生，或者已經進入大學學習這個專業，或者是一個對時裝設計感興趣的業余愛好者，我的建議如下：1。掌握時尚繪畫的基本技能。學習服裝設計要求我們要有一定的繪畫基礎。至於手繪技術，最常見的手繪材料是水彩、彩色鉛和記號筆。你可以在這三個方面中的一個做得很好。
1、 （1）手繪請參考《服裝繪畫手繪技法》和《服裝繪畫教程》。建議新手先學素描，了解黑、白、灰，用線條來反映物體的紋理，這有利於以後在畫衣服時反映出你想要的衣服的感覺。（2） 您可以選擇專門從事PS和CDR技術中的一種，但最好同時從事這兩種技術。就個人而言，我更喜歡PS，因為PS可以處理CDR無法處理的一些細節。CDR主要用於繪制平面圖和線圖，