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服裝立體裁剪手法有哪些

發布時間: 2023-07-27 03:50:20

A. 服裝有哪些製版方法-服裝的九種製版方法

服裝有哪些製版方法-關於服裝的九種製版方法

服裝製造業使用的服裝制板方法,大體可劃分為加減、比例分配、立體、胸度短寸、原型、基礎樣板、D式、框架試穿、電腦等九多種方法。下面,我為大家分享服裝的九種製版方法,希望對大家有所幫助!

立體法

立體法大都稱它為立體裁剪,它是歐州和美州多數人裁剪女裝時使用的方法之一,多數人認為這項技藝是改革開放後,日本教師來華講課而傳入的。其實不然在二十世紀三、四十年代的上海、天津、北京和哈爾濱好多女裝師付都在使用它,當時上海把這項技藝稱作為在衣架上撈花樣,如果有位師付用立體法裁了一件衣服,若問他怎麼裁的,上海人說是在架子上撈出來的。哈爾濱人說是在架子上剪出來的,北京和天津人則說是在架子上綳出來的,當時縫制的服裝都是來料加工,而且材料也昂貴,有時先把牛皮紙用手揉軟,先試綳一次,以免失誤。

立裁必需有衣架,當時的衣架上海是竹子捆綁成人體,外麵糊紙,北方使用的架子和現在的差不多,不過里邊不是玻璃鋼,而是用廢紙在模型上一層層糊上的,外邊糊的大多是花紙。由於50年代之後,婦女穿絲綢懸垂式的禮服很少了,只有特需服裝店為外國使館夫人裁製一些,但數量很少,所以這種技藝逐漸地失傳了。

北京80年代初期評定職稱時有些師付曾顯示過這一技藝,很受得人們欣賞。他們當時說立體裁衣並不難,要熟練地掌握好提波、吊浪、抬環、抽花,四項基本技藝,什麽款式都能裁了。我國第一次請外教講立體裁剪課是80年代初期由原中央工藝美院服裝系請了一位日本女教師,由此以後全國各地的服裝院校逐漸地也都請外教講這一課程,大多為日本教師,也有少數歐、美教師。加之回國的留學生,經過了20多年的請進來、送出去、再培養,目前這一技藝,在我國服裝業中以很普及,各服裝院校也都設立了這一課程。

胸度短寸法

胸度和短寸法是日本裁縫、裁製男子西裝時常用的方法,它是日本裁縫在明治維新之後由歐州學習回來的,所以他們把它稱作為“洋裁”而把本民族的和服稱作為“和裁”胸度法和我過的比例分配法近似,但是它是以人體的實際胸圍為基數來分配各部位的.尺寸的,(所以有人使用胸度法編了一本書,叫作號型裁剪法)。

100多年前歐州有長寸法和短寸法之分,由於使用長寸法制板太復雜,所以逐漸被淘汰了。短寸法也稱為實寸法或肩寸法它是在人體的胸部以上部位測量多個部位,然後按照這些尺寸來制板的。胸度和短寸兩種方法由二十世紀30年代開始隨著日本裁縫到我國開店、辦廠,以及書籍等進行著傳播,但是進展緩慢,在我國目前有些人,還在使用它,但范圍不廣。

原型法

原型法是日本裁縫和婦女量體裁衣時裁製女裝時使用最多的方法,他們是由歐州取來的,但是有了很大的發展,流派也很多,一種是量體時在人體上用軟布綳剪出一個原型,以這個原型來裁製各式服裝,另一種是用胸度法或短寸法裁製一件原型,以這件原型來裁製各式服裝,後者被人們稱為學院派,學院派有文化式和登麗美式等,文化式使用的是胸度法,而登麗美使用的是實寸法。

由於日本的文化服裝學院來華講學的教師較多,他的教材我國也出版多部,所以我國使用的大都為文化式。原型法由二十世紀30年代由日本裁縫在東北即向我國傳播,80年代之後我們每年都聘請日本教師來華講課,但是傳播的速度不快,主要是日本的原型是以人體的實際胸圍為基數,來分配各部比例關系的,由於傳統的行業技術習慣不同,所以傳播的較為緩慢。近年來隨著院、校畢業生、參加制板工作的人員在增多,使用原型制板法的人逐漸地多了起來。

加減法

加減法在二十世紀50年代以前大多數裁縫都在使用它,加減法是受中式服裝裁剪方法的影響而形成的。加減法是對各種服裝的中心號型的各部位都有個固定的尺寸,然後胸圍加一寸或減一寸時,各各部位再加、減一個數值。這種方法目前在另活加工門市部好多人都在使用它。這種方法大都是師傅代徒弟教出來的,簡單、快速、易學。它對以後的比例分配法起著很大的影響。

比例分配法

比例分配法是目前我國服裝製造業制板與裁剪時,使用最多的一種方法,它是在二十世紀50年代初期形成的,50年代以前老百姓穿的都是中式服裝,西裝和軍裝制板和裁剪時使用的大都是加減法,50年代以後老百姓脫下了長袍、短褂大都換上了制服為了推廣和普及裁剪的技藝,和出版資料,老一輩的服裝技術人員便湊在一起,研究服裝裁剪時各部位的比例關系,當時參加的人大都是男裝師傅,有的師傅當時使用的是日本的胸度法,大家感到很適用,但是它是以人體的實際胸圍為基數的,這和我國服裝業使用的加減法以成衣胸圍為基數的習慣又不相吻合,最後便參考了日本的胸度法,並以加減法的成衣實際胸圍為基數而創造了我國的服裝裁剪方法,大家都稱它為“服裝裁剪法”,1982年本書著者在4期〈現代服裝>雜志上撰寫的“淺談五種裁剪法”時稱它為“比例分配法”這個稱叫以後便傳流開來。

五十多年來出版的服裝裁剪、制板書籍、刊物以及教學時使用這種方法的佔多數,開始時為了區分於胸度法,採用的是半胸圍的1/3稱它為三分法,後來出書的人多了,為了自己與別人不同,而出現了六分法、八分法、百分法和十分法等等,不論那種方法都需在後面復加一個數值,所以有人稱它為湊數法。由於十分法好計算,如100cm的1/10是10cm,2/10是20cm,所以使用十分法的人逐漸多了起來。

基礎樣板法

基礎樣板法也稱為中國原型法,它是在二十世紀60年代初期開始運用的,當時服裝廠的技術室承製內、外銷樣衣的任務特別重,由其是童裝、有時一個月就需幾百個品種,有些技師則採取制定兩、三件基礎樣板,用這些樣板來變化所有的樣衣樣板,速度和准確性比用比例分配法要快速的多了,當時人們把這一方法叫作改頭換面。

80年代初期本書著者把這種方法加以總結,把比例分配法和原型法相互結合,而創造了基礎樣板法。由於樣板是以成衣的胸圍為基數,符合我國服裝制板的傳統習慣,,由於簡便、快速、准確,所以逐漸地被人們所採用。

D式法

D式法是上海戴永甫先生創造的一種裁剪方法,他是改變了比例分配法的傳統,以袖窿為基礎來求各部位的數值,使得袖窿與袖子大小洽好同步,很適宜量體裁衣使用,這種方法大多流行於我國南方江、浙一些省份。

試穿法

試穿法也有人稱它為套穿法是70年代由日本國興起的,當時東京、大坂等城市的房租、地價是寸土千金,工廠大都遷到遠離城市的地方,而門店必需還在鬧市區,兩地如何聯系,於是便按照標准與自己商社的慣例,制定成全號型樣板,並縫製成樣衣,把樣衣和原料都進行編號。

顧客選好原料之後,便進行試穿樣衣,並把需修改的部位記錄下來,如用28號原料使用175/96A型樣板,後背加長2cm,袖子加長2cm,其他部位不變,把這一定單用電傳到工廠,縫製成衣之後,再將成衣送往門店,當時採用這一方法的多為男子西裝。80年代初期北京紅都時裝公司到日本參觀,把這一方法帶回在門店使用,以後逐漸展開,由其是集體的職業服裝,目前大都採取這一方法。

歸鈉起來有兩種:立體和平面

平面是來自於立體,但是各有所長、各有所取、互相借用、常期共存。若是裁製絲綢性軟料,帔掛、懸垂、篷松式的夜禮服、舞台服,用立體法是最好不過的了。一般小的量體裁衣門市部,使用加減法不但簡單、而且快速、很是方便。制定男式上衣、大衣、褲子樣板時,使用比例分配法是很快速和准確的。使用原型法制定女子樣衣的樣板時還是很方便的。基礎樣板法在變化女裝的省道和花樣時是較為簡便和快捷。

集體的職業服裝使用試穿法不但快速而且准確。短寸和胸度法是男子西裝裁剪的原始方法,如同我國戲劇中的崑曲一樣,是服裝制板技藝中的陽春白雪,高檔次的男裝量體裁衣時少數人會使用它。電子計算機制板,是服裝制板發展的必由之路,隨著軟體的開發和制圖機的小型化,價格下降之後,它會向目前的寫文章和辦公一樣,在服裝制板領域中普遍的應用它。

方法是相互借用的,有時用比例分配法制定一件女裝樣板,為了轉換一個省道而拓出前身肩的一部分,這不是藉助於原型了嗎!是不是合體,需要在架子上別一下,這又進入了立體。用立體法裁製一件原型,拿下之後進行調整樣板時又需換上另一種方法,所以說它們是相互借用的。

所以說使用任何一種裁剪法,都不能說這種方法是最好的,他會影響你技藝的提高,應該是擴展眼界,多面了解取其精化,補己所短、相互借用,形成你自己的一套方法。

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B. 立體剪裁技術是什麼其在女性西裝中有什麼應用

1.立體剪裁技術概念

立體裁剪技術是選用與面料特性相近的試樣布,直接披掛在人體或人體模型上,進行造型設計與裁剪,素有「軟雕塑」之稱。即通過對服裝材料的選擇,在空間設計中發揮材料特性,形成具有特色的三維結構,有利於設計師的創意表達與創新設計。

衣領造型。衣領在立體裁剪過程中首先確定領子長度、設計並畫出領型,再以中線作為設計的參考線,將領子的後中線與衣身的後中線對齊。在設計過程中以肩頸線到領口下曲線的位置將連接好的面料進行調整平伏;在領口的外圍部分出現漂浮的狀態可以運用剪刀進行相應的加工調整,同時進行記錄與標示,以確定領口部分整體的形狀。領口存在的餘量作撇胸處理,領口中心結構標線裁剪開的右側縫線屬於前胸餘量,在外領口處可以做任意造型的設計,實現領角、領型、外領形狀的不同設計。

[1]毛敬.立體裁剪在創意女西裝中的應用藝術[J].西部皮革,2021,43(17):119-120.

C. 立體裁剪的步驟有哪些拜託了各位 謝謝

一 原型的立體裁剪 (一)原型是最基本的也是最簡單的紙樣,是一切款式的基礎。 立體裁剪原型是衣身立體裁剪的基礎。操作步驟如下: 1 將確定好前中心線、 胸圍線和基準線布料覆於人台上與人台上的同名線條符合, 在前中心和B.P點處用大頭針固定在人台上。 2 將胸圍線以下多餘的量推到B.P點下面, 形成腰省量並用大頭針固定腰省,同時確定側縫線的位置並固定。 3 將胸圍線以上的餘量推向肩部,在領口處需打剪口, 以消除領口處的牽扯力,根據領圍、肩部、 袖窿的基礎線在布料上作出點影線。 4 後片的操作方法與前片相同。 (二)原型寬放量的設計:主要有兩種方法: 1 推移法:在操作之前在胸寬處推出一定的松量, 並用大頭針臨時固定。 2 放置法:在立體裁剪完成之後,直接在側縫處加放鬆量。 3 衣身的修正:由於立體裁剪的技術難度角度較大, 裁剪部位較難保證精確,因此, 對於左右對稱服裝常常只作出右衣身, 而左衣身則根據右衣身進行裁剪,因此衣身的修正是必不可少的; (1)將布樣從人台上取下,置於平台上,用熨斗熨平; (2)用打樣尺重新描順領窩、袖窿弧線以及側縫、肩縫等; (3)檢查相關部位是否合理,在依據右衣身剪裁左衣身; (4)將左右衣身用手針連接起來並重新固定在人台上, 各相關部位如口袋、紐扣均按實樣裁剪並置於相應的部位, 以檢查服裝的整體造型是否完善。 二 立體裁剪中省的運用 在原型的立體裁剪中我們可以看到衣身的造型呈現出兩中基本狀態: 寬松式與合體式。寬松式表現為面料與人體是一種離體狀態, 形成了一定的空間;而合體式則是面料與人體的符合, 呈現出貼體狀態,這種貼體狀態的產生關鍵就在於省的運用。 1 省的概念與意義 省是服裝製作中對餘量部分的一種處理形式, 省的產生源自於將二維的布料置於三維的人體上, 由於人體的凹凸起伏、圍度的落差比、 寬松度的大小以及適體程度的到低, 決定了面料在人體的許多部位呈現出鬆散狀態, 將這些鬆散量以一種集約式的形式處理便形成了省的概念, 省的產生使服裝造型由傳統的平面造型走向了真正意義上的立體造型 。 2 省的轉移及其運用 省的轉移是省道技術運用的拓展,使適體裝的設計走向多樣化, 立體裁剪中省道轉移的原理實際上遵循的就是凸點射線的原理, 即以凸點為中心進行的省道移位, 例如圍繞胸高點的設計可以引發出無數條省道, 除了最基本的胸腰省以外,肩省、袖窿省、領口省、前中心省、 腋下省等, 都是圍繞著突點部位即胸高點對餘缺處部位進行的處理形式—— 省的表現形式,此外,肩胛省、臀腰省、肘省等, 都可以遵循上述原理結合設計進行省道轉移。 3 幾種省形的立體裁剪操作 (1)腰省——這是省形中最基本的一種形式, 將全部餘量轉至胸點下方。 (2)肩省+前中心省—— 這是將全部餘量分成兩部分分別轉移推移到設計的位置, 這與平面結構中所講的省的分解與轉移是同一概念。 (3)人字省——省形表現為人字形,故由此冠名。 人字省不同於以上省形的對稱特點,它表現為不對稱, 同時還表現為子母省的特點,這類的省還包括Y形、T形等。 4 立體裁剪中省與分割 分割是繼省的之後的又一種裁剪技巧,當兩個省都指向胸高點時, 我們可以將這兩省連接起來,形成一條分割線, 這就是平面結構中所講的連省成縫的結構形式, 分割的技巧使用使合體服裝在結構設計上又增加了一種表現手段, 同時也使服裝設計語言更加豐富。 (1) 縱向分割——將肩省與胸腰省結合起來形成一條縱向分割線, 如經典的公主線。除此之外,領口省與腰省、 袖窿省與腰省等都是縱向分割。 (2) 橫向分割——主要體現為一種水平或近似水平的分割線, 如將袖窿省與前中心省連接形成橫向分割,將肩胛省轉移至袖窿處, 連接兩省形成後片的水平分割。 (3) 斜向分割——界於水平與垂直之間的分割形式, 且是一種不對稱的分割,如將右衣身的肩省與左衣身的側縫省連接, 形成貫穿衣身的斜向分割線。 (4) 直線分割與曲線分割—— 在服裝結分割設計中其成型後的線形主要表現為直線分割與曲線分割 兩種基本形式,其餘皆是在此基礎上的變體。 直線分割是分割的基本表現形式,而曲線分割是對分割設計的豐富, 但應注意的是曲度越大,工藝難度也就越大。 (5) 操作要求——無論是哪種方法哪種形式,它們的操作方法是一致的。 首先,在人台上確定分割部位,並用表示線標識出來, 然後按照立體裁剪原型的操作方法與步驟分片完成。 三 立體裁剪中的抽褶藝術 抽褶是服裝設計中運用較多的設計語言,它使服裝顯得更有內涵、 更生動活潑,尤其是在少女裝的設計中, 抽褶是主要運用的一種表現形式。 褶分為規律褶和自由褶兩種基本形式。 1 規律褶——主要體現為褶與褶之間表現為一種規律性,如褶的大小、 間隔、長短是相同或相似的。規律褶表現的是一種成熟與端莊, 活潑之中不失穩重的風格。 2 自由褶——與規律褶相反,自由褶表現了一種隨意性,在褶的大小、 間隔等方面都表現出了一種隨意的感覺,體現了活潑大方、 怡然自得、無拘無束的服裝風格。 3 操作要求—— 由於立體裁剪不同與平面裁剪能夠很精確地計算出用料的多少, 所以在布料的裁剪上首先應留有充分的餘量, 再根據需要來設定褶量的大小,並用筆做上記號。

D. 如何學好立體裁剪

方法/步驟

學習立裁一般經過對其初步了解後,都是從原型開始練習,通過對原型製作的感悟,了解立裁的基本製作過程,有了大體思路基本就可以自己進行模仿或創作了。所以本篇將重點從原型介紹中講解立裁的一般製作過程。


將布料平順的覆蓋在人台上,用珠針固定肩線和側縫線,胸圍以上的餘量歸攏在袖籠處,胸圍以下的餘量歸攏在腰圍出,省尖朝向BP點,腰省中點位於公主線,將省用珠針固定。並在領圍、袖籠 腰圍線出打剪口,使面料更貼合人台。

E. 服裝裁剪有哪幾種常用方法

一、與排料順序相反裁,先裁小片再裁大片。先裁外口(線)再裁里口(線)。先橫斷再直斷

二、右手握住刀把,掌心肉墊頂住刀把頂點,在不需要按壓腳的時候食指不架在壓腳按把上。這樣可以安全點並能著力些。

三、進刀壓腳松點自然輕巧壓住蓋著面紙的面料,對准裁線180°進刀。出刀時左手食指或大拇指輕按壓腳右手按壓腳按把配合好,略壓重點出刀。

四、打刀眼時左手橫放於壓腳前方食指頂住壓腳,其他手指和手掌平放於面料上。右手輕推裁刀使刀眼控制在0.2-0.3厘米。要求打直或是打斜嚴格按照紙樣。

五、裁弧線時盡量從兩方向進刀,注意介面平整。

學習方法

1、准備工具:打算自學服裝裁剪,首先就要准備相關工具,比如縫紉機,包邊機,尺子,剪刀,縫紉線,畫筆等,這些在學習中都要用到,建議多准備一些廢報紙,剛開始裁剪都用廢報紙比較合適。

2、查找資料:要想自學就得要找相關的資料書籍,要從最基本的入門開始,自已先列個要找的資料明細,可以問問裁縫師傅,也可以在網上查找需要哪些入門資料,然後去書店買回來,當然從網上淘會更便宜一點。

3、制定計劃:學習是一件循序漸進的事情,不是今天頭腦發熱就去學一下,明天又打算放棄,所以自已要制定一份詳細的學習計劃,每天學多少,每周學多少,幾個月內要達到什麼樣的程度等等,這個很重要。

4、網路查看相關視頻:學習當中不免會有一些看不明白的地方,這個也屬正常,網路上不但有文字可以查找,還有很多視頻,關於服裝裁剪的視頻也相當多,一步一步手工分解的都有,只要你想學,跟線下拜師學習也沒有多大差別。

F. 立體裁剪是什麼

立體裁剪是區別與服裝平面制圖的一種裁剪方法,是完成服裝款式造型的重要手段之一。服裝立體裁剪在法國稱之為「抄近裁剪(cauge)」,在美國和英國稱之為「覆蓋裁剪(dyapiag)」,在日本則稱之為「立體裁斷」。它是一種直接將布料覆蓋在人台或人體上,通過分割、折疊、抽縮、拉展等技術手法製成預先構思好的服裝造型,再從人台或人體上取下布樣在平台上進行修正,並轉換成服裝紙樣再製成服裝的技術手段。