① 不同的圖案在服裝設計中應該如何進行創新和運用呢可以詳細介紹一下嗎
圖案設計是服裝設計的重要環節，其設計質量對服裝設計成果有很大影響。為了進一步強化服裝設計效果，設計師應積極探索圖案設計的技法創新。
一、重組原有圖案
重新組合原始圖案，是服裝設計常用的一種圖案設計方法，主要指通過拆分原有圖案，保留其中有重組價值的元素，經過美術工藝加工形成一種新的圖案。在服裝創意設計中，設計師需要在創新圖案設計的過程中把握原始圖案的設計規律，提取原始圖案設計中的優秀元素，將自身的創新思路和想像融入服裝圖案設計，全方位構思服裝圖案大體圖樣。
服裝圖案的色彩搭配與繪畫藝術的色彩調和有異曲同工之處。設計師在用圖案進行服裝設計創新工作時，應注重服裝圖案色彩比例調和與色彩搭配設計。現階段服裝圖案色彩設計中存在色彩搭配不合理、色彩設計脫離服裝圖案設計特徵等問題，導致部分服裝圖案設計缺少藝術性和審美性，難以獲得更大的發展空間。針對這一問題，設計師要不斷完善設計工藝，了解服裝圖案設計的發展走向，借鑒他人的優秀設計成果，並結合自身的設計經驗，基於美術彩色系顏色的基本特徵，合理調和、搭配服裝圖案的色彩。
② 服裝設計形式美有哪些要素
形式就是人們用具體模式表現抽象內容的過程。服裝設計的形式是內容的載體，以內容為主導，形式的變化和選擇需要充分表現設計作品內容。形式與內容密不可分，形式是內容的物質層面，是藝術設計作品的外在風格。服裝設計的形式美要反映實用功能、意識形態和文化底蘊，充分傳遞內容所蘊涵的信息，它涉及多方面因素，主要包括如下幾個方面。
（一）造型美：服裝不僅要將人體裝飾得美，而且要在最大范圍內符合人體結構和運動規律，使之穿著舒適、便於活動。可見，服裝設計是圍繞著人、衣服、穿戴狀態進行的立體設計，無論服裝如何造型，都必須穿著於人體之上，保持服裝結構與人體形態的協調統一，並適應人體運動的空間需要。因此，服裝造型設計的主題是研究人體和服裝的關系，既包括人體本身結構、形態、比例，又包括人與服裝的關系，服裝造型對體型的改造，體型對服裝造型的影響。
（二）色彩美：色彩是服裝設計的三要素之一，這說明色彩在服裝設計中的位置很重要。人們在選購服裝時，首先映入眼簾的不是其造型、製作工藝，而是色彩。色彩自身就帶有一定的情感，冷色調和暖色調分別代表了截然不同的情感。冷色調大多意味著冷靜、平和的情感；暖色調意味著熱情、奔放、強烈等情感。色彩美首先體現在服裝的面料上，例如單色面料、多色面料等，本身就具有豐富的美感。其次是不同色彩的搭配產生的美感，其中包括不同面料的色彩搭配，還有服裝與服飾、膚色、環境等對比所產生的協調美。色彩可以使形式表現更加豐富。不同的色彩不僅能夠使形式的變化豐富多樣，增強視覺效果，而且能夠營造多變的情感。
（三）材質美：材料是服裝設計中的一個重要因素。現代的服裝材料十分豐富，特別是天然纖維材料更受到人們的青睞，例如棉、麻類等材料。在服裝設計當中，服裝材料本身就具有一種美感，例如有的材料有肌理效果，有的材料懸垂感較強，有的材料具有挺括性。另外，不同的材質搭配在一起也會產生一種新的美感，傳達豐富多彩的情感。在選擇和運用材質的同時，要注意以內容為中心，外在的形式圍繞內涵，達到內容與形式協調統一的效果。例如設計師常採用不同質感的材料進行設計，皮草的厚重、溫暖感與薄而飄逸透明的面料的設計組合所形成的強烈對比給受眾帶來的視覺上的強烈沖擊，最終是通過近似色調的整體處理，使整套服裝變得統一協調。
（四）工藝美：服裝設計作品的製作工藝也直接影響其形式的表現效果。製作工藝，同樣與信息傳達、情感的表現聯系緊密，其精巧細致在視覺上將美充分表露。風格是附於服裝設計作品外在的風貌。內容的完整表現需要形式的考究，對於服裝設計來說精湛的手工技藝便是這考究的「形式」。每一個「省」、每一道褶皺、每一條完美的弧線設計都需要依靠服裝工藝的精湛來實現。如此一來，內容與形式顯然共同構成了服裝設計的美。
③ 請問一下，服裝設計中的色彩搭配技巧有哪些可以詳細說說嗎
（一）明度搭配法
設計師們在進行服裝設計色彩搭配時，應重點考慮色彩明度。因為一般情況下物體的距離感、立體感都是通過明度進行展示的。如，希臘雕刻藝術遠近聞名，多利用光影作用來凸顯事物間的黑白灰關系。再如，我國國畫創作時，也經常會使用沒有色彩的明度。所以，有色彩的物體在展現明暗效果時多通過光影進行呈現。對比黃色與紫色不難發現，兩種顏色存在顯著的明度差。明度又可細分為三種類型：高明度、中明度和低明度。
其中，鄰近色搭配方式具體指色相環內相距90°左右或者兩種顏色相距5個數位的顏色。如，黃色與橙色屬於鄰近色。基於表現力角度而言，鄰近色受純度與明度調節影響不大，是服裝設計中實用性強、簡單方便、易操作的色彩搭配方式。基於同類色搭配層面而言，同類色搭配中的配色非常平衡，就色相角度來說，同類色搭配存在較大的變化性與統一性。如，大紅色與血紅色就是同類色，同類色和基於同一色相而進行的配色方式相同。然而，利用同類色進行色彩搭配時，如果運用不科學合理，就會產生枯燥乏味、單調的視覺感受。由此可見，在進行服裝設計色彩搭配時要利用對比色調組合的手段。
④ 服裝的形式美法則
1、強調
也叫作焦點法，是指在整體搭配使人的視線從一開始就落在被強調的部分，因此突出重點。因為不同的風格服裝有不同的設計特點，強調經常用在打造不同風格上作為引導。
強調還會經常用於轉移焦點，來修正人體的缺陷或者強調人體的優點。通過不同的強調形式會取得不同的強調效果。
2、平衡
分為對稱（正平衡）和均衡（非正平衡），服裝搭配中服裝自身的元素都可以用來做平衡。
對稱是指服裝搭配在顏色、形狀、材質、圖案、工藝等等中某一因素上一模一樣的對稱。
均衡是指兩個要素以上，在非對稱的情況下相互取得形式上均衡的狀態，視覺份量感要一樣。主要體現在服裝中的顏色、形狀、大小、長短、輕重、材質。
3、反復
在服裝搭配中同一性質的要素如顏色、形狀、材質、圖案、工藝等出現兩次或者兩次以上，叫做反復或呼應。反復是最常用最簡單的一個方法。通常分為顏色反復、形狀反復、材質反復、工藝反復，反復會有強調這一元素的作用，並且還會讓搭配有秩序感和統一感。
4、對比
在服裝搭配中的顏色、形狀、材質的量和質的相反或極其不同的要素排列在一起就會形成對比。對比是通過相互間的對立和差別，相互增加了自己的特徵，視覺上形成了強烈的刺激，比如直曲對比、粗細對比、大小對比、疏密對比等極端組合。
5、漸變
是某種狀態和性質按照一定的順序逐漸的階段性的變化，形成一種遞增或者遞減的效果。包括材質漸變、形狀漸變、顏色漸變等。
6、協調
在服裝搭配中，經常要把兩種或者多種不同特點的元素（色、形、質等）相互協調起來，以免造成矛盾和視覺上的混亂。簡單說就是讓其有一定的秩序感。
7、旋律
指的是在服裝搭配中有規則的排列，整個搭配造型在移動過程中具有動感和變化就產生了旋律感，可以通過服裝的三要素色、形、質完成。
⑤ 服裝設計中該如何運用比例手法
黃金分割是大家公認的美的比例，在服裝設計中同樣如此，無論在款式設計還是在服裝搭配中，我們都會運用到黃金比例來構成服裝的造型美，指導色彩搭配，或者展示人們的身材優點，並修飾身材缺陷等。
關鍵詞：黃金比例；服裝造型美；比例意識告衡
中圖分類號：TS941.2文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2017）05-0055-01、比例這個概念來源於數學，在數學里，比例表示比較同類數量的倍數關系。服裝設計中的比例不像數學中的比例那樣機械，可以圍繞一定的數量關繫上下浮動。
「黃金分割率」是大家公認的美的比例，黃金分割的具體數字公式是部分量與總量之比為0.618：1.618。實際上近似這個比例的許多比例形式如0.7：1.7；2：5；3：8等也是美的比例，在服裝設計中如何巧用比例主要有以下幾個方面。
一、服裝的外觀形式要給人美的享受
服裝要有外觀美，組成服裝外觀美的各因素中也應有良好的比例。如用兩種顏色組成一件上衣，每種顏色所佔的面積，要呈現出美的比例。
又如用圖案裝飾一件旗袍，這個圖案應該放在什麼位置，佔多大面積，也有呈現出美的比例。
再如上衣與褲長之間的比例，男士夏季將襯衣扎在褲子里，形成上短下長的比例，則顯得精神，反之，若將襯衣穿在外面，形成上下1：1的比例，則顯得邋遢。還有領面與領結之間，口袋與上衣片之襪鎮做間等都必須呈現美的比例。
二、比例美是構成服裝造型美的重要因素之一
早在古希臘時代，人們已經認識到在各種比例關系中2：5、3：7等是最理想的。現代服裝行業也普遍採用這種比例關系，不少服裝界老前輩也認為這種比例關系在服裝結構設計中有較好的效果。比如中腰裙、旗袍等有腰身的服裝，是以腰節為分割線，而整件服裝腰以上部分和腰以下部分長度的比例則以上2下3較為理想。例旅腔：整件中腰裙的長度110毫米，就以腰長40毫米，裙長70毫米為理想比例。如果把比例改為腰長42毫米，裙長68毫米，那麼穿著時，就容易使人產生腿短，身長的錯覺。