❶ 銷售服裝的技巧和方法
賣衣服提高銷售技巧：
技巧一：在顧客進門的陸激時候，不要一上來就是介紹，而是先讓顧客先挑選一下，自己在一旁觀看，可以根據衣著，氣質等，先大致推敲出消費的水平以及哪一些比較合適推薦等。
技巧二：不要一直站在門口，沒什麼事情做，如果沒有多大的人流量的話，那麼可以先裝做很忙碌的樣子，整理一下衣服，檢查一下庫存等，調整好自己的心態，以便更好的進行服務。
技巧三：在與顧客進行介紹服裝的時候，要微笑，並且是樂觀，注意不能做出一些消極的動作，比如打哈欠，伸懶腰等，正確的做法是自然並且是耐心介紹，但不能差異化對待不同顧客。
技巧四：「察言觀色」這個看不同人的理解吧，我的理解是，在顧客挑選衣服的時候，假設自搭橋己就是消費者，那麼我會怎麼想，想不想買，想買會露出什麼表情，哪一些是我的顧慮等等。
技巧五：對於有隨行的同伴，那麼首先要做的，就是先獲得他的同伴的認可，比如對他的同伴說「這件衣服知悉猛是不是很合適他」等，如果隨行的同伴認可了，這樣顧客才有興趣購買。
技巧六：對於服裝的大小，尺寸最好是可以熟知，在顧客進行試穿的時候，可以拿出合適的碼子，如果顧客想要購買了，但是沒有找到合適的尺碼，那這樣白白浪費機會了，顧客就走人了。
❷ 時裝攝影當中，怎麼擺姿勢，才能讓衣服更好看
時裝攝影，怎麼擺姿才能讓衣服更好看？
時常有人說，這些照片都是擺拍的，不夠自然，沒什麼好看的！
的確是的，對於太過於明顯的擺拍形式，確實會給人「假」的感覺，不自然，有點別扭！
那麼有沒有這樣一種方法：既可以有自然的動作和表情，又可以讓人覺得不是刻意擺拍，從而體現時裝的大眾化與實用化呢？
答案是肯定的！
這個答案的解決方法不復雜，只有一招就能起到良好的效果，那就是：模特的動態擺姿與攝影師的抓拍技巧！
就不分節說明了，直接把兩者綜合起來說吧，這樣更能有利於快速全面的掌握技巧了！
我想大家都有一個共識：人在運動的時候狀態是最真實、最自然的，這個狀態包括動作和表情！
對於沒有太多拍攝經驗的時裝攝影師來說，往往會被拘束狀態的模特搞得手足無措，不知如何是好！這時候，攝影師就需要快速地設想出一個情景和動作，並讓模特運動起來，然後攝影師只要負責快速的抓拍就行了，這樣一來，往往可以捕捉到生動、自然的畫面來！而且，這樣的動態畫面，更能讓時裝充滿各種變化，極富感染力，所以，這樣的拍攝形式獲得了時裝廠家與攝影師的樂於接受！
動態畫面的迅速抓拍怎麼拍？
首先，要有強大的對焦功能以及具有快速連拍功能的單反相機，並在拍攝前將所有的參數和設置都調整完畢。
其次，對模特的動作變換要有超前意識，實時確定好對焦方式，如果模特的動作速度較快，那麼選擇事先手動對焦好比自動對焦反而更快，然後在進行正式的拍攝時，攝影師集中精力，快速反應，精確抓拍具有「決定性瞬間」的精彩畫面，如果使用相機的快速連拍功能，那麼可以在超短的時間內捕獲到數張甚至十幾張圖片，可以大大提高獲得完美畫面的幾率！
在穿衣服上司穿上適合你的顏色，避免過於瘋狂的圖案，或者他會取代你成為照片上的主角，遠離條紋，方格的襯衫，衣服不能有折皺，過於松垮的衣服，會增加你的重量。
注意你的儀容，確保你的頭發梳理過散亂的頭發，容易分散大家的注意力，如果有痘印，請遮住，如果你的眼睛布滿血絲滴一滴眼葯水，最後記住用亮白牙膏，好好刷下你的牙光線，不要在陽光和閃光下不會讓你的心照片形象上大打折扣，並導致招聘上很扎眼的陰影轉移到暗處，確保到早上何從牆角反彈到你身上柔和的燈光可以有效的撫平你的皺紋
穿上長裙照，拍照的話，全身會形成一個整體，為了打破這種平面的感覺，可以選擇抬腿的動作，這樣能將裙擺打開，營造更多的身體層次感，而且抬腿撐起全擺動作，要比你單純手拉裙擺的動作更加有趣崇，也可以支起一條腿，讓身體正面形成S狀，同樣是為了讓裙子更富有動勢，也許讓你更具有嫵媚的感覺，這就是非常適合長裙的拍照姿勢，你還可以繼續努力的發掘更多的姿勢哦，多照鏡子練習吧！
能襯托衣服的好看除了擺出上鏡的姿勢，還要會穿衣搭配，這樣才能夠拍出自己想要的效果來。可以借鑒一些明星的拍照姿勢，模仿他們怎麼樣去擺姿勢，或許你可以從中收獲一點技巧！
景甜優雅的姿勢襯托出衣服的 時尚 高貴，氣場十足
宋茜手抓領帶，冷酷的表情更是將這身酷潮裝表現得很man
迪麗熱巴一身黃色衣服上鏡又吸睛，手隨意擺弄頭發，盡顯撫媚
baby頭低垂，腿部隨意打開，又酷又拽的 時尚 范
李沁也是一身公主優雅範，雙手自然放鬆，腿部稍稍打開更能突顯整體衣服的氣質
唐嫣很優雅大氣的坐姿，端莊大方
王珞丹側身站立，身材的曲線和衣服的設計元素一一得到展現
李沁的坐姿是不是很霸氣，真是霸氣側露哦
朴敏英街拍隨意走路的姿勢也很擺拍
selina的的一身霸氣十足，大長靴更是拍出2米大長腿效果，手插腰大姐大的氣勢
1·手在嘴旁
這是一個極具誘惑的姿勢 就在嘴的四周 不同的位置有著千差萬別的效果
2·雙手撫摸頭部
位置從臉頰到頭頂 距離從遠到近及交叉 此時還要注意手指的美姿 每一個輕微的細節都會影響到畫面
3、單手三角形
通過一隻手形成一個三角形的姿勢 另外一隻手可以轉換其他動作加以配合 即使一個姿勢 也可以拍到許多不同的畫面
但是不要忘記另外一隻手的變化哦
4·單手造型
單手的姿勢 實在太多太多了 可能還沒能夠全面 大家可以在留言處補充噢 日後也會繼續補充
vol.2 靠姿勢
1·肩靠
輕微的挺胸，挺腹，頭稍和身體形成一定角度，性感撩人
雙腿與被靠物離開一段距離，讓身體形成誇張拱形，顯得 時尚 、粗狂
2、單手手靠
形成三角形 手肘盡量升高 身體在畫面形成斜線
下靠時要注意手臂曲線與身體曲線 兩者宜一直一曲
3·雙手靠
身體向前，向前，向前再向前，看看下面兩幅圖片，模特都形成了C字形
4·側身靠
5·臀靠
做單腳獨立這個姿勢不是一件容易的事，首先要保持身體的平衡，彎曲的一隻腳需要在腳裸處施展一定的力度，綳緊小腿肌肉，腳掌往下壓。然後配合不同的上身姿勢能顯得超cool。
❸ 模特走秀的基本動作
模特走秀的基本動作
時裝表演是最接近於生活的舞台藝術。生活中當人們穿上一套新裝時，不僅自己要對著鏡子左照右看，還會請親人、朋友幫助參謀，走一走，轉一轉，看是否得體，是否好看。這些生活中最常見的試裝動作，就是時裝表演的動作來源。那麼模特在走秀的時候的基本動作有哪些呢？跟我一起來看看吧！
當然，對生活中的動作不能完全不變的照搬。雖然藝術是源於生活的，但又必須是高於生活的才會更具魅力。以模特的擺胯動作為例，如果用模特的擺胯動作走在街上，一定會給人一種賣弄的感覺，會有人說你“有病”。但為什麼在T形台上模特們擺起胯來，不僅沒有人提出異議，反而被人們欣賞呢?這是因為擺胯是服裝模特表現服裝的專有動作，是體現風度和自信的手段，是表現輕松、瀟灑的方法，是展現服裝靈性的形體語言。模特們在台上表演服裝時，為了表現服裝的靈性和內涵，需要將個人良好的氣質風度融於服裝的展示動作中，需要將服裝在不同環境中的風韻、特點表現在動作上。因此，就必須要表現出在正常生活中最興奮、最輕松、最大方、最神采奕奕的精神風貌，而在表演台上就誇張了正常生活中的動作，像擺臂的幅度、邁步的幅度等，同時為突出服裝的表現力而加大了擺胯的幅度。這些都是為了一個目標----最大限度地表現服裝的魅力。這就像人們在高興或得意忘形時，會情不自禁地扭動腰肢一樣。由此可見，擺胯不是故作姿態的做作動作，而是人們在興奮狀態下的一種全身協調動作，是一種形體語言，運用得當，可以表達出不同心情、意境。因此在表演中，不應千篇一律地使用，應根據服裝和音樂共同創造出的特定意境、場合、環境而恰當地應用它。
同樣，胳膊的擺動也不是隨意的，也要根據服裝的特點，時而有力，時而輕柔，有時幅度大，有時幅度小。可以說，胳膊是個充滿表現力的配角。在表演行進中，它輔助服裝主體的表現，在亮相時，配合適當的手形，是完美造型的重要組成部分。
由此可見，時裝表演中的動作就是將生活中的'動作加以改造、修飾、提高、美化，再將它們自然流暢地在表演中表現出來，使動作既源於生活又帶有藝術的特點，形成模特專有的形體語言。
這里需要提出注意的是，時裝表演中的動作雖然高於生活，但決不同於舞蹈。二者相比較，舞蹈的形體語言更誇張、更浪漫一些，也更豐富。對這一點，德國的IGEDO導演墨克萊先生早在1984年來我國時就曾明確地說過：“舞蹈是舞蹈，服裝表演就是服裝表演，它們是兩回事。”這不僅說明時裝表演更忠實於生活、更貼近於生活，還說明另一個重要區別：舞蹈中的動作和服裝，是為更好地表現舞蹈的內容服務的，而時裝表演中的動作是為了表現服裝，是服務於服裝的。時裝表演與其他藝術的最大區別就在於，它的表演技能是為服裝的藝術效果服務的，而不是為某個故事或情節服務的。因此，表演動作的創意和分寸的把握，都應是以表現服裝內涵為前提的，都應帶有明顯的展示服裝的意識特徵。
表演中我們也常常看到，有許多模特自身的形體條件非常好，表演也很自然，但卻往往忘記應該表現的是服裝，而不是表現模特的造型姿態或模特自己。出現此種情況是因為模特在表演中，沒有運用展示意識來引導形體語言動作，因而就難於使觀眾對服裝形成深刻的印象。時裝表演不是選美，在這里，模特只是一個載體，而不是中心，中心是所要展示的服裝。因此在表演中，就要具有由遠到近、由動到靜的展示意識。時裝模特的職業使命就是要以氣質風度為根本，以服裝為中心，通過展示的技巧一穿衣、步法、形體語言、定位亮相等來最大限度地表現服裝的藝術魅力和穿著效果，展現服裝的靈魂，並把其獨特的生命力與優雅的風情傳達給觀眾，使觀眾被服裝表現的內涵所感染、陶醉，產生共鳴與震憾，這才是時裝表演的目的。
無論是東方還是西方，在著裝的美學觀點上，歷來要求達到：人即衣、衣即人的最和諧、最融洽的狀態。要求人的衣著要代表其性格、愛好、理想、興趣，以及儀表、風度和氣質的個性風貌。一個人，如果按自身的先天條件去合理設計和選擇服裝，就一定能達到最佳境界的和諧。但作為模特，則要以各種表演方法去適應各類服裝的特定形象。所以，一名時裝模特，僅僅有良好的形體條件是不夠的，只學會了表演動作也是不夠的。因為服裝是千姿百態的，服裝設計師在設計每一件服裝時，設計主導思想是不一樣的，所要表現的服裝內涵也是不一樣的。如果說設計師只有通過服裝把人內在的精神氣質、風格神韻展現出來，才算是最有靈性的作品設計的話，那麼模特在表演中，也要通過適宜的精神氣質、風格神韻把服裝的特定個性展現出來，才能算是最有靈性的表演。因此，時裝模特就要善於發現服裝的內在生命力，並通過自己形體語言的變化，各種造型姿態，將服裝的內涵表現出來，並傳達展示在人們面前。人們通過服裝模特的展示表演，感覺到這種生命力所在，並由此感受生活、感受美，這才是時裝模特所應達到的最佳境界。