⑴ 學服裝設計的要學那幾門課~ 自學可以嗎
自學很難的，基本是不太可能。沒有好的老師引導把必修的課程學會，自己怎麼進入這個對於你來說一竅不通的行業呢。學服裝設計如果只是想學會怎麼做衣服你可以去學裁縫這類的培訓課程。如果真正要成為服裝設計師，那學的科目多了如：服裝設計、平面裁剪、立體裁剪、面料設計與識別、電腦設計等等。
⑵ 服裝設計師培訓課程有哪些呢
服裝設計師培訓課程有哪些呢
上海中法埃菲時裝設計學院時裝課程：
根據高等教育項目體系的規定，3個學年對應3個程度的學業水平。課程結構符合《博洛尼亞公約》相關規定，學生學習3年結業後可獲得180個ECTS學分(每學年應獲得60個學分)。
該課程結構的設置原理在於讓學生融入到一個和時裝設計工作室類似的學習環境中。對學生學生的評估將採取總結性和模式化相制衡的方式，旨在提高學生對於核心課程的掌握、學習項目的完成以及時間的管理能力。通常一個學習項目橫跨所有課程，旨在提高學生的跨學科技能，聯系變通並掌握所有課程的所學知識。
第一學年：探索
高級時裝設計 1：
時裝設計實踐課程 1：
數字化設計 1：
高級時裝版型與工藝 1：
製作工藝 1：
服裝文化和歷史：
第二學年：實驗
高級時裝設計 2：
高級時裝設計實踐課程 2：
數字化設計 2：
高級時裝版型與工藝 2：
製作工藝 2：
數字化運用：
面料識別：
時裝市場營銷 1：
第三學年：固化
學服裝設計哪個學校比較好，這個套看學校的資質了，推薦上海中法埃菲時裝設計學院，一所服裝設計的大學，你如果想出國留學，那就更好了啊!
一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理
二、要善於在模仿中學習提高
三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀
四、 要盡快讓自己變得敏感起來
五、要盡快讓自己變得時尚起來
六、要主動為自己創造實踐的機會
七、要學會與人溝通、交流和合作
ifaparis服裝設計大學
⑶ 服裝設計專業主修課程
課程設置：
專業核心課程與主要實踐環節：服裝結構設計與製作、服裝設計、服裝CAD、服裝生產管理與營銷、排料與推板、服裝立體裁剪、服裝專業英語、時裝畫技法、時裝畫基礎、服裝配色與圖案設計、專業實訓等，以及各校的主要特色課程和實踐環節。
服裝設計專業是輕紡食品大類學科下的一個高職專科專業。
成為一名服裝設計師第一步需要考助理服裝設計師證。
助理服裝設計師：(具備以下條件之一者)
(1)從事相關工作一年以上，經本職業助理服裝設計師正規培訓達規定標准學時數，成績合格。
(2)相關專業中專學歷，連續從事本職業工作三年以上。
(3)相關專業大專及以上學歷，試用期滿。
(3)服裝設計師培訓課程如何選擇擴展閱讀
服裝設計專業要求自學者學習服裝學科的基本理論和基本知識，進行服裝設計方法、服裝結構、服裝生產紙樣和成衣生產工藝、服裝營銷等方面的基本訓練，成為具有服裝設計、生產管理和營銷等方面專業技能的、能夠到服裝企業生產第一線從事服裝生產技術與管理崗位工作的高級應用型人才。
⑷ 著名服裝設計師及形象禮儀專家 張玲老師都培訓哪些課程
一．針對女性的個人形象氣質塑造課程
1、（女士）個人形象設計與管理課程（5天）
2、商務禮儀與優雅氣質塑造課程（1天）
3、色彩搭配與品位著裝課程（1天）
4、身形管理與服裝選購技巧課程（1天）
5、場合著裝規范與衣櫥規劃課程（1天）
6、優雅妝容與發型設計課程（1天）
二、針對男士的個人成功形象塑造課程
1、（男士）個人形象設計與管理課程（3天）
2、商務禮儀與職業化舉止形象（半天）
3、社交禮儀與儒雅紳士風范課程（半天）
4、國際著裝規范與成功商務著裝（半天）
5、男士領帶襯衫與西服的搭配技巧（半天）
6、品位服裝定製與國際品牌鑒賞（半天）
7、演講與公眾形象整體塑造（半天）
三、針對從事形象設計與管理顧問行業的國際認證課程
1、美國紐約AIS國際形象管理證書課程（5天）
證書： 美國紐約AIS國際形象管理學院
2、美國華盛頓禮儀學院禮儀顧問證書課程（5天）
證書：美國華盛頓禮儀學
3、中國形象管理顧問證書課程（5天）
證書： 中國形象禮儀協會
四、針對美學行業的相關培訓課程
1、服裝零售搭配技巧與品位提升培訓（3-5天）
2、珠寶服裝搭配技巧與品位提升培訓（3-5天）
3、美容師形象氣質與品位提升培訓 （3-5天）
4、美發師整體形象設計與品位提升培訓（3-5天）
5、化妝師整體形象設計與品位提升培訓（3-5天）
五、針對個人的品位修養提升課程
1、個人品位修養塑造（5天）
2、色彩美學欣賞與應用（1天）
3、形式美學欣賞與應用（1天）
4、名曲音樂欣賞與實踐（1天）
5、舞蹈藝術欣賞與實踐（1天）
6、文學藝術欣賞與應用 （1天）
3.北京形象設計培訓和國際商務禮儀培訓哪裡好？
提問者：__朱顏未改
我學習過張玲老師的課程，講的特別好，張老師國際著名的形象禮儀專家，在培訓的15天里，我學到職場形象塑造以及國際化的商務禮儀，受益匪淺。而且，還學習了張玲老師高尚的個人魅力和積極人生態度。
⑸ 大學里的服裝設計課程有那些具體學些什麼
追求時尚是人類的永恆話題，隨著社會的發展，人類對美的追求驅使著服裝的日新月異的變化。今天就隨小編一起了解下美國服裝設計類大學，計劃服裝設計留學的同學們可要多加留意了哦，相信對您的服裝設計留學會有幫助的。
⑹ 我是做服裝設計師培訓的，有什麼新穎的教學方案嗎
服裝設計這一行，技能掌握是其次，花時間就好了，最重要的是讓想像力能發揮好，並且能夠落地，你試下貓耳智衣吧，面料到成衣都可以在上面操作，相信可以提高你的教學質量。
⑺ 當服裝設計師需要學習什麼
學設計不如學【視頻剪輯】。理由很簡單，容易學（不像其它行業學習成本高，難度大），適合短期3-4個月短期學習，而且行業缺口非常大，無論是找工作還是自己在家裡接私單，月收入輕松過萬，兩三萬也是稀鬆平常。【點擊進入】免費「短視頻剪輯後期」學習網址：
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因為現在【短視頻】的崛起，任何企業，任何工作室或者個人都需要製作剪輯大量的短視頻來包裝品牌，發抖音，發朋友圈，發淘寶等自媒體渠道做展示。因為每天都要更新並發布新內容，所以剪輯師根本招不夠，，供需失衡就造成了剪輯師高薪水。
而且剪輯這個技術並不需要高超的電腦技術，也不需要美術音樂造詣，基本都是固定套路，要什麼風格的片要什麼節奏，經過三四個月的培訓都可以輕松掌握。但凡有點電腦基礎會用滑鼠拖拽，會點擊圖標，會保存除非自己不想學，沒有學不會的。但是要學好學精，就一定要找專業負責的培訓機構了，推薦這個領域的老大——【王氏教育】
在「短視頻剪輯/短視頻運營/視頻特效」處理這塊，【王氏教育】是國內的老大，每個城市都是總部直營校區。跟很多其它同類型大機構不一樣的是：王氏教育每個校區都是實體面授，老師是手把手教，而且有專門的班主任從早盯到晚，爆肝式的學習模式，提升會很快，特別適合0基礎的學生。王氏教育全國直營校區面授課程試聽【復制後面鏈接在瀏覽器也可打開】： www.huixueba.com.cn/school/yingshi?type=2&zdhhr-11y17r-1996965457432383387
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⑻ 服裝設計師怎麼學
1、學服裝設計師需要：首先，要有濃厚的興趣，不管是學服裝設計師，還是做其他的事情，都需要有濃厚的興趣，興趣是最好的老師，興趣可以讓我們全身心去應對這件事情。
2、學服裝設計師需要：報名參加一下正規的培訓班。學服裝設計師也好，其他的專業類的職業也好，有很多的專業的正規的培訓班，我們可以通過培訓班來學習和掌握更多的知識。
3、學服裝設計師需要：直接進入一家服裝設計公司或者工作室，通過和裡面的服裝設計師來學習，這樣也可以掌握很多的專業知識和技巧，也能夠有專門的師傅帶著自己。
4、學服裝設計師需要：保持細心和認真，除了平時的看書和參加培訓班，還需要多思考和多分析，觀察周圍的服飾，認真思考和分析自己不足的地方等。
5、學服裝設計師需要：報名參加專業的考試，通過官方的考試，取得正規合法的服裝設計師資質證書，才算是學有所成的一種表現。
服裝設計師的工作內容
1、收集服裝設計相關信息。
2、對產品的風格進行定位，包括服裝整體造型的構成、面輔料的選定和色彩及配飾的搭配等。
3、設計服裝結構的圖稿，通過款式、結構線、色彩等進行詳細且清晰的描述，把設計構思行程直觀的視覺效果。
4、設計服裝的結構。將以設計的款式分解，展開成平面的衣片結構圖並根據款式設計制定成品各部位規格。
以上內容參考：網路-時裝設計師
⑼ 怎樣自學成為服裝設計師
服裝設計是一門藝術，同時也是一個服裝設計創作的過程。
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服裝設計創作過程分為三個階段，分別是服裝設計的體驗活動、服裝設計的構思活動和服裝設計的創作。
服裝設計的體驗活動，可以說是服裝設計創作的准備階段，它可能是一個相當長齊的過程。所謂藝術體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，把服裝設計師長期對於生活的感受、觀察和思考，形成服裝設計創作的基礎和前提，乃至萌發不可遏止的創作慾望。
每一位優秀的服裝設計師，平時在生活實踐中，都十分重視積累生活素材和生活體驗，在體驗中保持自己對生活印象的鮮活生動的原聲形態。設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處。如果對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。
因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如，皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。
可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一。為了能夠抓住一瞬間就失去的靈感，要准備隨身帶的小本子，及時寫上靈感，以備將來設計服裝時用到。。
服裝設計師所關注必須是有意義的，富有美感的材料，而且材料必須是能夠打動人心的，來激發服裝設計師強烈渴望創作的慾望。比如，從藝術才華橫溢的天才聖·洛朗的作品中，可以看到他設計靈感來源之廣，可以感受到當代藝術大師們的影響：熱情奔放的西班牙風格，華美多姿的俄羅斯情調，單純豪放的非洲風格，端莊鮮明的中國風格，還有那古典味濃郁的委拉斯凱茲式的婚禮服、色彩明朗的畢加索風格，簡潔明快的蒙德里安冷抽象藝術和波普藝術等，都在其作品中有著獨特的運用和發揮。
服裝設計的構思活動，就是有了靈感，並且萌發了創作慾望，正式的藝術創作就開始了。
服裝設計的構思是一種十分活躍的思維活動，構思通常要經過一段時間的思想醞釀而逐漸形成，也可能由某一方面的觸發激起靈感而突然產生。
服裝設計的構思是一種十分活躍的思維活動，構思通常要經過一段時間的思想醞釀而逐漸形成，也可能由某一方面的觸發激起靈感而突然產生。自然界的花草蟲魚、高山流水、歷史古跡、文藝領域的繪畫雕塑，舞蹈音樂以及民族風情等社會生活中的一切都可給設計者以無窮的靈感來源。新的材質不斷涌現，不斷豐富著設計師的表現風格。大千世界為服裝設計構思提供了無限寬廣的素材，設計師可以從過去、現在到將來的各個方面挖掘題材。在構思過程中設計者可通過勾勒服裝草圖藉以表達思維過程，通過修改補充，在考慮較成熟後，再繪制出詳細的服裝設計圖。新的靈感不斷涌現，不斷豐富著設計師的表現風格。在構思過程中設計者可通過勾勒服裝草圖藉以表達思維過程，通過修改補充，在考慮較成熟後，再繪制出詳細的服裝設計圖。
服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造，但不是發明，前無古人後無來者的設計是不存在的。其實服裝設計就是敢為人先的創造與發明、大膽設計、大膽改造，大膽實用新工藝，新材料、新科技的全過程。設計服裝之前，必須要了解市場。我們知道，凡是服裝設計都必須要接受市場的檢驗，是否能夠過關，主要是否有時尚性和流行性。我無法想像，一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品嗎？因此，最重要的是必須要讓自己的心變得有強烈的時尚感，要讓自己的思想變得更具現代意識，才能設計出具有創意感、現代感、時尚感與流行性的最好作品。我知道，最新的設計隨著市場而被淘汰，有時創意很好，但遭受冷落而被遺忘。作為一名優秀的設計師，就要有胸懷，學會接納，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。
服裝設計的創作活動，就是當服裝設計師開始將構思向作品轉化的時候。
優秀的服裝設計師進行服裝設計的創作活動時，他必須要熟悉時裝畫師的所有技巧和客觀性，必須要擁有高水平的裁縫技術，要擁有相當豐富的面料知識和色彩知識，又必須要掌握市場的動態以及對時裝潮流的強烈敏感。
如果認為自己的裁縫技術水平一般，也可以找人替自己做。但有時候別人可能會做出和自己想像中有很大的不同的服裝。所以，必須要擁有超高的繪畫技巧，也要有豐富的裁縫知識，而且盡量使自己畫的時裝畫更加清晰又准確，可以向顧客或者裁縫師清楚表達你的想法，還能讓他們和你一樣明白得很清楚。但我認為，最好擁有基礎扎實的裁縫水平，才能設計出自己想要的服裝。
一個好的服裝設計師必須是一個好畫師。
服裝設計師實際是從事一種視覺交流的興業，所以如何將構思向作品轉化的過程是非常重要的。也許服裝設計師的腦里可以裝滿了有創意的想法，但如果不能把它們清晰地展示出來，那麼一些有創意的想法就沒有任何意義了。
多看、多學、多練、多想，這是盡快掌握基本技能的唯一方法。
一個服裝設計師必須具有這種熟練技巧，才可以駕馭外在的材料，就可以畫出自己想要的時裝畫。其實，會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出，在整個設計過程中，畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖，只會「紙上談兵」者，是無法在激烈的市場競爭中生存的。
因此，一個成功的服裝設計師不是要畫出一張艷麗、好看又充滿藝術感的時裝畫而做出在現實生活中根本不能穿的服裝，而是要把對服裝的感覺和獨創注入到以顧客為最終目標的服裝中。有時候在設計過程中想到將要購買自己設計的服裝的顧客，無法放縱自己的興趣，而是要滿足顧客的要求，對服裝設計師來說，也是一種挑戰。作為一名服裝設計師，為了迎合顧客的要求，有可能創造出一些個人不喜歡的服裝，要小心不要陷入自己之喜歡的服裝風格陷阱里，而要在自己的風格設計和吸引顧客的設計中尋找平衡。
因此，當將時裝畫里的衣服做出來現實中的時候，是需要付出勞動與心血，還要有高水平的裁縫技術。
一個好的服裝設計師必須是一個優秀的裁縫。
事實上，許多設計的技巧，設計的感覺，不在紙面上，而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的「線條」和「造型」，也絕不是紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形，這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師，還是一般成衣企業的設計師，除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外，主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此，無論是巴黎的高級時裝店協會附屬服裝學校，還是紐約的紐約時裝工科學院以及日本的文化服裝學院，在培養設計人才時，制板、裁剪和製作技術都是學員們必修的一門主要課程。
裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎，是表達設計意圖的重要手段，但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了，正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲，學會砌牆並不等於會建築設計一樣。
就是說，如果不懂得創作設計服裝，只擁有高水平的裁縫技術，那永遠設計不出好作品。
當服裝設計師用生命創作時,作品才會有靈魂。一個好的設計師,不僅是設計服裝,更是在設計一種生活方式。優秀的服裝設計師的藝術創造能力是需要有新的不斷的提高。比如，法國著名服裝設計師蘭紋喜歡收集服裝書畫和古老版畫，也經常到各處旅遊，接觸各種藝術品，不斷充實自己的設計靈感。因此，在她的設計作品中，可發現帶有十八、十九世紀風格和極具異國情調的禮服，令人回味。
做為一名優秀的服裝設計師，首先要熱愛藝術、把握流行，再次要有深厚的藝術造詣，扎實地繪畫功底。又要有一種理想——創造自己獨有的藝術世界，希望美夢成真，敢為人先的時尚理念，是時尚的探險者、弄潮兒，對服裝情有獨鍾，對普通的面、輔料有一種獨特的欣賞。