⑴ 穿大衣的人(素描)怎樣畫
首先，衣服用線要柔軟點。觀察光線和輪廓，求比例把外輪廓畫出來後，就觀察明暗關系，從暗部一遍一遍地深入，注意要選擇大的皺褶畫，把外輪廓線消失在畫面中，亮部用灰色表現了，不能留白，也就是說反差不能太大了，衣服的質感才出來得了。採用就多關注淘《故事裡的女裝》店鋪，謝謝！
⑵ 簡筆畫——如何畫大衣
畫大衣，用圖形來畫，比較簡單，下面就來畫大衣。
工具/材料
紙、彩筆
准備一張紙和一支彩筆。
先用筆在紙上畫一個三角形，表示領口。
在領口的下方畫一個長方形，表示大衣的衣身。
在領口兩側各畫一個梯形，表示衣領。
在衣身的兩側各畫一個梯形，表示袖子。
在衣領的下面畫一個細長的長方形，表示衣襟。
在長方形上面畫四個小的圓形，表示扣子。
在大衣中間畫兩個平行四邊形，表示口袋。
最後用藍筆將大衣塗上顏色，大衣就畫完了。
⑶ 畫素描人物衣領的正確步驟是怎樣的
畫素描人物衣領的正確步驟是怎樣的？素描的衣領怎麼畫？ 那麼它要怎麼畫呢？看下去你就知道啦！素描人物的衣領需要需要用均勻整齊的線條鋪出受光，還有明確大致的明暗關系。
一、作畫步驟——常規
第一步： 以柔軟筆起型，合理做出頭頸肩關系，拉出大致衣領形狀，區分脖子、內衣和外衣。
如果你現在還沒有參加聯考集訓，強烈建議提前在「美術集網校」進行集訓前的加深訓練，提前准備可以讓你在集訓期間更加得心應手！即使正處在聯考集訓期的美術生，他們也一邊在畫室集訓，一邊還在「美術集網校」同步提升。或者你想學板繪沒有美術基礎，或者在學習板繪沒有美術基礎都可以來美術集網校進行系統學習提升
第二步： 以均勻、整齊的線條鋪出受背光，明確出大致明暗關系，強化領口形體。
第三步： 深入形體和明暗關系，做強對比，以揉擦效果做出虛實關系。
第四步： 深入刻畫。主要針對領口和領尖，適當強化小細節，拉開前後的空間關系。
第五步： 調整。檢查衣領與脖、頸、肩的穿插關系是否出錯，調整衣領大的黑白灰關系，使其區分更加明確一些，避免造成畫麵灰的結果。
二、不同類型衣領的處理方式
除了常規的繪畫步驟，根據不同的衣領，我們也需要掌握和注意一些不同的技巧！
01
牛仔衣領
質感： 偏硬、比較厚重
注意事項： 牛仔衣領塑造起來輪廓線會相對清晰一些。同學們經常會忽略衣服上的配飾，比如上圖就可以細節刻畫一下扣子，這就是牛仔衣領塑造上的加分點。同學們作畫時，經常會只關注衣領前後的空間關系，反而忽略到衣領左右的關系。所以要注意離我們視線最近的，左邊衣領下的投影是最重、最實的，右邊的相對弱一些。
質感表現方法： 注意衣縫線的塑造，衣領邊緣厚度，衣領表面小的布褶起伏。
02
毛衣衣領
質感： 柔軟、松動、厚實
注意事項： 衣領靠近脖子的邊緣線，應該隨著脖子的形體結構而塑造，切勿概念、生硬勾勒。卡住關鍵點（與脖子接觸的地方），陰影部分的邊緣線要虛化、松動一點。衣領下部邊緣線整體松動處理。衣領的寬度注意透視關系。近處投影邊緣線要實、要重。
質感表現方法： 用軟一點的鉛筆，筆觸松動。
03
皮衣衣領
質感： 與牛仔衣質感相似，偏厚重但是表面光滑有光澤感
注意事項： 處理皮衣光澤質感的時候，切忌高光太多，會顯得太碎。反而變現不出它的皮質質感。只在邊緣和布褶起伏的地方留一些小的亮面高光。反而質感強！
質感表現方法： 衣縫線的細致處理。重色與亮色的合理搭配表現光澤質感是至關重要的！
04
圍巾
質感： 冬天的圍巾偏厚實，褶皺比較多
注意事項： 圍巾一般是系在脖子上的，所以會有很多起伏穿插關系，同學們要注意一定要把這些穿插關系表現清楚。如果圍巾帶有圖案，可以細節刻畫一下，這會給畫面效果加分。圖案是隨著受光和背光而變化的，所以受光部分與背光部分的圖案顏色要區分開。
質感表現方法： 可以把它當做布褶處理，細致區分花紋圖案顏色。
05
格子襯衫衣領
質感： 邊緣厚度相對輕薄
注意事項： 它的塑造與格子圍巾相似，要注意格子圖案顏色要隨著光影和形體的轉折變化來塑造。相對於圍巾的邊緣線來說，格子襯衫的邊緣線相對硬朗流暢一些。把扣子細致刻畫一下，會給襯衫領子效果加分。
昨天有人私信問我美術生未來怎麼發展？在此順便插一下我的看法，建議美術生在未來往CG繪畫方向發展，推薦一個國內針對插畫、原畫、動漫的網校—輕微課，輕微課的「魔鬼CG繪畫特訓班」不但課程很全面、課程周期長，而且據說非常的嚴格魔鬼，你可以自行去了解一下！
質感表現方法： 邊緣線刻畫流暢、投影邊緣清晰。
06
毛毛衣領
質感： 毛領都是布料和毛皮組成的，皮毛的質感是飄逸和輕盈的，布料是厚重的。
注意事項： 畫毛領時，不要用鉛筆將毛一根一根的刻畫，要分組、分面處理。在邊緣處適當表現一下毛的質感。
質感表現方法： 先分面、分組表現，邊緣處表現毛的質感。
07
假兩件衣領
注意事項： 著重塑造外套裡面的毛衣和襯衫，區分它們的質感。外頭可輕松處理，這樣可以鬆弛有度、形成對比
衣領畫好
人物素描起碼多加一分！
⑷ 素描衣服的質感怎麼畫
褶皺有很多畫法 具體要看穿著的方法 材料的質地 線稿和色膏也有很多區別 差別很大 尤其是皮質 波峰有高光 波谷也有高光 所以 想畫好還是需要知道原理和多多練習 就是說 有些褶皺為什麼會出現 它們的集結點在哪裡 或者聚集的方向在哪裡 什麼質地需要粗褶皺 什麼質地褶皺細 當然 一般情況下 越薄的衣物 褶皺越多約細密 越厚的反之 特殊的材質就要就事論事 毛衣更蓬鬆 皮質更順滑 有得衣物縫合縫多 更要考慮縫隙給褶皺帶來的變化 再加上有些材質會在原來的材質上附著其他的材質 比如說制服 布料上會有金屬logo logo堅硬會改變褶皺 有重量會製造褶皺 這都是在學習褶皺時會遇到並要攻克的問題 我給你發一些圖的示例 都是網上找的 我沒有版權 但可以做參考 你也可以在網上找更專業的圖片 或者實例 平時在生活中多觀察 也要提高繪畫技巧 上色技巧 排線技巧 使筆下的褶皺更真實 更能表現材質的不同 其他的也沒什麼了 繪畫 無非是多練
我沒有版權 僅僅是參考
⑸ 大衣怎麼畫簡單又漂亮
大衣簡單又漂亮的畫法如下：
首先畫出一個兩段尖尖的弧線.是衣服的領口。
用兩條短的線條連接出袖口。
接著畫出裙子上方的主體部分。
畫出裙擺用波浪線連接底部。
再用花朵和波浪線來裝飾一下裙子。
優雅大衣的特點很明顯，都是長款大衣，都在小腿肚子附近，穿起來知性優雅又有女人味，它厚實保暖，而且顯得有風度和精緻，有陽光的冬日穿上它特別有女人味。
衛生性能好
它具有動物獸毛所特有的良好的彈性、柔軟性、獨特的縮絨性及抗皺性，當吸收濕氣或汗液後還具保暖性。
⑹ 大衣怎麼畫
畫大衣的具體方法和步驟如下
1.畫出大衣內側三角形狀的領子。
2.在領子的外側畫出大衣的翻領。
如果是春裝的簿料子的或綢緞的大衣，則正好與上述相反，都用直線條和明快顏色如果是毛料的，則用色稍微貼近動物毛一點，也不要太亮，用短促的筆法，扣子兩邊分別順勢畫，注意力度，不要有太多重疊，不用在意大衣輪廓，毛料衣服輪廓本來就不均勻
⑺ 怎樣畫好服裝效果圖，彩鉛的。
但是，無論是畫欣賞性的服裝畫，還是畫實用的服裝效果圖，都必須具有扎實的美術基本功：嚴格的素描、速寫和默寫訓練，以及各種技法的掌握，這些都是獲得基本功的必要手段。
提起服裝畫，不難讓人想起服裝畫、服裝效果圖、服裝裝飾畫等不同的稱謂來。其實，都可統稱為服裝畫，是服裝畫家族中的不同成員。出於社會和服裝發展的需要，它們從服裝畫大家庭中逐漸分離出來，形成自己的鮮明特色。
服裝裝飾畫是近年來新興的畫種，也是從服裝畫中分離的一種服裝表現形式。由於它是「新生兒」，盡管身上還帶有許多服裝畫「母體」的特點，卻有著頑強的生命力而成長著。服裝裝飾畫重在裝飾美和形式美，所採用的工具和材料毫無限制，從而，表現語言愈加多樣，表現力也愈加豐富。各種特殊技法和效果層出不窮，人物形態和服裝形態也愈加變得離奇、怪異。
服裝畫的各種表現手法，是服裝藝術表現語言的多種形式；服裝畫的誇張手法，更具鮮明的個性特徵，「形」的體現最為明顯；服裝畫的簡化手法，「簡」是其主要特色，簡潔、簡便、簡明扼要；服裝畫的趣味手法，則別有一番滋味在心頭。如果說，趣味手法曉之以「情」，那麼，服裝畫的襯托手法，就是重之以「景」了。
服裝畫的學習和方法的掌握亦有多種方式。最易見效的應首推「臨畫結合」法。臨摹的確是入門學習的最佳途徑。第二階段：仿造。就是根據所掌握的方法，自己構想和創造。第三階段：變異。就是在自己原已掌握的畫法基礎上，力求改變自己和超越他人。
一般來說， 服裝的質地和衣紋的類型取決於紡織品的種類，如毛料服裝皺紋少，比，較挺闊，毛呢大衣顯得很厚重，奪下垂感，肘部彎曲時衣紋簡練，而且粗大，棉料服裝褶縐多，而且細碎，無規則，絲綢織品比較柔軟，褶紋較多而長，褶線多呈弧形顯得輕飄。
毛料服裝的表現方法，用高溫燙筆的平面，按素描法一筆筆烘燙出均勻的重色調。如果用線描法，用筆要剛勁挺直，輪廓線粗壯奪力，少勾衣褶，能表現出基本結構就行。一般多用於現代人物肖像畫。
絲綢織品服裝用較低溫度的燙筆按素描法烘燙，色調要淡而柔和表現出比綢的光感。線描法多用曲線畫。
棉布料服裝可用直線或曲線相結合的方法勾燙。
比較厚實的衣料不易顯得出人體的細部結構。絲綢等較薄的服裝則能非常明顯地體現出人體的細部結構和動態，如果對人體的結構了解得深刻，以有意識地強調衣紋變化。透過衣服可以看到人體結構和動態變化，更能顯出絲綢的質感。
衣紋是由於人體的結構和動態變化，更能顯出絲綢的質感。
衣紋是由於人體的結構和人體運動而產生的，如肋下，肘部，腰膝及褲腳，袖口，衣服下擺等地方的褶紋，不但多，而且有規律的反復出現。掌握了它們的規律，不管如何變化都可以准確地把它們畫出來。偶然出現的衣紋就應該把它們舍棄。有的是應該出現的衣紋，但又不太明顯，就要把這些衣紋強調出來，經過加工整理，這些衣紋應該能夠體現出服裝的質感和肢體的動態。