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唐代服装研究方向有哪些

发布时间: 2022-01-17 00:36:44

⑴ 唐朝服装有哪些特点 唐代服装特点

盛唐时,由于社会的稳定,经济的繁荣和文化的昌盛,再加上社会十分开放,服饰日趋自由,风格日趋多样。有传统风格、自然的人文风格、西域风格、宗教风格等相互争奇斗艳。女子着男装,并日趋坦露身体。中唐时佛教已在中国十分盛行,并得到了发展和普及,出现了许多宗派。同时这一时期又是儒、道、禅各自既独立、又互有影响的共同发展时期,而官方却将此三家之说全都拿来为统治阶级服务,因此,唐代没有出现高压政策,社会相对稳定,服饰兼容并蓄、和谐多样。这一切使当时的服饰得以不失华夏之魂地自由发展起来。唐代的织、染、印、刺绣、制作工艺都十分发达,其精美程度可种当时同类产品的世界之最。再加上其他文化、艺术的发达,促使唐代的服饰向优美、高雅、华贵、自由开放和完备统一的风格发展,使中国的服饰艺术更加灿烂辉煌。
晚唐,由于社会中出现了不稳定因素,压抑和变态的心理在服饰上有所反映,最为明显的是当时的化妆以悲、以怪、以病态为美(如八字眉、画黑唇以作出悲啼状),服饰也相对趋于拘谨。
总的说来,整个唐代民服没有以往繁多的制度限制,市民服饰在经济允许的情况下都向着优美、华丽方面发展。礼祭之服和朝服经过历代的承袭、演变、发展,再加上唐代的国力雄厚,得到了很大的发展,可以说是承上启下的阶段。
唐代的服饰图案,受当时社会上佛教思想的影响,多呈现与佛教有关的图案。另外,儒家思想抬头,入世的思想战胜了过去出世的思想,这就使得艺术风格更加现实主义化。由于唐代的昌盛,当时长住长安的外国使臣、学者来自300多个国家,侨居者十几万人,所以,此时服装、服饰、化妆、图案更多见异国格调。
总体看,唐代的服饰比较纷繁复杂,初、盛、中、晚各个历史时期多有不同。初唐较为简朴,盛唐追求华贵,中晚唐则受时势或流俗的影响而多崇尚怪异。

⑵ 唐朝服饰的特点

特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。

唐装是中国的一种服饰,本指唐制汉服,为汉族服饰系统中一种款式,特征是交领、右衽、系带、无扣或布扣。代表有齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙等。

唐装中的妇女上衣种类一般分为襦,袄,衫三种。襦是一种衣身狭窄短小的夹衣或棉衣。袄长于襦而短于袍,衣身较宽松,也有夹衣或棉衣。襦、袄有窄袖与长袖两类。

(2)唐代服装研究方向有哪些扩展阅读:

唐装的代表:

唐朝的服饰由于唐朝采取开放政策,对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄,因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。

这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是,这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。

唐朝服饰唐代服饰之所以绚丽多彩,有诸多因素,首先是在隋代奠定了基础。隋王朝统治年代虽短,但丝织业有长足的发展。

文献中记隋炀帝“盛冠服以饰其奸”,他不仅使臣下嫔妃着华丽衣冠,甚至连出游运河时大船纤绳均传为丝绸所制,两岸树木以绿丝饰其柳,以彩丝绸扎其花,足以见丝绸产量之惊人。

至唐代,丝织品产地遍及全国,无论产量、质量均超过前代,从而为唐代服饰的新颖富丽提供了坚实的物质基础。加之与各国各族人民广泛交往,对各国文化采取广收博采的态度,使之与本国服装融会贯通,因而得以推出无数新奇美妙的冠服。

唐代服饰,特别是女子装束,不光为当时人们所崇尚,甚至于今日人们观赏唐代服饰,亦觉兴奋异常。这里没有矫揉造作之态,也没有扭捏矜持之姿。

展现在人们面前的,是充满朝气,令人振奋又使人心醉的服饰。其色彩也非浓艳不取,各种鲜丽的颜色争相媲美,不甘疏落寂寞,再加上金银杂之,愈显炫人眼目。其装饰图案,无不鸟兽成双,花团锦簇,祥光四射,生趣盎然,真可谓一派大唐盛景。

唐朝在现今服饰界,和对以后服饰业的影响,是它无与伦比的文化艺术与精神风貌。它呈现出唐朝文化处于颠峰与极盛状态时,万紫千红,千姿百态和横贯中天,睥睨一切的雄浑大气。

唐朝的文化是中华民族的宝贵财富,具有强烈的震撼力和辐射力,对服饰产生的向心力和凝聚力,使我们受用无穷,并福荫着后世子子孙孙。

参考资料来源:网络——唐装

⑶ 唐朝服装简介

唐朝服饰
唐代,是我国封建社会的鼎盛时期,无论是人们的思想,还是物质的生产都达到了历史的高峰。唐代开始,工艺装饰普遍使用花卉图案,其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后,就是唐代盛行的缠枝图案。

唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上,真是花团锦簇,争妍斗盛。正如五代王建所说:"罗衫叶叶绣重重,金凤银鹅各一丛,每翩舞时分两向,太平万岁字当中。"今天,我们看到的这些华贵优美的服饰图案,是画工们在敦煌石窟用艰苦的劳动为后人们保留下来的珍贵形象的资料。唐代服饰的发展是整体上的发展,这时服饰图案的设计趋于表现自由、丰满、华美、圆润,在鞋、帽、巾、玉佩、发型、化妆、首饰的表现,都说明了这一特点。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格,融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体,又在此基础上更加华贵,使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰;唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用,展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。

古代着装主要是带结。唐代规定“大带制度”,一带上的装饰品的质地和数量区别官品登记。比如一品官以下佩戴刀子和砺石,文物三品官以上佩玉带,四、五品官佩金带,六、七品官佩银带。而平民百姓只能佩铜、铁质的小刀等物件。

唐高祖以后,以紫色为三品官服的颜色,浅咖啡色为五品官服颜色,深绿色为六品官服颜色,浅绿色为七品官服颜色,深青色为八品官服颜色,浅青色为九品官服颜色,黄色或白色为宫外之人或庶民的服色

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唐前期,女性大多大胆追求个性美,着装服色的选择将官方规定弃置一旁,甚至盛行穿胡服、戴胡帽等;施面妆也是“浓妆艳抹”。唐朝妇女的日常服装,上身着衫,下身穿裙。衣裙上有瑰丽的花纹,裙子以红色最为流行。富家女子常常用精美的丝织品做衣料,衣服柔薄而精巧。从总体上看,唐代服装造型雍容华贵,配饰富丽堂皇;质料唐以丝、麻为主,以红、紫、黄为等鲜艳的暖色调为主要色调。唐朝妇女上身常着圆领的长衫,肩上披帔,还有特别的短袖半臂衫套穿在长衫外;下身穿裙,裙腰高,线条优美,显得身材颀长、秀美,反映相对稳定的一面。唐朝以汉族为主,汉族的文化源远流长,文明且讲究,逐渐形成了飘逸的塔形衣冠。因居住在温暖湿润地区,丝织技术高超,丝织品花色品种很多,以轻盈精薄着称。如吐鲁番出土的轻容纱比马王堆出土的素纱更精巧。唐代的贵妇大都“缣罗不着爱轻容”。而且,在唐朝还有一个有趣的现象,就是唐朝女性喜欢穿男性服装。唐朝统治者出身胡族,因而尚武,故此喜着胡服;唐朝前期社会开放,妇女参加社会活动较多,男装较为方便;唐代妇女的自我表现意识较强,男装可以体现女性身体各部位的曲线。尚武和开放,无疑是女扮男装流行的大背景,突出女性人体美而唐朝女性在服装穿着上的富贵、典雅、夸张、华丽以及匠心的独特,都体现出唐朝妇女在其意识上的开放性和积极性的一面。

⑷ 求历史《唐朝服饰的特点及发展》研究性学习调查报告的答案拜托各位了 3Q

开放的唐朝,外来文化的影响遍及唐人社会生活的方方面面,在这“胡风”的影响下,服装经历着巨大的变化。本文即以唐代服装风尚中的一些典型代表为例来论述胡风影响下的唐代服装风尚,以期达到窥一斑而知全豹的效果。 在我国的服装发展史上,隋唐时期具有重要的历史地位。正是从这一时期开始,日常穿着的常服被纳入用以区分等级贵贱的服色制度,这一历史性的变革所起到的作用是,一方面使服色制度更规范,另一方面,由于穿着更方便的常服具有了区分等级的作用,穿脱繁琐不便的朝服、祭服等礼服逐渐成为虚设,常服的地位日益重要。隋唐至五代正是常服取代礼服的重要历史阶段,而唐代由于上承南北朝和隋,下启五代和宋,因而更是十分重要。 一个时代的服装总是与该时代的社会文化紧密相关,它既受时代文化的影响和制约,又是时代文化的反映。服装大致可分为礼服和常服两大系统,一般来说,礼服由于具有重要的仪式象征意义而更趋于复古和保守,很少会受社会流行风尚等的影响,而常服则恰恰与之相反,它总是会在符合本民族传统审美喜好的前提下,尽可能多的吸取社会流行因素,从而使得常服总是一个时期风格最丰富多彩的服装门类。唐代的服装风尚正体现了常服的这一特点。作为一个开放的朝代,唐朝时,各民族之间、中外之间的文化交流十分频繁,各种文化经过交流碰撞之后逐渐融合,共同铸造了光辉灿烂的唐代文明,而丰富多彩的唐代常服无疑是在这不同文化浇灌下开出的一朵绚丽花朵。 中国古代把北方、西域各民族人民以及外国人统称为“胡人”,“胡人”或者“胡式”的服装则被称为“胡服”。胡服进入中原文化区的最早时间可以追溯到战国赵武灵王胡服骑射,虽然不同历史时期均用“胡服”之名,但其款式却随着时代的发展而不断变化,而且流行程度也不断加深。开放的唐代,胡风泛滥,胡服流行全国,达到极致。贞观时,长安“胡着汉帽,汉着胡帽”已经成为普遍现象。女子则流行带羃离,史载:“武德、贞观之时,宫人骑马者,依齐、隋旧制,多着羃离。虽发自戎夷,而全身障蔽,不欲途路窥之。王公之家,亦同此制。”唐高宗、中宗以后,羃离逐渐退出服饰时尚,胡帽则继续流行。盛唐时,胡服终成“时尚服装”的宠儿,“天宝初,贵游士庶好衣胡服,为豹皮帽……衣之制度,衿袖窄小。”安史之乱对胡服热潮产生很大的冲击,但战乱平息后,又开始流行回鹘装,花蕊夫人《宫词》“明朝腊日官家出,随驾先须点内人。回鹘衣装回鹘马,就中偏称小腰身”正反映了回鹘装在深宫中的流行程度。宫内如此,民间对回鹘装的热衷就更不必说了。此后,胡服的影响逐渐减弱,女装款式也相应变化,宽衣大袖开始流行,不过胡服热潮的余波仍一直延续到中晚唐。 唐人对胡服这一时尚潮流的追逐不仅限于表面化地全盘接受,而是更喜欢广收博采,以开放的胸襟将胡服中的某些因素消化吸收,将其融入中原本有的服装文化之中。此外,由于女性天生的爱美喜新心理以及社会普遍的对女性美的追求与欣赏,因而相对于款式、花色等比较保守、传统的男装,女装总是能最敏锐地踏准和反映社会流行节拍。唐代女性正是在对胡风泛滥这一时代潮流、趋势予以精确把握的基础上,或直接将胡服原样拿来为我所用,或将胡汉两种因素相融合,从而创造出具有新的时代气象的女装款式。笼统而言,唐代男子着胡服的“标准像”是头戴幞头或胡帽,身穿缺胯袍,脚蹬乌皮六合靴;女子着胡服的“标准像”则是头戴胡帽或仍然梳髻,下身穿小口裤,脚蹬软皮靴或锦靴,另外还流行穿全套男子胡服。以下通过对唐人服装中的几种典型因素进行论述来说明唐代服装风尚中的外来文化影响。 幞头和胡帽是唐代服装受胡风影响的典型代表。幞头产生于鲜卑族所建的北周时期,北周武帝改进了本族的帽子,将全幅的布帛裁出脚,用来包裹发髻,经过隋代的发展、定型,至唐五代时期更是十分盛行,成为男子常服组合中不可或缺的一部分。幞头的佩戴方式和形式随着它的逐渐流行也经历了一个发展过程:最初直接裹在发髻上,所以比较低平;隋末唐初,桐木或丝麻制作的“巾子”开始出现,并成为确定幞头顶部造型的定型物,它的使用使幞头形式有了很大变化,发髻上先罩以“巾子”,再裹上幞头,“巾子”的形制不同,幞头的样式也相应变化。幞头顶部盛唐时多为圆形,中唐时则多为直尖形式,幞头脚也由最初的软而下垂逐渐发展出以丝弦、金属丝等为骨架的翘脚、直脚等硬脚。幞头的花样变化之多,甚至有“武家样”、“武家诸王样”、“英王样”等诸多形制。由于样式多变、使用方便,幞头受到社会上下不同阶层的欢迎。如唐代陶俑、壁画中就经常可见着幞头的人物形象,张萱《武后行从图》中,武则天身旁随侍女官即戴长脚幞头、身着全套男装。另在宋代仍然可见的一幅唐玄宗画像中,玄宗以极为逍遥的姿态“坦腹仰卧吹玉笛”,但却仍然保留着“裹头”。在这种显然是模拟魏晋士人放荡不羁的精神状态的情景中,腹虽可“坦”,“裹头”却不可丢,足见幞头在唐人日常服饰中的重要性;而皇帝亦着幞头又说明它在人们日常服饰中的流行程度。 除幞头外,胡帽也是唐代流行的首服之一。所谓胡帽,并不具体指某一类帽子,而是泛指社会上流行的、由西北或北方少数民族地区传入的皮或毡帽。唐人对胡帽的接受有一个较为明显的适应过程,而女子首服的流变在这一过程中更是惹人注目,因为它不仅反映了唐人对胡帽的逐渐接受,更反映了社会风气的逐渐开放。如前所说,贞观时,“汉着胡帽”虽然已十分普遍,但女子中却流行障蔽全身的羃离,高宗以后,羃离逐渐被长度大大缩短的帷帽取代,帷帽檐边下垂的纱罗只到颈部,不仅戴起来方便很多,而且更重要的是,女子美丽的衣服可以毫无遮蔽地显露出来,甚至还会把垂下的纱罗掠开,露出面部。这种太过“暴露”的装扮终于招致舆论清议的反击,朝廷甚至专门下令禁止,却又屡禁不止。但是帷帽最终退出服饰时尚,却是随着胡风的盛行和开放程度的加深,胡帽取而代之的结果。史载,“则天之后,帷帽大行,羃离渐息……开元初,从驾宫人骑马者,皆着胡帽,靓妆露面,无复障蔽。士庶之家,又相仿效,帷帽之制,绝不行用”。胡帽的盛行使得玄宗朝甚至下令“妇人服饰……帽子皆大露面,不得有掩蔽”,由明令禁止露出面部到明令“大露面”,这不仅仅是胡帽的胜利,也不仅仅是胡风的胜利,更是开放的社会风尚对礼教束缚的胜利。唐代最为流行的胡帽式样主要有浑脱帽和卷檐虚帽。浑脱帽是用动物皮或厚锦缎制成的毡帽,高顶,尖而圆。据说它的流行与初唐大贵族长孙无忌有关,他用乌羊毛做成浑脱毡帽,引起天下人的效仿,被称为“赵公浑脱”。卷檐虚帽则可能来自当时流行的柘枝舞,是一种高顶、帽檐上卷,以锦缎或毛毡制成的帽子。柘枝舞是从西域传入中原的舞蹈,唐宋时期十分流行,舞者身着五色绣袍,头戴胡帽,腰系银带,舞姿融刚健婀娜于一体。唐人诗中多有记载,如张祜《观杨瑗柘枝》:“促叠蛮鼍引柘枝,卷檐虚帽带交垂。”此种“卷檐虚帽”与刘言史《王中丞宅夜观舞胡腾》:“织成蕃帽虚顶尖”的描述十分类似,由此也可知,“虚顶尖”应该是唐代胡帽较典型的特征之一。 女着男装也是唐代受胡风影响而产生并流行的特殊的“着装时尚”。史载:“高宗尝内宴,太平公主紫衫、玉带、皂罗折上巾,具纷砺七事,歌舞于帝前。帝与武后笑曰:‘女子不可为武官,何为此装束?”太平公主所穿即为标准男装,而高宗与武则天“何为此装束”的发问则可能说明女着男装在高宗时期虽已出现,却并不普遍。不过这种风气很快就流行起来,至玄宗年间尤为盛行。唐人笔记说:“天宝中,士流之妻,或衣丈夫服,靴衫鞭帽,内外一贯矣。”这股风气至中晚唐时仍然流行,如宪宗朝中进士的李廓在其《长安少年行》中即写道“遨游携艳妓,装束似男儿”,由此也可以看出女着男装之风并未因时间推移而有所衰减。女着男装在传世绘画、墓室壁画、出土陶俑中也时或可见,这些着男装的女性形象,在英武之中透露出温婉洒脱、从容大度的气质,这也正是大唐气象的显现。 唐代是文化艺术高度繁荣的时期,从唐代服饰中也可看出唐人的自信和开放。胡服对唐代的服装风尚虽产生很大影响,但唐人却在这文化的碰撞中左右逢源,应付裕如。反观当代的我们,在中外文明的交汇中却日益失去自我,这不应引起我们的深思吗?

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唐代服饰资料选 杨志谦.pdf
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唐代服饰讲义(第一版),九州牧编着。结合大量考古图像资料与文献记载进行论述。分为5章:皇帝服饰、女子礼服、官员服饰、男子常服和女子常服。

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⑹ 唐朝服装分类(全面)

唐朝服装分为四类:

1、宫廷服饰:

冠服制度是封建社会权力等级的象征,作为封建社会统治阶级精神支柱的儒学,则把恪守祖先成法作为忠孝之本,强调衣冠制度必须遵循古法,特别是作为大礼服的祭服和朝服,不能背弃先王遗制,故称法服;它具有很大的保守性和封闭性;

2、天子服饰:

按照服装的穿着场合,唐朝天子的服装可以分为礼服和常服;

3、命妇礼服:

皇后的三种服装有袆衣、鞠衣、钿钗襢衣;皇太子妃的三种服装有褕翟、鞠衣、钿钗礼衣;

4、公卿礼服:

唐代官吏服装大致可分两类,一类为祭祀与重大政事活动的服装;一类为比较普通的工作与社交活动的服装。



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唐朝服饰的相关变革:

唐代官服发展了古代深衣制的传统形式,于领座、袖口、衣裾边缘加贴边,衣服前后身都是直裁的,在前后襟下缘各用一整幅布横接成横襕,腰部用革带紧束,衣袖分直袖式和宽袖式两种,窄紧直袖的称为褠衣,这种款式便于活动。

宽袖大裾的款式则可表现潇洒华贵的风度,称圆领衫、袍,上自帝皇、下至厮役都可以穿。幞头、圆领、革带、长靿靴配套的服式,一直流传到明代。

参考资料来源:网络-唐朝服饰

⑺ 求助,唐代的时代背景以及服饰特色是什么谢谢

时代背景:1.唐代是我国政治经济高速发展、文化艺术空前繁荣的时代;2.唐代的服饰受西域文化传播交流的影响,形成了自己独特的开放‘浪漫风格;3.唐代的服饰文化对周边国家如日本、韩国等产生了极其深远的影响

服饰特色:
1服饰愈益华丽。唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。
2唐代女服的领子,有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高,一般都在腰部以上,有的甚至系在腋下,给人一种俏丽修长的感觉
3唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。晚唐时期的服饰图案更为精巧美观。花鸟服饰图案、边饰图案、团花服饰图案在帛纱轻柔的服装上,真是花团锦簇,争妍斗盛。
4唐代文吏服饰唐代文吏服饰裹幞头、穿圆领袍衫是唐代男子的普遍服饰,以幞头袍衫为尚。幞头又称袱头,是在汉魏幅巾基础上形成的一种首服。唐代以后,人们又在幞头里面增加了一个固定的饰物,名为“巾子”。巾子的形状各个时期有所不同。除巾子外,幞头的两脚也有许多变化,到了晚唐五代,已由原来的软脚改变成左右各一的硬脚。唐代官吏,主要服饰为圆领窄袖袍衫,其颜色曾有规定:凡三品以上官员一律用紫色;五品以上,绯为色;六品、七品为绿色;八品、九[品为青色。以后稍有变更。另在袍下施一道横襕,也是当时男子服饰的一大特点。

⑻ 唐朝服饰的特点有哪些

唐代是我国政治、经济高度发展,文化艺术繁荣昌盛的时代,是封建文化灿烂光辉的时代。唐代统一了魏晋南北朝和隋的混乱分裂状态,建立了统一强盛的国家,对外贸交易发达,生产力极大发展,较长时间国泰民安。尤其当盛唐成为亚洲各民族经济文化交流中心的时期,更是我国文化史上最光辉的一页。这个时期吸收印度和伊朗文化,并融入我国文化之中,从壁画、石刻、雕刻、书、画、绢绣、陶俑及服饰之中,充分体现出来那时的强盛。
时至隋唐,中国服饰最明显的特点是双轨制。在大的祭祀场面,穿汉服。在平时,唐代的常服是胡服(即鲜卑装)系统。
唐代国家统一,形制更加开放,服饰愈益华丽。由于唐朝采取开放政策,对西域、吐蕃的服饰兼收并蓄,因而“浑脱帽”、“时世妆”得以流行。这就是中国古代服饰史上的第三次大变革。与前两次服饰大变革所不同的是,这一次的服饰大交流是由南北走向向东西方向流动。
唐代开始,工艺装饰普遍使用花卉图案,其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后,就是唐代盛行的缠枝图案。唐代服饰图案,改变了以往那种以天赋神授的创作思想,用真实的花、草、鱼、虫进行写生,但传统的龙、凤图案并没有被排斥,这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
唐代承前继承了周、战国、魏晋时期的风格,融周代服饰图案设计上的严谨、战国时期的舒展、汉代的明快、魏晋的飘逸为一体,又在此基础上更加华贵,使服饰、服饰图案达到了历史上的高峰;唐代的服饰、服饰图案对后代的影响一直沿续到今天。缠枝纹在现代服饰图案中的运用,展示了传统纹样与现代审美意识结合所产生的意蕴。