㈠ 如何穿出高级感教你鉴别服装的质感
关于穿搭这个话题，相信很多人都有一段黑历史。比如在街上看到小姐姐穿着打扮深得我心，身高体形又相似，就跃跃欲试的去模仿。
可 明明款式相同，身材相似，穿出去的效果总是比别人差。你百思不得其解，始终不得要领，甚至开 始怪罪自己的颜值和气质。
其实一件衣服款式相同并不意味着能达到相同的效果，因为一件衣服的整体效果不止由款式来决定，除了款式，还要看服装的面料、质地、剪裁、压线等是否能够呈现款式所要达到的效果。
我们先来科普四个概念(也不能说科普，概念是我自己理解的，可能不够专业，请指正）。
什么是“面料”
面料大家都知道，就是用来制作服装的材料。 面料直接左右造型的表现效果 。
什么是“质地”
质地指的是某种材料的结构性质，在服饰方面， 通常指面料的薄厚、软硬、针织密度等，质地的概念是与触觉相关的，即我们通过抚摸、按捏布料时，获得诸如轻薄、厚重等触感，也可以说是质感 。
什么是“剪裁”
指缝制衣服时把衣料按照一定尺寸设计裁剪， 合理的剪裁是以人体测量的尺寸或人体曲线要求进行的，精确的剪裁使服装合体、美观。
什么是“压线”
指在服装的拼接处缝制的针线。 它既能增加服装的牢固性，也使拼接处不会上翘，达到平整的效果。
什么是质感和高级感
狭义的质感指的就是质地，广义的质感则包括以上这四个维度。高级感=质感吗？有质感的衣服看上去更高级。
所以我们从质地、剪裁、压线这三个维度进行对比分析。为什么除去面料呢？因为面料有很多种，一时也说不完。为了增加可比性，我找来了三组款式、面料都相同的服装。
第一组:大衣
这两件衣服的 版型都是H型（表达的是干练美） ，两者的面料都是毛呢，但肉眼可见差距非常大。
质地对比
左边质地有一定的硬度，比较挺括；右边质地较软，整体不够垂坠，容易起皱变形。且密度也不够，容易起球。
剪裁对比
左边剪裁得体，右边的剪裁比较随意，可以看出是粗制滥造，没有根据人体结构进行精确的剪裁。这样的衣服穿上去，不是肩部太窄就是腋下太窄，或者过于宽松而无型。
压线对比
左边压线好，线条感强。右边压线不好，线条不够流畅，整体不够平整利落。
结果：左边>右边
左边干练大方得体，达到了H型所要表达的效果；右边的宽松软趴无型，容易变形起球，效果不理想。
第二组:连衣裙
这两条连衣裙 款式是X型（曲线之美） ，面料同是蕾丝材质，领口稍有不同，但穿出去的质感却相去甚远。
质地对比
左边的裙子蕾丝比较细腻，又保持一定的坚挺度，所以下摆能够呈现伞裙的效果；右边的裙子，蕾丝比较粗糙，质地又软趴无力，下摆附在身体上成直筒型。
剪裁对比
左边剪裁合理，身体各部位都较合适；右边的裙子，首先看它的上身，肩部过了手臂的最高点，说明肩部剪裁过宽，胸围也过大，所以腰部一收紧就出现较多的褶皱。
压线对比
压线：图片上最明显的压线是腰线，左边压线好，拼接处都较平整；右边压线粗糙，导致拼接处有较多的褶皱(如上文所说，褶皱多有一部分原因是上身剪裁过大) 。
结果：左边>右边
左边上身贴合体形，下身裙摆适度，展现了女性的曲线之美；右边软趴无型，褶皱多，展示不出X型的美感。
第三组：衬衫
从款式看，这两件衬衫 设计的本意是展现职场女性的干练之美 ，因此它采用的面料有一定的硬度，这样能够保证它的坚挺度，我们还是一样来分析一下这三个因素。
质地对比
左边的材质稍硬，显得更为硬朗；右边的柔软一些，显得整体不够平滑。
剪裁对比
它们是溜肩设计，有一定宽松度，但右边的袖子拼接衣身的位置设计过高，腋下过窄，导致不好伸展，活动受限。而且右边的衣身和宽松度与人体的比例不够合理，不贴合身形而显得皱巴巴；左边因为合身的剪裁显得利落大方。
压线对比
首先是领口的压线，左边压线好，线条感更明显；右边压线不足，领口翘起外翻，显得不够平整和利落，且因为右边整件衣服的压线不好，整体的版型都不够利落。
结果：左边>右边
左边干练利落；右边褶皱多不平整，展现不出职场干练之美。
我们总结一下，从上面的对比可以看到， 同一种款式，同一种面料，不同的质地、剪裁、压线、对穿着效果都有重要的影响。
如何鉴别质感？下面划重点：
面料与质地是相辅相成的， 鉴别面料和质地最重要的是，看它设计的初心，即设计这样的款式是为了达到什么样的效果，呈现何种个性和美感，如果采用的面料和质地并不能表达它的初心，则是一件不合格的单品。
看剪裁重要的方法就是试穿了，合不合适身体知道 。但这里也有基本框架合适与各部分都合身的区别，有的厂家拿块相似的布料就依葫芦画瓢，最多只能保证框架合适。有些会经过精确的测量，精细的剪裁，是很贴合人体结构的。
压线，针脚较密的更牢固，服装更平整。
最后， 选购衣物不要只看款式，款式再好看，只要设计不合理（四维度不达标），也穿不出高级感。 而设计好的衣服，即使一眼看上去其貌不扬，也会穿出意外的效果。
㈡ 服装美的五个基本特征是什么
是4个方面：
1、个性美：是服装与着装人的性格、风度、爱好、志趣产生的美。
2、流行美：是服装与着装人迎合时代精神和社会风尚产生的美。
3、内在美：是服装与人的心灵、气质融合产生的美。
4、外在美：是直接表露在外的美。
追求服装美的意义：
服装美学作为美学的一个分支，有自己的独立体系和由此产生出的切合人类文化学研究的崭新立意和构思。文章就服装美学在经济、教育、着装引导、美学深化方面进行了探究，对传播服装美学常识、提高服饰文化、完善素质教育有一定的意义。
(2)如何辨别服装美与不美扩展阅读：
关于服装美的相关书籍：
1、《服饰美学》是2001年由中国纺织出版社出版的图书，作者是叶立诚。该书从学理的角度来架构“服装”、“人”与“美学”三者之间的关系。内容包括：第一篇 美学基本理论 第二篇 服饰审美的背景意涵 第三篇 人体的形态美 第四篇 服装设计美学 第五篇 中国服饰美学体系
2、《服装美学》，结合服装专业学习的需要，主要介绍了服装美学的基本理论、服装设计美学原理、服装美的表现形式、服装的美感与心理、服装穿着的美学理念、服装审美体系、服装审美变迁的影响因素、服装艺术创作、中国服装美学体系共九个章节的内容。
本书不但在理论上进行了详细的论述，而且运用了大量的图片和实例，更加直观地把理论的内容进行了实际表现，便于学生掌握，实用性较强。
㈢ 怎么辨别衣服好坏
1、品牌标志
2、商标
3、工艺材质
就衣服本身而言，它的好坏无外忽两个条件：面料和做工。
（1）从面料上说，羊毛、真丝、纯棉这些当然要比化纤、晴纶、涤纶这些要好，现在还有一些高科技的新型面料不断上市，什么远红外的、纳米银的、竹炭纤维等等
（2）从做工上来说，可以看内衬（或内胆）面料如何、车线是否均匀、码边是否干净（很多质量上乘的衣服都是采用包边的）、拉链的链头做工是否精细、纽扣的表面是否光洁，如果衣服有贴钻，钻是否匀称闪亮……总之，越是细节的地方，越能突显这件衣服的做工。
（3）影响衣服本身的价值还有一个重要的因素就是品牌。好品牌对于衣服的质量比较重视的。
（4）如果谈到选衣服，最主要宗旨是——最适合自己的衣服就是最好的衣服。所以，不要过于迷信“名牌”。
衣服要穿出自己的气质、品味和个性来，能够使自己的优点表现出来时最好的···
1、棉
纯棉透气性好，吸湿性强，穿着舒服，但有一个突出的缺点——经过水洗和穿着后易起皱，变形。但60%棉+40%涤纶就不会很容易起皱和变形哦。
涤棉通常采用35%的棉与65%的涤混纺。涤棉布俗称“的确良”，它既保持了涤纶纤维强度高、弹性恢复性好的特性，又具备棉纤维的吸湿性强的特征，易染色、洗后免烫快干。
2、雪纺
“雪纺”的学名叫“乔其纱”-----乔其纱又称乔其绉，是以强捻绉经、绉纬制织的一种丝织物，乔其纱质地轻薄透明，手感柔爽富有弹性，外观清淡雅洁，具有良好的透气性和悬垂性，穿着飘逸、舒适。
3、涤纶
涤纶最大的特点是它的弹性比任何纤维都强；强度和耐磨性较好，由它纺织的面料不但牢度比其它纤维高出3～4倍，而且挺括、不易变形，有“免烫”的美称； 缺点是吸湿性极差，由它纺织的面料穿在身上发闷、不透气。另外，由于纤维表面光滑，纤维之间的抱合力差，经常摩擦之处易起毛、结球。
4、棉纶
锦纶的最大特点是强度高、耐磨性好，它的强度及耐磨性居所有纤维之首。
锦纶的缺点与涤纶一样，吸湿性和通透性都较差。在干燥环境下，锦纶易产生静电，短纤维织物也易起毛、起球。此外，锦纶的保形性差，用其做成的衣服不如涤纶挺括，易变形。但它可以随身附体，是制做各种体形衫的好材料。
5、腈纶
腈纶的外观呈白色、卷曲、蓬松、手感柔软，酷似羊毛，多用来和羊毛混纺或作为羊毛的代用品，故又被称为“合成羊毛”。
腈纶的吸湿性不够好，但润湿性却比羊毛、丝纤维好。它的耐磨性是合成纤维中较差的，腈纶纤维的熨烫承受温度在130℃以下。
6、维纶
维纶洁白如雪，柔软似棉，因而常被用作天然棉花的代用品，人称“合成棉花”。维纶的吸湿性能是合成纤维中吸湿性能最好的。另外，维纶的耐磨性、耐光性、耐腐蚀性都较好。
7、氯纶
氯纶的优点较多，耐化学腐蚀性强；导热性能比羊毛还差，因此，保温性强；另外，它还有一个突出的优点，即用它织成的内衣裤可治疗风湿性关节炎或其它伤痛，而对皮肤无刺激性或损伤。氯纶的缺点也比较突出，即耐热性极差。
8、亚麻
亚麻具有拉力强、柔软、细度好、导电弱、吸水散水快、膨胀率大等特点。
9、真丝
真丝有吸光的性能，看上去顺滑不起镜面，光泽幽雅柔和，呈珍珠光亮，手感柔和飘逸，丝线较密，用手抓会有皱纹，纯度越高、密度越大的丝绸手感也越好；仿真丝织物虽经过脱坚处理，手感较柔软，但绸面发暗，无珍珠光泽；化纤织物光泽明亮、刺眼，手感较硬挺。另外，丝绸产品应略有刮手的感觉，将两层面料进行摩擦，会产生“丝鸣”声，而其它原料的织物没有。
真丝缩水率较高，购买成品以选比实际需求大一档的规格为宜。如果是选用真丝中高档的货色，最好拿去干洗。
真丝光泽柔和,手感柔软件,质地细腻,相互揉搓,能发出特殊的音响,俗称'丝鸣'或'绢鸣',用手攥紧后放开,皱纹少且不明显,真丝品的丝干湿弹力一致。
10、丝光棉
丝光棉面料优势：面料色泽明亮，久洗不变色；面料具有丝绸面料一般的光泽；面料尺寸比较稳定，垂悬感较好；面料挺括、抗皱性能好、不易起球起皱。
大家可以看看自己心爱衣服是什么面料··要分别保养哦·····
哎~ 写了接近一个小时的时间，写的应该够详细了吧，呵呵，LZ一定要采纳俺哦
第一是认品牌：我的意思不是说要去选那些昂贵的名牌，只是一般同一品牌的衣服质量基本上都处在同一个水准（当然是说真品），所以如果你觉得某个品牌的衣服还不错，那么下次就可以直接认准这个牌子买了。
第二是看：首先要看这衣服的样式，剪裁和做工，比如说，如果一件衣服里面满是线头，那么它的质量就肯定很不怎么样，还有就是针线缝是不是均匀平顺，是不是自上而下基本处在一条直线上，这主要是看这衣服的做工，如果一件衣服做工无可挑剔，那么基本上它就称得上是好衣服。
第三是摸：主要是摸这衣服的面料如何，手感是不是细腻柔顺，这个就要看个人的经验怎么样了，光是做工好，面料不行那么衣服还算不上完美。
买衣服的时候，可以看它的产地，成分，标签上面都有，然后就是看线头，一件衣服把它反过来看，线头太多就不要买了，说明这家的衣服在做的时候没有认真．国际贸易实物中，所有衣服出厂前都要检查的就是麦头（衣服领口的标签）是否订歪，其次就是线头了，通常检查到了都会全部剪掉的，一个线头都不会看到，不然买家抽样检查的时候如果抽到一件不合格，就会全部退货．
选正的和假的一看就知道了
假的面料永远比不上正的
真的牌子的标假的怎么也防不出来
就象KAPPA．就认男人的脚
真的话男人的脚应该是分开的
有一条线很好区分
穿起来舒服就好啦。像我们店里一般是棉加氨纶的，比较舒服的。所以老顾客就多了。
服装面料就是用来制作服装的材料。作为服装三要素之一，面料不仅可以诠释。 制作在正式的社交场合所穿着的服装，宜选纯棉、纯毛、纯丝、纯麻制品。以这四种纯天然质地面料制作的服装，大都档次较高。有时，穿着纯皮革制作的服装，也是允许的。
我们将不同材质面料的造型特点以及在服装设计中的运用简单介绍如下。
1.【柔软型面料】 柔软型面料一般较为轻薄、悬垂感好，造型线条光滑，服装轮廓自然舒展。柔软型面料主要包括织物结构疏散的针织面料和丝绸面料以及软薄的麻纱面料等。柔软的针织面料在服装设计中常采用直线型简练造型体现人体优美曲线；丝绸、麻纱等面料则多见松散型和有褶裥效果的造型，表现面料线条的流动感。
2．【挺爽型面料】 挺爽型面料线条清晰有体量感，能形成丰满的服装轮廓。常见有棉布、涤棉布、灯芯绒、亚麻布和各种中厚型的毛料和化纤织物等，该类面料可用于突出服装造型精确性的设计中，例如西服、套装的设计。
3．【光泽型面料】 光泽型面料表面光滑并能反射出亮光，有熠熠生辉之感。这类面料包括缎纹结构的织物。最常用于夜礼服或舞台表演服中，产生一种华丽耀眼的强烈视觉效果。光泽型面料在礼服的表演中造型自由度很广，可有简洁的设计或较为夸张的造型方式。
4．【厚重型面料】 厚重型面料厚实挺刮，能产生稳定的造型效果，包括各类厚型呢绒和绗缝织物。其面料具有形体扩张感，不宜过多采用褶裥和堆积，设计中以A型和H型造型最为恰当。
5．【透明型面料】 透明型面料质地轻薄而通透，具有优雅而神秘的艺术效果。包括棉、丝、化纤织物等，例如乔其纱、缎条绢、化纤的蕾丝等。为了表达面料的透明度，常用线条自然丰满，富于变化的H型和圆台型设计造型。追问你是开服装店的吗？实体店还是网店啊？
我有兴趣想看看
用自己的皮肤去感觉，还有夏天的衣服不仅要用手去感觉，还要用嘴
，教你一个窍门，用手托起衣服的一部分，然后对着那部分吹气，如果有风，说明衣服透气，
如果没有那穿在身上就会热，夏天的衣服还要看吸不吸汗，如果吸汗那肯定带有棉质的成分，
你可以沾点水试试，棉质的吸水性很好也很快的。如果你是买冬天衣服的话，就去看了，羊毛的衣服要看它的羊毛线，如果较细没有毛糙，而且有弹性，说明这线质很好，并且含有羊毛的成分，如果是羽绒服的话，就看里面羽绒的成份，一般比较正规的羽绒服，每一件都会有小样品和羽绒服一起的，你可以看那些羽绒是否是羽毛的绒毛，没有羽毛的根，那说明这种毛根保暖，
而且也不钻毛，想到的就这么多了，
买衣服也要闻闻、摸摸
作为消费者，人们应该怎么辨别衣服质量的好坏呢？辽宁省纤维检验局通过本报向消费者提供辨别衣服安全性的绝招：
方法一：闻气味
如果新买的衣服、床品或窗帘，能够闻到明显的霉味、汽油味、鱼腥味、芳香烃气味等特殊气味，就表明纺织品上有过量的化学药剂残留或纺织品发生化学或生物变质。
方法二：洗一下
新买回家的衣服最好先用水洗一下，如果它里面没怎么掉色，就说明它的色牢度比较好。
方法三：观察皮肤
如果衣服穿在身上感觉不舒服，身上已经起了红疹，可能就是因为染衣服的染料有问题。
㈣ 什么是服装美
要想有服装美，应做到一下几点：
希望对你有帮助哦！（答案原创，禁复制！）
1．TPO原则
T、P、O分别是英语中Time、Place、Object三个单词的首字母缩写。"T"指时间，泛指早晚、季节、时代等；"P"代表地方、场所、位置、职位；"0"代表目的、目标、对象。TPO原则是目前国际上公认的衣着标准。着装遵循了这个原则，就是合乎礼仪的。
2．整体性原则
正确的着装，能起到修饰形体、容貌等作用，形成和谐的整体美。服饰的整体美构成，包括人的形体、内在气质和服饰的款式、色彩、质地、工艺及着装环境等。服饰美就是从这多种因素的和谐统一中显现出来。
3．个性化原则
着装的个性化原则，主要指依个人的性格、年龄、身材、爱好、职业等要素着装，力求反映一个人的个性特征。选择服装因人而异，着重点在于展示所长，遮掩所短，显现独特的个性魅力和最佳风貌。现代人的服饰呈现出越来越强的表现个性的趋势。
4．整洁原则
在任何情况下，服饰都应该是整洁的。衣服不能沾有污渍，不能有绽线的地方，更不能有破洞，扣子等配件应齐全。衣领和袖口处尤其要注意整洁。
着装要协调
1．着装要满足担当不同社会角色的需要。人们的社会生活是多方面、多层次的，在不同的场合担当不同的社会角色，因此要根据情况选择不同的着装，以满足担当不同社会角色的需要。
2．着装要和肤色、形体、年龄相协调。比如，较胖的人不要穿横格的衣服，肩胛窄小的人可以选择有衬肩的上衣，颈短的人可选择无领或低领款式的上衣，而中老年妇女不能像少女一样穿超短裙。
3．着装还要注意色彩的搭配。色彩搭配的方法有两种，即亲色调和法和对比色调和法。亲色调和法是将色调近似但深浅浓淡不同的颜色组合在一起。对比调和法是将对比色进行搭配，使之对立，既突出各自的特征，又能相映生辉。
西装的穿着规范
随着经济的发展和世界各国人民的友好交往，西装已成为当今国际上最标准的通用礼服，它能在各种礼仪场合穿着。其具体的礼仪规范为：
1．西装的套件。西装有单件上装和套装之分。非正式场合，可穿单件上装配以各种西裤或牛仔裤等；半正式场合，应着套装，可视场合气氛在服装的色彩、图案上选择大胆些；正式场合，则必须穿颜色素雅的套装，以深色、单色为宜。
2．衬衫。与西装配套的衬衫须挺括、整洁、无皱折，尤其是领口。衬衣袖子应以抬手时比西装衣袖长出2厘米左右为宜，领子应略高于西服领，下摆要塞进西裤。如不系领带，可不扣领口。
3．领带。领带必须打在硬领衬衫上，要与衬衫、西服和谐，其长度以到皮带扣处为宜。若内穿毛衣或毛背心等，领带必须置于毛衣或背心内，且西服下端不能露出领带头。领带夹是用来固定领带的，其位置不能太靠上，以衬衫的第4粒纽扣处为宜。
4．西装的纽扣。西装有单排扣和双排扣之分。双排扣西装，一般要求将扣全部扣好；单排扣西装，若是三粒扣子的只系中间一粒，两粒扣子的只系上面的一粒，或者全部不扣。
5．西装的帕饰。西装的胸袋又称手帕兜，用来插装饰性手帕，也可空着。手帕须根据不同的场合折叠成各种形状，插于西装胸袋。
6．西装要干净、平整，裤子要熨出裤线。
7．穿西装一定要穿皮鞋，且要上油擦亮，皮鞋的颜色要与西装相配套。穿皮鞋还要配上合适的袜子，使它在西装与皮鞋之间起到一种过渡作用。
祝你好运！
㈤ 如何对服装进行审美评价
服饰审美感受的一般过程，是从主体的角度，探讨审美心理感受发生、发展的一般程序，本文则从客体即审美对象的角度，探讨审美感受的层面评价过程，即人们按照哪些层面去界定服饰的美与丑。根据审美要求和人们的一般认识习惯，服饰审美评价大致可以按照以下十大层面而逐渐深入。
1、款式美 款式美是服饰的造型因素给人的美感，这是服饰几何图形剪裁、组合给人的第一印象，是审美主体通过对服饰形式美的观察，同自己的审美标准及其文化修养而产生的审美界定。款式既是服装设计师所追求的服装样式，他的审美理想的现实表现，也是消费者对服饰所刻意追求的基本形式要求。款式美，可以是服饰传统美的再现，也可以是创新美的塑造。款式美，理所当然地不能脱离服饰文化内涵的约束，也不能离开服饰的质料、色彩、工艺等方面的要求，恰恰相反，它正是上述几方面的完美结合所产生的美的结晶。
2、色彩美 色彩美是服饰的外部色彩、格调给人的美感。色彩美是服饰的色彩冲击力产生的视觉效果，它既是服装设计师必须掌握的服饰外表美的基本要求，同时也是消费者极为重视的首选条件。色彩美的表现形式多样，既可以素素然，单一的颜色或无色素的，也可以是色彩纷呈；既可以是天工造物，也可以是印、编、染、织等人为制品；既可以像花一样的开放式布局，也可以是格子、条纹、花边之类勾勒，还可以是设计师的巧妙搭配总成。
3、质料美 质料美主要是服饰面料、辅料因素给人的美感。服饰离不开质料这个基本载体，它既是款式的依附身，又是色彩的寄驻者。服饰的质料美，表现为服饰质料的色彩和肌理两个方面的完美结合。色彩，特别是面料，张扬的是外表，肌理则反映材质的纹理基质，二者的和谐结合，可以展现服饰的生化性质、空间存在的风格和特征。现代质料，可以提高服饰的透气性、挺括性、柔软性、悬垂性、伸缩性等等，产生美好的手感、肤感，引起人们翩翩的理想，因而成为消费者极为追求的美的目标，更是生产厂商竞争制胜的法宝。
4、工艺美 工艺美是服饰加工因素给人的美感。成衣的工艺有手工、机制、半自动化、自动化种种不同，而产生不同的审美效果。一般来说，加工工艺是生花之笔，往往产生出奇制胜的魅力。人们对此想入非非、追求不倦，口味越来越高。可喜的是，随着科技的发展，服饰的加工工艺，日新月异，而将领角、袖口、钮扣、口袋、边纹等细微之处，表现得尽随人意，大展审美效果而提高服饰的审美水准。
㈥ 服装有哪些审美要素
1、款式美。款式美是服饰的造型因素给人的美感，这是服饰几何图形剪裁、组合给人的第一印象，是审美主体通过对服饰形式美的观察，同自己的审美标准及其文化修养而产生的审美界定。款式既是服装设计师所追求的服装样式，他的审美理想的现实表现，也是消费者对服饰所刻意追求的基本形式要求。款式美，可以是服饰传统美的再现，也可以是创新美的塑造。款式美，理所当然地不能脱离服饰文化内涵的约束，也不能离开服饰的质料、色彩、工艺等方面的要求，恰恰相反，它正是上述几方面的完美结合所产生的美的结晶。
2、色彩美。色彩美是服饰的外部色彩、格调给人的美感。色彩美是服饰的色彩冲击力产生的视觉效果，它既是服装设计师必须掌握的服饰外表美的基本要求，同时也是消费者极为重视的首选条件。色彩美的表现形式多样，既可以素素然，单一的颜色或无色素的，也可以是色彩纷呈；既可以是天工造物，也可以是印、编、染、织等人为制品；既可以像花一样的开放式布局，也可以是格子、条纹、花边之类勾勒，还可以是设计师的巧妙搭配总成。
3、质料美。质料美主要是服饰面料、辅料因素给人的美感。服饰离不开质料这个基本载体，它既是款式的依附身，又是色彩的寄驻者。服饰的质料美，表现为服饰质料的色彩和肌理两个方面的完美结合。色彩，特别是面料，张扬的是外表，肌理则反映材质的纹理基质，二者的和谐结合，可以展现服饰的生化性质、空间存在的风格和特征。现代质料，可以提高服饰的透气性、挺括性、柔软性、悬垂性、伸缩性等等，产生美好的手感、肤感，引起人们翩翩的理想，因而成为消费者极为追求的美的目标，更是生产厂商竞争制胜的法宝。
㈦ 从哪些方面审视服饰美
色彩对于人们的影响是很大的，衣食住行都离不了。服装作为一种文化，它的形成和发展都有着悠久的历史文化，中国在上古时就重视对颜色的运用，传说中在皇帝时就能五色衣裳，周代的旗旌、衣服不仅有许多种色彩，而且还画锈上各种彩色装饰纹，已经相当精美。
随着社会的发展，它的美化功能越来越显现，人们对着装美的追求几乎成了着装的最高目标。服装设计除了对款式、布料等的要求以外，对色彩的要求也越来越高了，色彩成了服装设计三要素中最重要的因素。马克思说“：色彩的感觉是一般美感的最大众化的形式。”� 因为它有很强的视觉冲击力，是最直观的，可以直接影响人的情绪，左右人的情感，支配人的行为，也是最具有吸引力的诱饵，激起购买的欲望。
一、服装色彩来自自然界
就以大自然的色彩而论，自然界的色彩随季节千变万化，一年四季，都在和谐地变化着：当“春分又绿江南岸”的时候，到处是疏疏嫩绿，点点丹红，给人以万物生机、欣欣向荣之感，这时的服装色以柔和、明快的色调为主；夏天的绿荫，又是郁郁沉沉，显得茂密葱茏，深远刚健，服装色以冷色和浅色调为主；秋天的景象，不尽是“红叶黄花秋意晚”，田野里是一片金黄，这是丰收的季节，服装色以不冷不暖的柔和色调为主；冬天虽是万木萧疏，但那银色的雪花好像给大地披上一层素洁的衣裳，正蕴育着未来和希望，服装色以暖、深色调为主。宋朝郭熙在《林泉高致》中对山川四季的色彩变化引起的感受这样写道“：真山水之云气四时不同，春恰恰，夏蓊郁，秋疏薄，冬暗淡，⋯⋯真山水之烟岚，四时不同，春山艳治而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明净而如妆，冬山惨淡而如睡。”�正是这种自然的色彩为服装的色彩提供了美学原理。如战士的草绿色军装，海员的蓝色制服，医生的洁白大褂，它所给人的印象和鼓舞更大。
二、服装色彩受不同思想、时代、情感的影响
1.社会文化与色彩
服装色彩的审美心理不是孤立的，它必然受到一个国家、一个民族的哲学思想、伦理道德的影响，受到整个审美意识的制约。中国古代追求“道”，用有限表现无限，讲究以少胜多，用单纯表现丰富，这就在色彩上要求单纯、明快、纯净，具有装饰性。因此我国佛教和道教一般都穿灰色和黑色。敦煌千佛洞壁画题材极为广泛，天上人间，山川花卉无所不包，在这神秘的世界五彩缤纷。然而，有人仔细作过分析，那些壁画所用颜色仅有土红、朱砂、石青、石绿、黑、白几种，通过这些颜色的对比，形成了一种明快的节奏和优美的旋律，使之成为传世珍品。基督教徒视黄色为大逆不道的卑劣色彩，表示嫉妒、奸诈，在达芬奇的名作《最后的晚餐》
中出卖耶苏的叛徒犹大穿着黄色大袍，是罪恶、背叛、狡诈的象征。由于世界各国处的环境、文化、宗教信仰的不同而产生了不同的色彩象征性。就拿白色来说，我国古代殷商尚白，在中国、印度，白象、白牛是吉祥、神圣的象征。蒙古人以白色象征吉祥如意，而我国民俗传统则以白麻布作为丧服，表示悲哀和悼念。在欧洲的一些国家里白色象征纯洁、神圣，并被作为结婚时穿的礼服。
2 .色彩的时间序列
“色彩是时代的色彩，时代是色彩的时代。”服装色彩的流行记忆着时代的变迁，我国以前把颜色作为尊卑的象征，各个朝代都有严格的等级，天子、皇帝与诸侯、大臣的服装色彩决不能相同，每个时代都有被认为最高贵的色彩和卑贱的色彩。如今，随着人们观念的改变，在人们面前呈现的是琳琅满目的各色时装，反映了改革开放型的时代特征。每年、每季都会有主导的流行色，主要是要满足人们审美的追逐。
3 .情感、感觉与色彩
所谓“色彩的感情”，不是色彩本身产生了什么感情，而是在具体条件下诱发出人们的联想，因而使色彩的效果进入了更高的层次。同样是蓝色，海军服就使人感到广阔、遥远、高深，而护士服就使人感到沉静、理智、大方。适宜的服装色彩搭配，会给人带来自信和成功。
㈧ 何为着装美
很久以前就想来谈谈什么叫做美，想想而已，因为这个话题太过宽泛，无从谈起。有感于时下烂大街的露透炫的着装形式，在这个“食不果腹衣不遮体”的当下，我想说说我对于着装美的看法，聊表情意，以慰吾心。
我们国家服饰演变的过程就是我们整个历史的变迁、经济的发展和民族文化审美意识的嬗变，无论是商的“威严庄重”，周的“秩序井然”，战国的“清新”，汉的“凝重”，还是六朝的“清瘦”，唐的“丰满华丽”，宋的“理性美”，元的“粗壮豪放”，明的“敦厚繁丽”，清的“纤巧”，无不体现出中国古人的审美设计倾向和思想内涵。
古人在“天人合一”思想的影响下，强调着装的统一性和整体性，所以古时无论男女，衣服都是连体的，即便到“辛亥革命”以后的中山装，纽扣的个数都是单数，衣服口袋对称，背部是整体不能缝缝等等。《考工记》说：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。”早在两千多年前的中国工匠就已意识到，任何工艺设计的生产都不是孤立的人的行为，而是在自然界这个大系统中各方面条件综合作用的结果。天时乃季节气候条件，地气则指地理条件，材有美为工艺材料的性能条件，而工有巧，则指制作工艺技术。对服装而言，则指服装的着装季节，着装环境，及衣料的质地和剪裁手法，只有这四者和谐统一，才有精妙设计。《周易》中肯定了人与自然的统一性，人与自然的交融性，人与自然遵循统一的法则，天地自然也具有人的社会属性，同时又包含了与人事有关的伦理道德。在中国古代哲人看来，人是形和神的统一，即肉体与精神的统一，这是一个不可分割的整体，因此不论道、儒都主张精神与肉体兼并，美与善合壁，而服装正是体现人和物之间的审美和谐和自然表现形式的外化，这种审美情感意识倾向外露于服装也是合乎“自然”之道的，“夫己外饰，盖自然”（《厚道》语）“吐纳英华，莫非情性”。
今天的服饰着装早已脱离基本的保暖遮羞功能，而是从造型、色彩、思想、情感等方面去抒发自己的表达。既然是表达和主张，就需要结合儒家所说的“无过而无不及”的中道思想，要恰到好处，恰如其分的表达，如果太过偏废则于禽兽无异。
在我看来，基本的着装表达无外乎就七个大原则：符合身份、扬长避短、风格明确、简洁扼要、诚实守信、互补呼应、颜色代言。
符合身份是最基本的原则，之所以有人不可貌相一说，就是源于人们彼此认识的第一形象便是外在的表达，而这个表达一定是要在符合自己身份的情况下进行，穿衣得体的第一要素就是符合自己的身份，公职人员、公司高管、企业白领、职工职员等各行各业都有符合自身行业的服装表达，这是大众通过行业服饰快速认知的信号，增强沟通的便捷和交流的高效。
扬长避短，这个是从不同的个体条件出发，每个人的高矮胖瘦、匀称与否都是独特的个体差异，在着装过程中，都需要扬长避短的进行处理，比如矮个子搭配风衣、胖子穿紧身服等肯定要谨慎，只有根据自己的独特差异去寻求或定制自己着装，才能看上去和谐匀称。
风格明确的原则也是现在人穿衣的忌讳，由于个体不注重自身风格明确的穿衣理念，给人一种随便和不稳重的感觉，不管男女，均应该遵循这样一个大原则，即便那些强调百变百搭的女生表达，都也只是营销需要而已，现实生活中大可不必如此，每个人都有一个自我定义的社会位阶，就要有与之配套的着装表达，过于频繁的变换着装和造型不易于大众对你的判断和定位，所以就不能很好的和你进行互动。
简洁扼要往往给人以一种干净干练明快的感觉，让人更快速的了解你的内心，从而主动或愿意靠近你。特别是男人装，颜色、造型、搭配等都特别强调简洁扼要，成熟稳重大气高贵的气质瞬间透过你的着装向外传递。
诚实守信原则对于着装来说仿佛稍微抽象，但其实特别重要，今天的大街上除了充斥着大量的荷尔蒙味道以外，还有就是高仿奢侈品味道，一个真正会着装的人一定会特别在意诚实守信原则，不管何种职业何处场合，一定会有和你收入相配合的服装造型，千万不能用一些假冒和高仿的东西去进行强调，那样只会弄巧成拙，最终尴尬的就是自己。
互补呼应原则是着装里面最讲究技术含量的地方，往往很多小小的处理就会有意想不到的效果，比如上下身、衣服鞋子、颜色搭配、造型制造等等充分体现出着装人在对场合的用心和感性上，也时时向外传递出一种谦谦君子和窈窕淑女的气质特征。举一个小小的例子，为什么要强调成熟女士一定要穿成套的内衣，那些喜欢约会的男士一定自然会懂。
最后一个穿衣大原则就是颜色代言，当然这个可能更多体现在高端商务场合，比如大佬史玉柱的红色体恤+白色西裤的标准着装，马老师的布鞋，王家卫的墨镜等等，都是一种极度个性化的自我表达。对于普通人来说，根据你个人的性格特征来确定，喜欢鲜艳的内心张狂，喜欢素色棉麻的坚守信仰，喜欢花哨的放荡不羁，少穿短衣短裤的思想严谨，长时间穿职业照的工作认真。等等。
说完了大原则，最后再强调忌讳，也就是过度表达，过于鲜艳、过于杂乱、过于暴露、过于透视、过于短小、过于紧身等都是着装美的减分项。
我们强调个性表达，我们遵循求同存异，在这个着装杂乱无序的时代背景下，我们需要一些共识：每个人都想过独立的个体，因此造成了大量的分离和疏远，我们常常觉得“我不属于这里”，我要成为最独特的人，但世界被各种潮流掌控，我们都想独特自己，但人人都在做着相同的事情，犯着相同的错误，我们的内心越来越飘忽不定。
我记得古时有一个叫裴楷的人，他有俊容仪，脱冠冕，粗服乱头皆好，时人以为“玉人”。见者曰：“见裴叔则如玉山上行，光映照人。”意思是：这个叫裴楷的人仪表出众，就算脱下礼帽，穿着粗布衣服，披头散发仪容不整的时候，都很好看，当时人们说他是玉人。见到他的人都说：“看见裴楷，就像行走在玉山上，感到光彩照人。”我常常在拷问自己，我应该要怎样才能使得自己更美，多年以后，我仿佛听到了一个叫做信心的东西，是的，信心让人更美，如果真有裴楷这样的人，我想他一定是已经都超越了很多框框套套，他一定是有一颗清澈澄明且强大内心的人。
㈨ 如何辨别衣服质量好不好
1、看内里燃镇。好的衣物它的内里可以差段液做到平整工艺，干净利落。通常衣物上都不会出现一些结合线也不会接触到皮肤吗，做工细致的内里一般也没有直接锁边，而是折藏到折叠的工艺里面。
2、看侧缝。一款好的衣物它的接缝地方都非常虚物的细密，使用的线也比较优质牢固，接缝线的位置也整齐，还不会出现歪歪扭扭。轻轻的把面料缝线往两边拽拉，在仔细看下是否有大的缝隙，甚至还会出现走线问题。
3、看图案。衣物上都会设计一些好看的图画，可以通过图案左右是否对称来进行比较。比如说像购买的一些印花，格子图案的衣服，一定先要看它的领口，袖子，口袋和衔接部位是否能够对称上，特别是条纹和格子的衣物将衣物折叠好看下领口是否一致，肩上炫接处是否都在同一个位置。
4、看标签。衣物上的水标，这个就可以判断出服装的好坏，好的衣服它的标签上通常都会写上详细的面料介绍，都会有几种语言进行表达，而标签上来说，衣物本成分里就有百分之五至百分之三十的合成布料都会比百分之百纯棉衣服会更加容易定型，穿在身上也非常的舒服。
以上就是关于如何辨别衣服质量好不好的方法介绍了，要是不知道怎么辨别的朋友，可以参考以上的方法。