① 服装设计的要点是什么啊
服装的设计与其4要素有关，及：款式，色彩，材质，面料。
但设计好的服装首先要注重服装的造型设计。
服装造型是指服装在形状上的结构关系和窨上的存在方式，包括外部造型和内部造型，也称整体造型的局部造型。点、线、面、体，是一切造型的基本要素。
在服装造型艺术范畴内，人体着装后，服装的感觉、材料、技术及它们之间的关系，都是构成服装造型的要素。当然，从保护人体的角度出发，区别于其他造型艺术的原因在于，它必须依附于人体，并遵循人体运动规律而存在。
颜色和形状是服装的主观艺术感觉要素。颜色的艺术美本质是具有表情性和象征意义，而做为表现具体款式牲的形状，它的艺术美本质是具有形体感，空间感和情感意味。
二者在服装造型中往往同时存在，其具体表现形式上有三种情况：或以色彩为主，或以款式为主，或二者并重的双重要素总和。 服装造型的过程实质上是将设计意图物化表现的过程，是将服装物质材料有机地转化为服装成品的完成和完美的过程，即通过对服装布料和装饰物材料的选配、加工、整形、外观处理等方法，使之成为服装样式的有机构成。因此，面料和装饰物是服装的主要客观物质材料因素。
服装造型设计的要点是搞好了服装造型就等于服装设计已完成了一半，另一半内容是服装色彩设计。尽管有人认为观察服装的第一印象是色彩，首先是色彩映入观察者的眼帘，但是，设计步骤往往先从造型开始，确定了造型以后再配合色彩。因此，从这个意义上来说，造型的处理也比色彩的处理更艰难一些，也更能体现出设计水准。
无论搞什么类型的服装造型，除了常见的形式美规律和造型方法等知识以外，具有良好的服装感觉是搞好服装造型的关键。所谓服装感觉，是指设计师对服装及其相关事物所具有的出色的感性认识和灵敏的感知能力。从一定程度上看，这种感觉似乎是与生俱来的，事实上，与人的生长环境和后天培养有相当大的关系，这也是为什么时装中心一定是大城市而不是小城镇的原因之一。虽然有些裁缝师博有相当熟练的技术，做起服装来干净利落，但对其设计却不敢恭维，总感到他的设计中缺少某种感觉的东西。因此，提高设计师对服装的感性认识，挖掘对服装的感知深度是非常重要的。
② 如何把一套衣服搭配到极致
休闲上衣：即长短袖T恤，贴身女式背心以及圆领背心（这些尤其适合穿在毛衣里面）。
比较讲究的衬衫。衬衫可以穿在西装、和带领扣的开襟羊毛衫里面。这能使得整体搭配看起来更有格调一点儿。衬衫下面可以配牛仔裤、短裙以及靴子，也可以佩戴些首饰作为搭配。
你可以添置几件中性色的毛衣、带领扣的开襟羊毛衫和套头衫来跟休闲上衣及衬衫搭配。这些衣服很适宜在气温善变的情况下穿，尤其是当地气温在同一天会忽冷忽热的时候。
夹克也有几种比较好的基本款式，比如式样简单的皮夹克，中性双排扣大衣，轻一点儿的中性风衣，以及运动上衣。在和煦如春的天气时，尤其适合单穿运动上衣，或者运动上衣也可以跟其他上衣搭配着一起穿，比如双排扣大衣。
休闲上衣：即长短袖T恤，贴身女式背心以及圆领背心（这些尤其适合穿在毛衣里面）。
比较讲究的衬衫。衬衫可以穿在西装、和带领扣的开襟羊毛衫里面。这能使得整体搭配看起来更有格调一点儿。衬衫下面可以配牛仔裤、短裙以及靴子，也可以佩戴些首饰作为搭配。
你可以添置几件中性色的毛衣、带领扣的开襟羊毛衫和套头衫来跟休闲上衣及衬衫搭配。这些衣服很适宜在气温善变的情况下穿，尤其是当地气温在同一天会忽冷忽热的时候。
夹克也有几种比较好的基本款式，比如式样简单的皮夹克，中性双排扣大衣，轻一点儿的中性风衣，以及运动上衣。在和煦如春的天气时，尤其适合单穿运动上衣，或者运动上衣也可以跟其他上衣搭配着一起穿，比如双排扣大衣。
同时也要确保你的衣柜里有基本款的下装。即在你决定好穿什么上衣后，能跟它们惊喜感搭配的牛仔裤、长裤和短裙。同样地，这些下装的颜色也要是中性色，款式也应该不会随着潮流的改变而过时。
长裤：你的衣柜里应该要有几条牛仔裤（比如一条能够随意搭配正装和便服的基本款，还有一条便于参与劳务活和闲逛的休闲裤），和几条中性的比较考究的长裤。在较冷地区，式样考究的长裤所用的织物可选择厚花呢材质。
短裙：你的衣柜里最好要有一条定制的短裙，和一条休闲短裙。式样可以有一步裙，或者剪裁良好的更合身的短裙，以及飘逸的及膝春装裙，这种裙子更便于满足搭配休闲服时的需要。
连衣裙：一些基本款的中性连衣裙是搭配服装的良好基础。衣柜中必备小黑裙是因为它极其百搭。它能够随意地搭配正装和便装，并且，黑色也是百搭的。如果你不喜欢黑色，也可以找藏青色、白色或象牙色的式样简单的连衣裙。
③ 服装的三大要素是什么
服装三要素有色彩，面料与款式。
服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
设计的任务不仅仅的满足个人需求，它同时需要兼顾社会的、经济的、技术的、情感的、审美的需要。由于这些众多的需要中本身存在一定的矛盾，所以设计任务本身就包括各种需要之间的协调和对立关系。现代的设计理念在更新中，同样要遵循设计的规范，要考虑这众多的“需要”。
(3)服装做到极致是什么扩展阅读：
服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成，包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。最常见的轮廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。
服装的色彩变化是设计中最醒目的部分。服装的色彩最容易表达设计情怀，同时易于被消费者接受。火热的红、爽朗的黄、沉静的蓝、圣洁的白、平实的灰、坚硬的黑，服装的每一种色彩都有着丰富的情感表征，给人以丰富的内涵联想。
服装的款式、色彩和面料这三部分缺一不可，是设计师必须掌握的基础知识。对款式、色彩、面料基础知识的掌握和运用也一定程度能反映出一个设计师的审美情趣、品位和艺术功底。
④ 服装设计的五项原则是什么
形式美基本原理和法则是对自然美加以分析、组织，利用并形态化了的反映。从本质上讲就是变化与统一的协调。它是一切视觉艺术都应遵循的美学法则，贯穿于包括绘画、雕塑、建筑等等在内的众多艺术形式之中，也是自始至终贯穿于服装设计中的美学法则。其主要有比例、平衡、韵律、视错、强调等几个方面的内容。 1、比例 比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服装长度的关系；贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到了美的统一和协调，被称为比例美。 2、平衡 在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。 对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡，这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用于现代服装设计中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动，以获得不同凡响的艺术效果。 3、节奏、韵律 节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐中音的连续，音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种，有规律的重复、无规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格，巧妙应用以取得独特的韵律美感。 4、视错 由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为视错。 例如： （1）两根同样的直线，水平与垂直相交，垂直线会错感觉比水平线长。（2）取三个大小相同的长方形，如图进行分割，人的视错会认为竖线多的长方形比一条竖线的长方形长。 将视错的认识运用于服装设计中，可以弥补或修补整体缺陷。例如利用增加服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装设计中具有十分重要的作用，利用视错规律进行综合设计，能充分发挥造型的优势。 5、强调 服装须有强调才能生动而引人注目。所谓强调因素是整体中最醒目的部分，它虽然面积不大，但却有“特异”效能，具有吸引人视觉的强大优势，起到画龙点睛的功效。在服装设计中可加以强调的因素很多，主要有位置方向的强调，材质机理的强调，量感的强调等等，通过强调能使服装更具魅力。 6、变化与统一的协调 变化与统一是构成服装形式美诸多法则中最基本、也是最重要的一条法则。变化是指相异的各种要素组合在一起时形成了一种明显的对比和差异的感觉，变化具有多样性和运动感的特征，而差异和变化通过相互关联、呼应、衬托达到整体关系的协调，使相互间的对立从属于有秩序的关系之中，从而形成了统一，具有同一性和秩序感。变化与统一的关系是相互对立又相互依存的统一体，缺一不可。在服装设计中既要追求款式、色彩的变化多端，又要防止各因素杂乱堆积缺乏统一性。在追求秩序美感的统一风格时，也要防止缺乏变化引起的呆板单调的感觉，因此在统一中求变化，在变化中求统一，并保持变化与统一的适度，才能使服装设计日臻完美。 这个是我操的 希望对你又帮助哦
⑤ 各种服装风格特点
各种服装风格特点
各种服装风格特点，同样的服装，但是不同的搭配也是会给我们不一样的感官的，所以衣服的穿搭都是非常重要的，这样看起来才会更加具有美感，看看各种服装风格特点。
各种服装风格特点1
哥特
哥特风格是中世纪后期的一种建筑形态在服装审美中的运用，代表高耸的尖塔形轮廓，高高的冠、尖头鞋、华丽诗意但阴沉忧郁为主要特征。裁剪方面多采用三角形、长条形，如斗篷和长手套。它的颜色以黑色和暗色为主，搭配饱和度高的纯色，面料主要有蕾丝、漆皮、绸缎、软羊皮、鱼网、羽毛、橡胶等。
朋克
朋克风格最大特征是彩色鸡冠头，破烂、街头、鲜艳、金属为其主要元素，如镶满铁钉的皮甲克，高筒皮靴，破洞牛仔裤，以及最常见骷颅头。颜色以黑色和重金色为主，常用蕾丝、漆皮、鱼网作为材料。
波西米亚
波西米亚风格能够兼收并蓄，吸收融合各地的服装特色，款式包括层叠的花边、无领坦肩的宽松上衣，带褶的长裙，布料上常有大朵的印花。而颜色多采用撞色（如宝石蓝与金啡） 和暗色（如暗灰、 深蓝、黑色、大红、桔红、玫瑰红），纯棉、麻、真丝为其常用面料。
维多利亚
维多利亚风格则是华丽、含蓄、柔美的象征，具有独特的立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式，无论是服装还是彩妆，浪漫的紫色都是主角。常用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结作为面料，最具代表性的则是多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶。
田园
田园风格，顾名思义，具有清新、朴实、原始等特征，宽松直筒连衣裙、印花罩衫、系带长袖衫、阔摆连衣裙为其常见款式。所采用的面料则是拥有自然生物色彩的棉、麻搭配牛仔、蕾丝等。
都市
具有都市风格的服装则是与田园风风格的服装截然相反，它崇尚简单、紧贴时尚、角逐流行、简洁大气、崇拜自我，代表着都市人的忙碌和自我。把都市人的`自由时尚精神发挥到极致。
运动
运动风格则代表着都是人的活力、鲜艳、时尚与年轻，其款式也大多以宽松、有一定的运动风格为主，颜色通常鲜艳、明亮，给人一种活力，以透气性和吸湿性好的面料为主，并有一定保护功能。
各种服装风格特点2
1.帅气中性，直线感的风格造型
整体衣服的穿配法造型轮廓变化不大，多以有棱角的几何线条和较紧密硬挺的材质搭配组合而成，给人有个性，有力度，随意的印象。身着中性帅气风格服装的人，最容易关注此类款式。前卫时尚的款式和休闲运动的款式，都是不错的选择，但对于跨度加大的淑女风格却不太适合。
2.前卫摩登，直曲线感兼有的风格造型
前卫摩登的造型搭配，多以彩度较低的黑白灰为主色，面料材质极具对比性，上下装的廓型松紧，肥瘦等差异变化较大，配饰也会采用“多装饰”路线，丰富而个性，整体风格追求另类，与众不同。由于这种复杂造型的轮廓变化较大，搭配组合变化的范围较宽，所以真正搭配好很难。
3.甜美淑女风格搭配
虽然这种造型风格的廓型搭配起伏比较大，但都是以曲线，皱褶的款式细部设计贯穿始终，所以淑女造型搭配比较容易掌握。不管是混搭还是有场合要的穿衣打扮，只要有褶皱，花边和蕾丝的出现，就很容易体型淑女的造型风格。
各种服装风格特点3
服装风格分类 主要特点有哪些
直筒牛仔裤
直筒裤搭配风衣可以穿出淑女气质，也可以穿出休闲风，更可以穿出浪漫的感觉，搭配牛仔褂，远远望去，天蓝色的套装映入眼前，让人挪不开眼睛，仿佛和蓝天融到一起。浪漫的开衫毛衣搭配直筒的牛仔裤，将双腿显得纤细和修长，让人忍不住联想，仿佛置身在一片花海之中，浪漫万分。
黑色九分裤
可以帅气也可以浪漫，和羊绒外套搭配略显气质，浓浓的法国风尚。而搭配一件西装外套也可以做到极致的浪漫，干练的西装搭上一条黑色的直筒裤，一看便是非常有格调的女性。搭配短款毛衣最好选择紧身裤，将身材的最好一面用穿搭表达出来，让人摸不着头脑，又深陷其中。
白色裤子
白色通常最能够表达一个人的气质，白色的直筒裤搭配黑色的大衣，极端的视觉感受，能够一下子抓住人们的眼球，浓浓的浪漫风情也能够一眼望穿。而搭配毛衣的时候最好选择黑色的短款的，这样的也能够造成视觉的震撼，一双方头的棕色皮靴，将自身散发出来的浪漫气息传达到身边人。
毛衣+半身裙+高筒靴
一件毛茸茸的上衣给人一种温暖舒适的既视感，搭配一件菱形条纹的半身裙，表达出来的气质顿时与众不同，仿佛置身在法国的浪漫之都。毛衣开衫或套头衫，搭配半身和喇叭裤哦会产生一样的效果，不仅具有了浪漫风尚，而且身材优势也择优的表现了出来，十分靓丽。白色的高筒靴，这种非常极具浪漫风格的单品，是否让你眼前一亮呢？
短款外套+阔腿牛仔裤+小皮鞋
这里所说的短款外套，包括羽绒服、羊羔毛外套、小皮草等等，这种的冬季上衣既能够达到保暖的效果，又不缺乏时尚美。与阔腿牛仔裤的穿搭更是将浪漫情怀发挥到了极致，搭配一双小皮鞋，浪漫风情让人触摸不及。没有尝试过这种类型穿搭的小仙女们可以大胆一些，学会用穿搭的魅力去讨取自己欢心，做自己的人生赢家！
皮质上衣+黑色直筒裤+亮色皮鞋
皮质的上衣给人一种酷酷的感觉，搭配一条黑色的直筒裤，看似十分的简单大气，但除此之外，却隐隐约约隐藏着一种浪漫的气息，不易被人们捕捉到，但是却能够从整体之中琢磨出来。再搭配一双亮色的小皮鞋，仿佛在向人们传达一种新的不平凡的穿搭理念，而这种穿搭理念也侧面的表现出了这种法式浪漫的情怀。
⑥ 服装设计的三大基本要素是什么,哪点有哪些_服装设计的三要素包含什么
造型,色彩,材质是服装设计的三大要素。
1.造型
服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是猛派指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括此悄结构线、省道、领型、袋型等等。
服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。
2.色彩
色彩元素包括了色彩的色相、纯度、明度等色彩属性。服装设计元素里的色彩元素不仅指单一的色彩，还包括服装个部分色彩间的搭配。服装色彩元素主要呈现四森知渣大特性，即民俗性、与人的适应性、流行性、材质关联性。
3.材质
材质元素是指服装主体部分制作面料的质地、色彩、触觉的综合反映。材料是服装的物质基础，色彩和款式都要直接由材料来实现。中鹏服装提供。
⑦ 服装的第一要素是什么
材质是服装的第一要素；（也就是常说的舒适，舒服）；
造型、色彩、材质是服装设计的三大要素。
（一）型与服装设计
服装的造型可分为外造型和内造型，其外造型主要是指服装的轮廓剪影，内造型指服装内部的款式，包括结构线、省道、领型、袋型等等。
服装的外型是设计的主体，内造型设计要符合整体外观的风格特征，内外造型应相辅相承。要避免抛开外型风格一味追求内造型的精雕细刻，因为这将会起到喧宾夺主、支离破碎的反面效果。
（二）色彩与服装设计
科学家研究指出，人对色的敏感度远远超过对形的敏感度，因此色彩在服装设计中的地位是至关重要的。在研究服装设计中色彩应用问题时，我们首先要了解一些色彩的基础知识。
千变万化的颜色可分为彩色系和无彩色系两大类。黑色、白色及黑白色调合而成的各级灰色属于无彩色系。白色是亮度的最高级，黑色是亮度的最低级。无彩色系之外的所有颜色都属于彩色系。彩色系的色彩由色相、明度、纯度三大要素构成。
色相：不同颜色的名称称为色相，如大红、湖蓝、中黄等，色相是颜色最重要的特征。按色相的顺序，可以循环排列成色相环。变幻无穷的色彩世界，色相的千差万别是首要的因素。
明度：是色彩明暗变化的属性，由各种有色物体反射光量的程度区别所造成。
纯度：又称彩度、饱和度，是一种颜色包含色彩的纯净程度。从光谱上分析得出的红、橙、黄、绿、青、紫是标准的纯色。纯度越高色彩感越艳丽明媚。
2．流行色与服装设计服装领域一向是崇尚流行意识的，流行色在服装中的应用是人们对色彩时髦的追求，突出反映着现代生活的审美特征。
色彩是赋有鲜明的时代感和时髦性的。色彩专家以其尖锐的洞察力，把来自消费市场的时新色彩加以归纳、提炼，并通过预告推而广之，蔚然成风，形成流行色。目前国际流行色委员会每年两次例会以预测来年春复和秋冬的流行色趋向，并通过流行色卡、时尚杂志和纺织样品等媒介进行宣传。在现代服装设计中，流行色的应用更为广泛，新潮款式和流行色彩的结合日益密切。因此设计师仔细分析研究流行色周期的规律，掌握流行时机，及时推出符合人们审美要求的新潮服装，才能扩大市场销售。
（三）面料与服装设计
面料是服装制作的材料，可分为纤维制品、皮革裘皮制品和其它制品三大类别。服装设计要取得良好的效果，必须充分发挥面料的性能和特色，使面料特点与服装造型、风格完美结合，相得益彰。因此了解不同面料的外观和性能的基本知识，如机理织纹、图案、塑形性、悬垂性以及保暖性等等，是做好服装设计的基本前提。
随着科技的进步和加工工艺的发展，现在可以用以制作服装的材料日新月异，不同的材料在造型风格上各具特征。