㈠ 如何进行服装设计的构思
“设计指的是计划、构想、设立方案，也含意象、作图、制型的意思。”服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。可见，没有构思，就谈不上设计；没有好的构思，就不可能产生好的设计。因此，研究服装设计的构思对培养服装设计人员的基本素质，提高我们的服装设计水平有着积极的意义。
（一）关于构思
1.构思的概念
构思，“指作者在写文章或创作文艺作品过程中所进行的一系列思维活动。包括确定主题、选择题材、研究布局结构和探索适当的表现形式等。”在艺术领域里，一般说，构思是意象物态化之前的心理活动，是“眼中自然”转化为“心中自然”的过程，是心中意象逐渐明朗化的过程。
无论是在生活还是艺术领域里，都需要进行设计。谈到设计，就离不开人的一系列思维活动，就离不开构思。诸葛亮未出茅庐而三分天下；刘伯温未出山而知天下事；邓小平设计了现代化的宏伟蓝图；达芬奇历数年心血画成着名的《蒙娜丽莎》……这一切都离不开构思。中国古人讲“运筹帷幄之中，决胜千里之外”，这种心灵上的运筹过程就是构思。构思，在人们的生活和艺术创作中具有统筹和指导性意义。
服装的存在和发展有着绵延数千年的历史，而作为设计正式出现在服装上只有数百年的时间。构思在设计出现以后变得尤为重要，世界服装设计大师们层出不穷的不凡构思使服装真正具有了前所未见的内容与形式，从而引导了服装市场一次又一次的穿着潮流。服装设计从属于艺术的大范围之中，却有着它鲜明的独特性。服装设计的构思也自然有着这种共性与个性，其具体特征表现为“特定性”、“创造性”、“深刻性”与“整体性”。
“服装的定义是指：人着衣后的一种状态。”也就是说服装设计的构思首先要考虑人的因素。服装就是装扮人自身，服装设计师借以人体才能展开一切艺术表现。而且“服装设计是一项综合工程，它包括外观设计、结构设计和工艺设计三项内容”，处于科学研究和纯艺术之间，是艺术与现代科学技术相结合产生的边缘学科。服装设计有着明确的设计对象和功用性，服装设计的作品，不仅要表现在纸上，而且要转化成为能够为人穿着的产品。因此，服装设计的构思要考虑到服装的穿着效果和服装制作的可操作性与技术性。
服装设计是建立在以人的穿着为基础上的物质性的形而下的有形设计文化，而不是单纯的灵魂追求的形而上的精神创造。“功用”是服装设计构思中审美思路的基础，仅仅从美出发来进行构思，那是搞创作，而不是设计。服装设计的任务不光要解决设计的美感问题，更重要的是要能使产品符合人的全面要求。进行服装设计构思时必须以人为本，不能为设计而设计，不能为创意而创意，从而把服装设计推到配角位置，只有对人进行充分的分析，在服装设计时才有“针对性”、“定位性”。
一般而言，艺术创造是感性的，而技术技能是理性的。在服装设计中，特定因素的制约以及技术水平的局限在一定程度上影响着涉及构思中设计能力的发挥。因此，服装设计的构思可以借用广告创意中的一句行话来形容，叫做“带着枷锁跳舞”或“抽屉创意”。但从功能上发现艺术创造的契机也是服装设计构思的一个重要方面。随着社会的发展、科学的进步，服装的技术水平已经越来越高，高技术、新技术的发展也给服装设计的艺术构思展开了更大的空间。比如，一部服装史，可以说是一部服装材料的发展史。服装面料从蚕丝、羊毛、麻、棉等天然纤维发展到人造纤维、化学合成纤维，形成方式由简单织物到复杂织物，由单层织物到多层织物，由素织物到纹织物……进入二十一世纪，绿色纺织品又将主导国际新潮流。不同材质的新面料无论在视觉、触觉还是功能上都给设计师以创作的冲动，启发其设计构思，从而创作出优秀的设计作品。
（三）服装设计构思的“创造性”
创造，是艺术家的生命。毕加索曾说过这样一句话：在艺术上我是杀死自己父亲的人。同样，创造也是服装设计的生命，没有创造就没有服装设计。
服装既属于生存文化的范畴，也属于精神文化的范畴；服装就是这样处在物质文明和精神文明的结合点上。因此，服装设计的构思在注重功用的同时，还要充分考虑到设计作品的原创性和艺术性。不管是时装设计、成衣设计还是职业装设计等等都离不开创意。
服装设计是一种特殊的造型艺术，它以款式、面料、色彩三要素构成了一种特殊的艺术语言。服装设计构思可以从每一个要素出发进行创意，也可以从整体角度出发进行创意，可以用新元素进行创意，也可以常规元素超常理构成进行创意，从而达到“情理之中、意料之外”的效果。总之，服装设计构思要出奇、出新、出彩，要有创造性。
（四）服装设计构思的“深刻性”
服装，作为一种文化的载体，是社会与时代的缩影。而服装设计作为随工业时代的发展而形成的现代设计的一部分，它是一项综合工程，就其研究范围而言，它涉及到美学、社会学、经济学、心理学、市场学、人体工程学和几乎所有与人类生活相关的技术学科。迪奥说，服装是一件生命短暂的建筑作品。其实服装设计大师们设计的每套服装都是雕塑、书法、绘画。服装是环境艺术、人体艺术、行为艺术的综合体。服装设计不是简单的做衣服，而是通过服装这种艺术语言，从服装的角度来表现现代人的整个文化精神和生活方式。因此，服装设计构思的特征还具有思想和文化的“深刻性”。
郭沫若曾经说过：“衣裳是文化的表征，衣裳是思想的形象”。服装是实用和审美的统一体，在具有使用价值的同时，也包含着艺术价值，包含着文化价值。没有价值连城的服装，只有价值连城的理念。服装是民族、社会、时代、历史的一面镜子。在服装设计构思中，只有深刻洞察、体悟这一点，把它置于社会大环境中去分析、去研究，才更可能设计出成功的作品。大的艺术家都是大的思想家，是体悟了社会、行业与人生的大哲。亚里士多德认为，没有思想的科学家只是个干粗活的工匠。同样，没有思想的艺术家也只能是个手艺人。“创作达到一定水准的艺术家会进入‘心理高原’，接下来需要解决的不是艺术问题，而是文化问题。”“言之无文，行而不远”。一件没有内涵的艺术作品其生命力必然不会长久；同样，一个没有思想底蕴的艺术家即使偶然成功，也必然如流星般转瞬即逝。“功夫在诗外”，讲的也是这个道理。这就是说在服装设计的构思中，不仅要有功用意识、创造意识，还要有思想功力、文化功力，要有深刻性。这种深刻性反映到服装作品中去就是要有深度、有内涵、有神韵、有境界。美国电影理论家波布克有句名言：对于成熟的导演“每一个视觉画面上都有它的签名”。同样，优秀的服装作品中，应当有设计师独特的个性气质和深刻思想蕴含的折光，也就是通常所说的风格。伊夫圣洛朗“把‘古典’的高级时装赋予了时代意义”；夏奈尔品牌“塑造了女性高贵、精美、优雅的线条”；而日本设计师高田贤三则“把日本人的情感和中庸之道与欧洲的优雅高贵结合起来”，把多元化的文化因素融合在一起，而且把它们聚合成一体，从而创作出成功的作品。
服装设计构思的“深刻性”中很重要的一点就是服装艺术理论。服装理论对服装设计实践的发展有着积极的引导作用，对服装艺术创作的影响是广泛而深远的。服装艺术理论可以在无形中提高服装设计师的设计思维能力，从而使设计师运用这种能力对服装的形式和素材进行理论高度上的加工和取舍，取得事半功倍的效果。当前，服装艺术理论还不够成熟，但“隔行如隔山，隔行不隔理”，其它艺术方面的理论以及生活中各方面的理论常常会成为服装艺术理论发展的契机，从而丰富和深化服装艺术理论。因此，服装设计师要注意向其它领域学习，要注意向大自然学习，四时晨昏，天地开合，阴阳有道，你会发现服装设计构思中的“深刻性”无所不在，无所不包。
歌德说：“如果想写出雄伟的风格，它也首先就要有雄伟的人格。”这就是艺术上的“文如其人”、“画如其人”。一个服装设计师只有具有了丰富的生活积累、丰厚的知识积淀、高深的理论修养、博大精深的思想内涵，在服装设计构思中才会灵感频现、才思敏捷，创作出的作品才会独特而深刻、精彩而具有长久的生命力。服装界的天才也是怪才的拉格菲尔德，“他醉心于服装、装潢、哲学等各个领域，或许正是这种看似矛盾的个性组合，才使他在服装上做到了许多精彩的尝试，被誉为服装界的鬼才。
（五）服装设计的“整体性”
印象派大师莫奈曾对绘画艺术的构成有过一段精辟的论述，“真正的画家并不机械地对某一局部、某一细节刻意加工，而是更多注目于画面自身的完整，注目于画面上斑斑点点之间的组织关系，这种关系与其说取决于物象的启示，不如说取决于画面的需要”，他又说，“整体之美是一切艺术之美的内在构成，细节现象最终必须依于整体……”。整体性是一切艺术构思的根本法则，自然也是服装设计构思的基本法则。
服装设计构思的“整体性”表现在艺术构成上，即要遵守均衡、对称、调和、对比、统一和节奏等形式美感法则，达到各个构成元素之间的协调统一，从而体现服装的精神风貌和情调。
但服装设计构思的“整体性”不仅仅在于艺术构成上，更体现在构思的“特定性”、“创造性”与“深刻性”三者相互渗透、相互兼容、相辅相承上，只有三位一体才能达到构思的整体性。
同时，构思的“整体性”特征还体现在服装设计的构思不仅仅存在于设计之首，而且要贯穿于整个设计过程的始终，要在设计中进行再构思，在构思中进行再设计。
㈡ 服装设计，美学研究的三大课题是什么
美学的研究对象是审美现象也是审美活动。美学是一门人文学科，美学是一门综合性的人文学科。
美学之所以产生和发展，是有其必然性的，是由于人的生存发展的实践需要审美，其次美学实践一方面是人的生存与发展的需要，另一方面也以人生实践为源泉。
美学的研究对象是体现着人与世界的审美关系的一切审美现象或审美活动。也就是说不是美，而是审美活动，才是美学研究的真正对象，审美现象是审美关系的现实展开。
(2)服装设计适合用什么研究方法扩展阅读：
服装设计美学研究注意事项：
对款式、色彩和面料的掌握 装的款式、色彩和面料是服装设计的三大基本要素。 服装的款式是服装的外部轮廓造型和部件细节造型，是设计变化的基础。外部轮廓造型由服装的长度和纬度构成，包括腰线、衣裙长度、肩部宽窄、下摆松度等要素。
对结构设计、裁剪和缝制的理解 对结构设计、裁剪技术的学习，也是服装设计师必须掌握的基础知识。结构设计是款式设计的一部分，服装的各种造型其实就是通过裁剪和尺寸本身的变化来完成的。
㈢ 我是高中生要进行研究性学习。课题为“流行服饰”该如何研究
1.1课题研究的内容。为了避免重复别人的研究工作，尽量使课题研究具有价值，明确课题研究内容很重要。要做的就是查找所有与本课题有关的资料，了解服装流行色研究的相关成果和研究进展。同学们用了近两周的时间，通过网络和图书馆找到了很少的内容，没有得到公认的比较系统的结论，同学们觉得对这个课题进行研究肯定有收获，积极性很高。
1.2课题研究的目的和意义。同学们就这个问题进行较长时间的讨论，认为通过该课题的研究，可以使我们了解服装流行色，拓宽知识面。同时，将研究成果公布，使人们也进一步了解与认识这个与我们生活日益密切的无形世界，从原来的陌生、迷茫和盲从逐渐转变成对它的了解与熟悉，从而达到掌握并利用它的目的。如果这样，我们以后可以不必为穿衣服而烦恼，就可以非常轻松地穿出与自己合适的衣服与实现自我的个性装扮，为我们美丽可爱的新世界增添一抹属于自己的色彩，使这个世界更美、更新、更精彩。
1.3研究人员、场地和经费。该课题尽管需要到服装市场和大街上进行问卷调查，每次有2--3人就够了，而且调查也是免费的，只有最后结果的打印有少量的开支，因此，课题研究的费用很小，同学们积极性很高，愿意自己承担所有开支。
1.4研究时间。我校开设研究性学习课程是按照学期计划的，学生课题研究可以在一个学期内完成，同学们有充足的时间开展研究。
讨论这些因素可以使学生更具体、全面确定研究内容，制订切实可行的研究计划。
2.研究方案
课题组成员讨论形成的研究方案存在很多问题，主要是研究内容不具体，计划缺乏条理性，人员分工不明确，于是指导教师提出修改意见。教师认为，学生的精力是有限的，我们开展研究性学习的目的是获得亲身参与研究探索的体验、提高发现问题和解决问题的能力、养成科学的态度和科学道德等。如果课题太大，内容太泛、太杂，我们没有这么多的精力，甚至也没有足够的能力展开研究，我们可以研究服装流行色的若干小问题，例如：对服装颜色与着装者的年龄、性别、受教育程度，着装与环境、心情等因素的关系研究。
研究小组充分考虑导师的意见，在小组研讨时，小组成员畅所欲言、各抒己见，纷纷提出对课题的认识和看法，广泛交流，最后达成共识，而且小组成员手头得到的资料进行整理汇总，这样既加深了学生对课题研究的一般程序与方法的初步了解，又保证了课题研究的顺利开展与研究成果的质量。
课题实施的好与坏，在很大程度上决定于研究计划制定的如何，因此，在组内交流时，要求课题计划尽量详细，把一些应该注意到的细节也尽量考虑到，为具体实施研究作好充分的准备。在大家的共同努力下，最后完成了研究方案的制订（见附一）。
研究小组成员在研究中分工合作，沟通交流，互相帮助，共同提高，易于形成的既有合作又有竞争的良好机制，有利于促进研究水平的提高。该课题小组成员具体分工见下表：姓名任务吴天星问卷调查每周汇报研究方案设计撰写报告李俊问卷调查问卷统计整理资料机动熊姚新问卷调查问卷统计每周总结机动王夏图书资料查阅整理资料每周总结撰写报告董雅静网络资源搜索整理资料研究方案设计机动 3.课题研究
从课题选择、研究计划的制定到做开题报告，这些工作仅仅是为课题研究做好了准备。要使研究方案最终落到实处，使研究有所收获，还得按照研究计划一步一步进行（研究活动的内容、方式、时间安排见附三）。下面就研究过程的具体指导工作做一说明。
3.1准备阶段
在这个阶段首先要搜集资料，这是为了了解最新研究情况，方便调查表格的设计和子课题的确定。
在设计问卷时，要注意把握问卷的目的性，尽量使问卷简洁但又兼顾全面性，问题必须具有科学性，整个问卷要有很强的可操作性，要方便统计。
小组成员推选小组长，小组长再进行人员分工，注意每人的工作要具体，任务明确，职责清晰。
3.2调查研究阶段
问卷调查，是很有效的获取信息的方式。在本课题研究过程中，这也是用得最多的采集信息的方法。在研究过程中要注意调查结果的及时反馈（见附五）。
中学生首次与陌生人打交道，进行问卷调查，指导教师必须进行指导，并鼓励学生大胆工作，在调查时要注意礼貌和提问题的方式，要灵活处理。学生第一次调查就遇到挫折，当她们到服装店对老板调查时，老板把她们全都轰了出来，认为仿碍了他的生意，还反复问学生是在干什么，为什么要问这些商业秘密。后来学生意识到，调查要插在商店生意清淡的时间进行。为了避免被别人误会，她们自己设计了代表身份的胸牌，在这之后的调查中，非常顺利。
整理资料是研究过程非常重要的一个环节，做这项工作时要注意三点：一是要考证资料的来源，检索具有权威性、真实性、可靠性的资料。二是按类别、内容分类，把类似的资料归为一类，或者根据本课题组研究的侧重点分类。三是要对资料的出处做详细的记载，要按照作者、题目（书名）、期刊名、期号、版本、摘录文字的页面等要素记载，方便将来查找原文。
小组成员在组内交流自己的调查结果，对收集的资料进行整理、分析，全体成员参加讨论，是非常必要的，小组在讨论的基础上可以形成初步结论（见附六）。
3.3成果发布、评价阶段
通过对调查材料的整理、分析、综合，课题组写出结题报告。教师从几个方面对学生写调查报告做指导。一是论文的一般格式（见附四）：报告名称，摘要，关键词，正文，致谢，参考文献。
在成果发布会上，陈述人要简明扼要汇报，但要包含以下要素：A.课题研究的背景、目的和意义。B.方案的实施过程、人员分工情况。C.取得的主要成果等。
4.总结评价。在研究工作接近尾声的时候，要求学生做好研究总结，这是一个自我评价，自我反省的过程，使学生能够通过本次研究取得好的经验，吸取教训，为今后的学习提供帮助。
5.教学反思
经过一个学期的实践，师生对研究性学习这种新的学习方式有了初步的认识，触动很大，从开始时的不知所措、被动盲从到后来的积极主动、独立思考，在研究过程中享受到学习、创新的乐趣。师生在这种学习过程中能够很好的沟通，拉近了相互间的距离，彼此信任、团结协作的团队精神得到培养。学生的自主意识和独立工作能力逐步加强。在做社会调查时能冷静对待社会上的冷眼，交际能力得到锻炼，这是在课堂上学不到的东西。同学们能够很好的利用互联网、图书馆等信息较集中的场所，在信息的采集、整理、分析等信息处理能力方面进步很大。通过本课题的研究，他们的审美观也有了改变，认为着装要有个性、不盲从，要与个人的身份和心情、周围的环境等协调。
研究性学习具有开放性、探究性和实践性的特点，需要学生走出教室，走出学校，加入社会中，学生要花一些时间做必要的访问、调查等工作，由于家长的认识还没有跟上课程改革的步伐，认为是在浪费时间，另一方面被调查者认为学生是好玩，支持程度和信度受到影响，再者，学生受传统的课堂教学影响，总摆脱不了老师怎么说我就怎么做的习惯，所以研究性学习难度较大,学生研究的成果非常稚嫩，研究能力和水平离研究性学习课程的开设目标还有一段距离。
再者，由于学生与社会、科学、技术和自然的接触少，了解不多，对身边的事关注不够，故选择的课题要么很大，要么太小，而且涉及的面也很窄。
研究性学习和传统学科学习既有区别又相互渗透，研究性学习是一种学习方式，在研究中学习是它的特色，着眼点是改变学生单纯地接受教师知识传授的学习方式，帮助学生在开展接受学习的同时，形成一种对知识主动探求，并重视实际问题解决的积极的学习方式。是实施以创新精神和实践能力为重点的素质教育的具体举措。无论是学校还是社会都应该提高认识，顺应时代的要求，跟上课程改革的步伐，切实减轻学生的课业负担，让学生走出教室，留给他们足够的时间了解周围的一切，只有这样研究性学习课程才能真正落实。
课题名称服装流行色的研究指导教师姓名肖洁性别男职称高级任教学科物理课题组长姓名吴天星性别女出生年月1986.7班级105考查成绩前期中期成果总计李俊女1985.9105
熊姚新女1987.105
王夏女1986102
董雅静女1986110
研究内容
简述现在，随着人民生活水平的提高，人们对服装的要求从以前穿得暖转变为穿得好，穿得舒服，穿得漂亮。针对这一变化，我们小组选择了“服装流行色研究”这一课题。
对于该课题。我们主要研究不同年龄段的人在不同时间、不同季节、不同场合时着装对色彩的选择，并探讨人们对这些颜色选择与当时的心情、心理素质和文化程度等内在因素的联系。
具体内容：
1.服装颜色与人的心情关系研究。
2.不同年龄段的人对服装色彩的选择。
3.人们在不同场合对服装颜色的选择。
4.人的性格与服装色彩的选择。
5.文化程度与服装颜色的选择。研究方案
简述1.设计问卷（见附二）
2.采集信息：
问卷调查：到服装市场对服装销售人员和消费者调查；在街头对不同年龄层次的人群调查；校内对不同学段的同学调查。
查阅图书：到学校和市图书馆查阅文献资料。
搜索网站：在网上查找资料。
3.整理分析资料形成阶段结论
小组成员提交各小组取得的资料，集体整理、分析形成初步结论。
4.形成最终成果汇总各小组的结论，以报告的形式完成最后的成果。
5.成果发布
附二：问卷（1）
[服装市场调查卷]
1.一般来说，您的店里那种颜色的服装好销？
2.您店里最畅销的服5.装颜色会随季节的变化而6.改变吗？
3.顾客来到贵店挑选衣服，最注重的是：
A.布料B.款式C.颜色
4.女士在贵店里购买时偏爱那种颜色？
5.男士在贵店里购买时偏爱那种颜色？
6.您认为未来市场上会流行那种颜色？
问卷（2）
[服装消费者调查卷]调查对象：三十岁左右人群
1.您喜欢穿什么颜色的服装？
2.您一般会选择那几种颜色搭配？
3.您挑选衣服时最注重的是：
A.布料B.款式C.颜色
4.您认为衣服的颜色会随四季变化而变化吗？
5.您认为那种颜色能给人以清爽、自信的感觉？
6.您认为穿那种颜色的衣服最有吸引力？
7.您认为未来市场上会流行那种颜色？
问卷（3）
[中学生调查卷]（本校高一、高二学生，性别做记载）
1.您喜欢穿什么颜色的服装？
2.在你心情好的时候您喜欢穿什么颜色的衣服？
3.在您情绪低落的时候你回选择什么颜色的衣服？
4.如果您挑选衣服时最注重的是：
A.布料B.款式C.颜色
5.您认为着装是否要注意场合？
6.您一般会选择那几种颜色搭配？
7.您认为未来市场上会流行那种颜色？
问卷（4）
[大学生调查卷]（湖北师范学院、黄石高等专科学校学生，性别做记载）
1.您喜欢穿什么颜色的服装？
2.在你心情好的时候您喜欢穿什么颜色的衣服？
3.在您情绪低落的时候你回选择什么颜色的衣服？
4.如果您挑选衣服时最注重的是：
A.布料B.款式C.颜色
5.您如果现在去应聘，你会选什么颜色的衣服？
6.您认为着装是否要注意场合？
7.您一般会选择那几种颜色搭配？
8.您认为未来市场上会流行那种颜色？
附三：主要研究过程和时间安排：
阶段活动内容活动形式和时间安排搜集有关研究成果设计调查问卷子课题的确定人员分工互联网上搜集信息图书馆搜集信息服装市场调查街头随机调查学生中调查信息整理、交流、讨论形成初步报告形成终结报告成果发布接受评价附四：调查报告的一般书写格式
名称摘要引言本论（重点）结论建议参考文献关于“………….”的调查报告1.内容:直接说明研究人员、时间、内容、方法、结果
2.要求:短小精悍、概括全貌1.简要介绍课题提出的背景
2.简要介绍课题研究的目的和意义1.内容:调查、查阅资料所得的基本情况，基本内容，重要数据
2.要求：分类归纳、条理清晰1.内容：从本论中抽象出总体认识和切身体会
2.要求：简练、概括1.内容：根据本论中所了解的问题，针对性地提出解决问题的办法
2.要求：具体、条理化列出主要参考文献的名称、作者、出版社等附五：湖北省黄石市第三中学研究性学习活动记录表
课题名称服装流行色的研究活动时间2001.11.26活动地点黄石市中心集贸市场、金虹大厦、正隆大厦活动内容对不同年龄的人群问卷调查，获取服装颜色与年龄关系的原始材料主要过程组长：吴天星
成员：李俊熊姚新王夏董雅静
1.先集中所有人员到中心集贸市场调查。2.分成两组分别到金虹大厦、正隆大厦服3.装部和商场门前调查。4.周末汇总，5.写出周报告。 6.本次调查我们都佩带有课题组自制的“黄石三中服7.装流行色课题组调研员”的胸牌，8.所以调查比上次顺利。活动结果1.青年多半爱鲜艳、比较醒目的颜色，2.如：红色、黄色等 3.中年偏爱朴素、大方、沉稳一点的颜色，4.如：黑色、兰色等指导教师意见本次活动很成功，反映了同学们的聪明才智和团结协作的可喜之处，具有不屈不挠、锐意进取的品质，这是难能可贵的。附六：主要调查数据（随机样本：被调查人数50人，6家大型时装店）
项目百分比总结白色38黑色29注重款式79注重颜色14偏爱的颜色不随季节变化70服装搭配：黑配白46服装搭配：蓝配白38未来流行色：黑色44
㈣ 服装结构设计方法有哪几种
对于你提到的关于服装设计分类的问题，首先我个人觉得这是非常值得讨论的问题，同时这也是本行业正在从业或准备从业的多数设计师所必经的就业选择门槛。服装设计的细分化既是服装行业现实存在的情况，也是服装行业发展的必然趋势。同时它的正面意义也是非常明显的，服装风格的细分化程度越高就代表着该服装市场的成熟度越好。
如果你对服装分类的疑惑是因为你想确定自己今后的发展方向的话，
我的意见是：没有必要去重视太多的服装分类方法，这里面许多服装分类和选择那种服装设计工作是没有非此即彼的对立关系的。如：在休闲装品牌公司工作，你既可以设计男装也可以设计女装，既要设计外套也要设计内搭，既要设计梭织也要设计针织服装，也可能设计配饰。当然你也可能被公司分配到某个专项设计里去。
了解目前的服装公司有哪几类，分别需要什么样的设计师，这些公司集中在哪些地区。了解这些也许比了解服装设计的分类方法更有借鉴意义。
服装公司主要可分为：服装设计公司、服装加工厂、服装品牌公司、服装贸易公司及其他服务类资讯类公司。
目前最广泛的，也是最值得推荐的公司主要是前三种。
一是：服装设计公司（不包括制版工作室及其他单项技术服务的工作室），大多数服装设计公司的设计工作包括全系列服装的设计，这些公司在广州、深圳、上海、浙江的少部、江苏东南部、北京等地区相对较多。他们需要的并可描述的热门服装设计师包括：商务休闲男装设计师、各种女装设计师、针织服装设计师和青少年休闲装设计师等
二是：服装加工厂，服装加工厂的种类很多，最重要的是男装加工厂、针织服装加工厂和外贸服装加工厂，皮装加工厂等。男装加工厂主要集中在广东各地、福建石狮、浙江温州、江苏常熟、上海周边、北京大兴区、大连等地区。们非常需要商务休闲男装设计师。针织服装加工厂主要集中在广东、浙江桐乡、浙江台州、上海周边等地区。他们非常需要针织类服装设计师。在国内，外贸服装加工厂加工的服装品种非常多，很少有专业细分的厂家，所以他们需要的服装设计师是不能一概而论的。如果要说哪种设计师最受欢迎的话，那就是休闲装设计师。皮装加工厂主要集中在海宁、广州、汕头及上海周边等地，当然他们最需要的皮装设计师，会休闲装设计也是挺受欢迎的。
加工厂类型还很多：包括西装工厂、衬衫工厂、羽绒服工厂等等，但这些工厂的设计师需求量很小，或基本不需要设计师。
三是服装品牌公司，服装品牌公司主要集中在一些大型的时尚城市，如：广州、深圳、杭州、上海、北京、大连等，还有福建、江苏一些中小城市。这些品牌公司需要的服装设计师主要有商务男装设计师、少淑女装设计师、成熟女装设计师、针织服装设计师和休闲装设计师等
其他设计工作还很多，包括舞台装设计、礼服设计、制服设计等等，但从这些服装设计工作的广泛度上来说，这些服装设计工作对服装设计从业者是没有推荐意义的。
当然如你所认识的，每种专项设计都是局限于某个范围内的，这也是从事服装设计工作不可避免的问题。同时，对于一个服装公司而言，从事某个专项的设计师往往是更专业的设计师，这是由服装公司的人才实用原则和设计师的个人从业经验决定的。
如果你想从事某个较为综合的设计工作，那目前能适合这种要求的只有服装设计总监这个工作了。但其实服装设计总监从事的并非是具体的设计工作。同时，想踏上设计总监这个职位的话，前期还是需要从某个专项设计工作开始，慢慢积累工作经验，丰富市场眼光，积极参与各种设计工作，向服装设计总监这一职位努力。
提供给你服装的分类方法
（一）按性别分类
有男装、女装。
（二）按年龄分类
有婴儿服、儿童服、成人服。
（三）按用途分类
分为内衣和外衣两大衣。外衣又可分为：商务装、休闲服、职业装、运动服、家居服、舞台装等。
（四）除了以上分类,还有许多其他分类方法：
如：按民族分类， 按特殊功用分类，按服装的厚薄和衬垫材料不同来分类， 按服装洗水效果来分类 ，根据针织服装的生产和加工特点分类
，按穿着组合分类 ，按服装面料与工艺制作分类 等。
㈤ 服装设计师如何自学面料设计和开发
对于很多从事服装设计行业的人而言，可能无法全面获取面料设计的完整知识技法，在这种情况下，想要对面料设计进行深入研究，最重要的是要掌握面料改造的方法，以及面料在服装设计中的应用原则，才能更好的对面料设计进行延伸和创造。下面印无忧先介绍几种面料改造时常用到的改造方法。
面料改造的方法
1. 针毡、湿毡手法（WOOL FELT）
1）针毡法
使用特制的羊毛毡戳针，因为戳针前端有细小的钩状，可以勾住羊毛，经过不断穿刺的动作，将细丝状的羊毛毡纤维互相穿引，纠结在一起，使得原本蓬松的羊毛能够成形且扎实。
以上是面料改造的一些方法和运用，如果想要继续深入的了解面料设计及开发，题主还需要继续提高相关知识储备，并且通过大量的实践获取相关经验。在这个过程中，有一个系统的规划，进行有目的性的改造学习，能够更好的提高自己的学习效率。
㈥ 国际上研究服装流行趋势惯用什么
一、中国服装流行趋势研究与发布的必要性
一直以来，社会经济、政治、文化等各方面对人们的衣着产生着决定性的影响和作用。这种影响在21世纪不仅仍将延续下去，随着社会的不断进步和发展，其影响的过程也将逐渐缩短，服装流行趋势已成为反映社会生活、文化乃至思想的重要窗口。特别值得关注的是，在21世纪，作为社会生活和文化越来越重要的组成部分，服装流行趋势也将反过来在社会和文化的发展中留下自己深深的印记。
因此，研究与发布与当今中国社会文化发展相适应的服装流行趋势，不仅将引导国内的着装观念和潮流，带动服装企业依据流行潮流进行产品开发和品牌提升，把中国特色的服饰文化推向世界；而且更将以大气开放健康向上的精神去影响国内服饰文化的走向，以至于对世界服饰文化产生作用。
(一)21世纪世界政治经济文化的背景
21世纪世界政治经济文化，延续了20世纪末的发展趋势，多元化和多样化成为主流。特别是由于西方经济长期在整体上发展缓慢，亚洲及其他地区的发展中国家在世界经济中逐渐占有了重要地位，甚至在某种程度上左右了世界经济整体的发展水平。随着经济发展主动力的转移，世界政治和文化也受到了发展中国家的重大影响。世界政治经济文化的新趋势，必然影响到社会的生活方式。服饰文化作为人类社会生存方式的重要组成部分，其主流和内涵必然并已经产生重大的变革。
(二)21世纪中国在世界政治经济文化中的地位
21世纪的中国，在国际政治经济文化中正在发挥越来越大的作用。随着中国改革开放的逐步深入，国民经济迅速稳定增长，在世界经济中的比重呈持续增长的态势。当今中国的政治和文化随着经济的对外交往，在越来越广泛的范围内为世界人民所了解，在各个方面影响着整个世界。随着在越来越多的国家中举办“中国文化年”，不仅使世界人民逐渐了解了中国的悠久历史和传统文化，同时也展示了当代中国的政治经济文化的真实面貌，其中就包括当今中国的服饰文化。
(三)21世纪中国对世界服装乃至整个政治经济文化的作用
21世纪，中国的服装消费已跨越了“港台风”、“欧美风”、“韩流”等流行的初级阶段，不再盲目追随外来的着装理念，越来越多的消费者讲究“个性”和“品质”，形成了与当今中国政治经济文化密切关联的服装消费流行趋势。世界服装消费也从曾经一度以西方为流行的绝对重心逐渐转移到多样化的方向，越来越多的世界服装设计大师从东方特别是中国的文化和服装中寻找灵感。同时，中国的服装也开始以各种方式进入世界各地市场乃至主流社会。中国服装作为一种文化和生活方式，正在逐渐影响着世界服装的发展。因此，无论是自身还是整体的需要，无论是现实还是发展的需要，中国的服装文化都应当不断完善与社会政治经济文化互为动力的引导性流行趋势研究和发布。
二、中国服装流行趋势研究的沿革及发展
(一)中国服装流行趋势研究的来源及初创时期
中国最早的服装流行趋势研究起源于1986年经国家计委批准的“七五”国家重点攻关项目、国家级研究课题(编号75-44-02-08)。此项流行趋势发布填补了我国服装史上的一个空白，从此开创了我国服装流行趋势预测研究的先河，在国内外产生重大影响。经过边研究、边发布的过程，1990年该项目通过了国家鉴定。到2000年已发布了14年28次，其中与中央电视台联合发布16次，并自始至终引进了企业的参与。中国服装流行趋势研究对推动我国服装业的发展，引导文明而适度的衣着消费，发挥了积极的作用，这一项目是应用研究与人文社科研究相融合的新型研究。
(二)中国服装流行趋势研究的发展时期
1999年起，中国服装流行趋势由中国着名的服装设计师吴海燕主持继续发布预测3次。本时期的中国服装流行趋势研究在严谨的理论指导下，建立起了一整套前瞻性的基础研究架构和工作体系，培养出一个专业素质高、操作能力强的研究班子；把握住了以引导市场为核心的研究方向；实现了服装设计师、纹样设计师同相关工程技术人员的结合。在对流行要素的提取、专业化程度和成果的可行性方面效果突出，达到了国内先进水平。
(三)中国服装流行趋势研究的转型时期
2000年，随着相关机构变动及国内服装市场的转型，吴海燕女士创立“WHY DESIGAN”流行趋势工作室，在内涵及研究方法上延续了服装流行趋势的课题。五年多来，该工作室在中国服装流行趋势的研究基础上共计发布服装流行趋势10次，并对流行趋势的组织构架、研究内容与程序进行了梳理，以理论与实践互动的方式，延伸原有的服装流行趋势预测、发布，特别是扩展到设计应用阶段的研究，锁定研究群体，进一步扩大社会的影响面，将服装流行与健康生活方式、社会文化紧密地融合在一起，在基础研究、预测研究、设计研究不同层面进行了深层次的研究，培养了一批流行趋势的基础研究员。
总之，虽然从1986年就开始研究与发布的中国服装流行趋势已形成基础的研究框架，并有一定的研究经验，但由于前二十年的经济、文化、设计、科研经费及社会整体影响力与认同感所限，研究体系还有待完善、研究经验与水平还有待于提高；普及流行与推广方面的力量还是相当薄弱，对整个服装行业深层次促动与应用还没有发挥一定的作用，有待于完善。
三、中国服装流行趋势研究的重启与组织
中国服装流行趋势的发布是代表国家服装整体形象的最高水平，是表达中国政治、经济、文化的另一个侧重点，也体现着国家民众的生活方式的一面。
中国服装协会是全国性的行业组织，拥有全国服装骨干会员1400多个，囊括中国绝大多数的原创品牌。
中国服装协会鉴于当前推出与中国政治、经济、文化相吻合的中国服装流行趋势的必要性，中国服装协会牵头邀请在文化传播，模特表演与舞台制作方面有经验的新丝路模特机构共同参与组织活动；聘请在国内服装行业知名的“流行趋势”研究专家吴海燕担任该课题研究组的组长、从事多年的服装趋势研究机构北京WHY DESIGN 作为基础研究机构拿出基本的概念。
与此同时，中国服装协会还聘请了全国服装行业的知名专家、着名美术与设计院校资深教授、着名时尚设计机构资深策划者、时尚杂志与报刊资深编辑以及着名时装设计师、等组成专家委员会；邀请在市场上有影响力的品牌参与，吸纳他们的经验共同发布推出中国服装流行趋势。
集合中国服装专家的理论，整合世界服装设计师的智慧，根据基础体系研究成果，中国优秀品牌经验在探索中国服装市场流行趋势的同时，把握中国市场消费的变化是研究与发布中国服装流行趋势的宗旨；提升中国服装品牌的含金量，带动中国纺织服装生产链的发展，推广中国服装文化，引导消费者的时尚潮流是研究与发布中国服装流行趋势的目的。
中国服装流行趋势研究的组织模块由五个板块构成:
基础研究、预测研究、设计研究、发布研究、应用研究
1、基础研究：国家信息研究中心、国内外博览会组委会、流行趋势研究工作室、院校教师课题研究组、设计师工作室、院校本科生、研究生组；
2、预测研究：流行趋势研究室、大品牌首席设计师、时尚文化策划机构、市场销售预测员、院校教师课题研究组院、设计师工作室、院校本科生、研究生；
3、设计研究：流行趋势经过研究预测阶段后形成研究成果(设计机构)、流行趋势样章的设计研究(设计与印刷机构)、流行趋势动态展演的设计研究(组委会、设计与表演机构)、流行趋势的静态展示设计研究(组委会与设计机构)；
4、发布研究：成果可以通过服装服饰博览会新闻中心发布；成果可以与国家权威新闻传媒联合发布；成果可以与地方政府、协会与知名品牌联合发布；成果可以通过流行趋势样册在博览会中心站台上进行发布；成果可以通过动态表演与静态展示发布；
5、应用研究：博览会组委会规范应用的范畴：文化应用、品牌应用、设计应用、出版应用、广告应用其他等。
四、中国服装流行趋势的研究体系与定位
(一)中国服装流行趋势的研究体系
中国服装流行趋势课题研究分为五大体系：
1、基础研究体系：
①、关注世界政治经济文化思潮的动向；关注世界时尚与服装发展的各类信息；关注国际大环境对我国经济结构与消费整体状况的影响；关注国内外纺织与服装博览会及流行趋势中心发布的信息；关注世界设计大师发布会及设计工作室的设计成果；定位、定时对国内消费市场进行调研。
②、关注流行信息的收集、整理、归类；分析与比较研究的方法，确立基础研究的形式、内容、框架与程序。
2、预测研究体系：
①、凭借多元的信息来审视锁定人群的思想观念、行为与正在发展的社会政治、经济、文化之间的差距；把握世界文化思潮及整合分析出将要流行的文化主方向，从而提出新的脉络及主题思想，提出前瞻性的生活观念，并能引领人们的生活方式。
②、从众多信息中分析将要流行的文化现象，分析研究对象的生活方式、年龄的动态及静态的变化。
③、综合预测一个时期内的文化思潮和消费主流，提出新的流行脉络及各设计元素的新变化。
3、设计研究体系：
①、在信息预测研究的体系上，创意概念、流行总趋势、各主题思想及文字设计；确立以艺术引领设计、设计引领生活为设计研究的目标。
②、对不同人群的趋同性与同一人群的不同性，进行服装设计风格的研究；创意研究流行趋势的色形材纹等概念以及着装组合应用的新理念。
③、对流行趋势内容与规律的研究，包括流行服装、纹样、结构、面料等。
④、设计元素研究等内容，以每年两本流行趋势样册作为设计研究体系的成果。
4、发布研究体系：
研究机构所产生的流行趋势研究成果，可以与任何相关组织与机构采用不同的形式共同发布。
①、借助报刊、杂志与电视新闻发布的第一层次(已形成)。
②、与各大专业博览会组委会共同发布的第二层次。
③、在高等艺术院校进行讲座形式发布的第三层次。
④、与商家及市场共同发布的第四层次(发布的内容包括创意概念、色彩组合、款式与着装风格、面料与纹样等，形成立体多维状态)。
5、应用研究体系：
①、流行趋势设计研究成果，可在市场化运作体系中与中国各服装品牌进行不同角度、不同程度、不同内容、不同形式的应用研究。
②、帮助服装品牌建立品牌设计体系、流程与方法。
③、不断提升与修正品牌形象定位、人群定位、设计风格定位、流行设计元素定位以及季节定位。
中国服装流行趋势的研究体系，详尽地分析服装流行趋势的研究构架与规律，以及服装流行趋势的具体研究步骤和设计的内容，并且对服装流行趋势研究和发布、对社会的影响力略作了分析。
(二)中国服装流行趋势的研究定位
1、中国服装流行趋势研究总定位：
以人群研究为流行趋势的核心；以人群生活方式为研究的根本；
以国内市场调研为研究的基础；以国际文化思潮为研究的依据；
以提升生活方式为研究的目标；以引领文化生活为研究的高端；
2、中国服装流行趋势研究的人群定位：
八小时内的上班族——白领
八小时外的闲情族——休闲
八小时外的好动族——运动
八小时外的另类族——街头
八小时外的艺术族——浪漫
中国服装流行趋势的研究与发布是一项集科研、生产、消费为主体的重要活动。
中国服装流行趋势关注世界文化思潮及世界服装流行动向、规律、创新等设计理念，从艺术领域设计层面出发，围绕国内消费人群与服装风格的定位，立足于中国服装市场调研分析，提升设计应用研究的学术价值和使用价值。
中国服装流行趋势整合专家的智慧、吸纳中国市场有影响力的品牌经验、确立服装流行趋势预测、发布和设计应用研究的核心权威，力图实现以中国服装为主导的流行趋势逐渐影响世界服装流行走向的远期目标。
中国服装流行趋势在引导中国消费者追逐时尚、个性、品质的同时，提升中国服装品牌的含金量，促进中国纺织服装生产链的不断进步与发展。
中国服装流行趋势将秉承国际服装趋势潮流与中国文化内涵相融合的理念，为中国的服装生产企业、服装设计师、消费市场以及全民大众传递最新的时尚信息。
中国服装流行趋势将关注中国市场消费者的变化，企业的发展，为终端消费提供更权威的指导作用。
㈦ 服装设计有那些手法
服装设计——9种服装陈列中常用手法
（1）科学分类法
大多服装店经营的种类都比较多，从几十种到几百种不等，以扩大服务面和提高成交率。所谓科学分类就是按照某种理性逻辑来分类的方法，如按年龄顺序排放，进门是少年装，中间是青年装，最里面的是老年装或童装，或左边是中档价位的服装，右边是高档价位的服装，最里边是提供售后服务的场所。科学的分类给顾客选购和店铺管理都带来了方便。
（2）经常变换法
服装店经营的是时尚商品，每刮过一阵流行风，时装店的面貌就应焕然一新。如果商品没有太大的变化，则可以在陈列、摆设、装潢上做一些改变，同样可以使店铺换一副新面孔，从而吸引顾客前往。
（3）连带方便法
将同一类消费对象所需要的系列用品摆放在一起，或将经常搭配的款式放在一起，可以方便顾客的配套购买，这种组合商品销售的方法称为连带方便法。如将男衬衣、西装和领带、领带夹等摆放在一起，将秋冬外衣与帽子、围巾等摆放在一起。
（4）循环重复法
有些服装样式放在某一位置时间太长，由于光线和周围款式的影响等原因而无人问津，这时可以将它们调换位置，与其他款式的服装重新组合，这样会产生一种新的艺术主题，增加了售出的机会。将里边货架上的衣服移到外面的货架上，则会更加令人注目。通过循环重复，再配以新款式上架，整个服装店就会给人以常变常新的感觉。
（5）衣柜组合法
在每个季节，消费者的衣柜都是一次全新的组合，各种场合、各种用途、各种主题的款式丰富而有序。都市生活节奏的加快，人们更需要衣柜组合设计方面的服务。服装店在组合商品时，不妨利用这一心理，在销售商品的同时也增加一项家政设计方面的服务。组合可分为单人组合、情侣组合、三口之家的组合等。
（6）装饰映衬法
在服装店做一些装饰衬托，可以强化服装产品的艺术主题，给顾客留下深刻的印象。如童装店的墙壁上画一些童趣图案，在情侣装附近摆上一束鲜花，在高档皮草服装店放上一具动物标本。装饰映衬法千万不可喧宾夺主，店员必须清楚自己卖的是什么，以免顾客会问“这束鲜花多少钱”将名、优、特、新的服装产品，摆放在老产品的附近，也能产生一种相互映衬的效果，它似乎能暗示这一展区的产品都不错，但被衬托的产品也不能太差。
（7）模特展示法
除部分传统款式（如衬衣等），大多数时装都采用直接向消费者展示效果的方法销售。人们看到漂亮的展示，就会误认为自己穿上也是如此这般地漂亮，这是一种无法抗拒的心理。商店除了吊挂展示和货架摆放展示，还可采用模特展示。一般有人台、假人模特展示，漂亮的营业员也可以充当模特，世界上第一位商业模特就是这样诞生的。
（8）效果应用法
人们进店看到的首先是一种效果，这种效果并非仅仅靠服装款式本身能够形成，其他的很多相关因素都会影响到整体效果。如播放音乐，照射灯光，放映录相等，都与服装购买者的心情有关，也与商店的品味、可信度有关。一些大商店设置儿童托管站，最终都是为了销售效果。时装店安装大幅面镜，不仅在视觉上扩大了店铺的空间，也方便了顾客试衣。
（9）曲径通幽法
古人有 “曲径通幽处，禅房花木深”的美妙诗句。服装店的货柜布置要有利于顾客的行走，并不断走下去，给人以引人入胜的感觉。对于纵深型的店铺，不妨将通道设计成 S形，并向内延伸。对于方矩形场地的店铺，可以通过货架的安排，使顾客多转几圈，不至于进店后“一览无余”，掉头便归。
㈧ 作为一名服装设计师，应该如何进行市场调研呢
作为一名服装设计师，应该如何进行市场调研呢？
对男装市场进行总体调查。去一些商圈，分门别类，对市场上的男装品牌进行大致调查，大致内容有地点、货品、陈列、销售、（货品、陈列大多是坦诚的，销售还是可以和服务员聊天，调查消费者，和买这个品牌的朋友聊聊）调查了大形势，然后根据自己的兴趣等确定要做什么样的风格。决定了一个风格和一个或两个目标品牌。也可以考虑作为我们虚拟品牌的竞争者。进行仔细的研究。
不管是设计师、采购员还是陈列设计师，他们总是要走出去，在市场上走动。哪怕是坐在市中心的咖啡馆里，或者站在繁华的商业街上，看着帅哥美女，也比呆在办公室里强，这样才能敏锐地察觉到市场需求的变化。服装设计师如何做市场调查？因此，市场调查对我们的分量不用多说，但很多同行出去参观一回就问三回。你没看到你学到的东西，还浪费了你的时间。因此，我们总结了博卡设计小品中，最容易出现的几类市场。
服装设计师如何做市场调查？常见的市场调查类型。盲目搬运不清楚的类型就是进了城，上了街不知道看什么，或者不知道怎么看，或者不知道看什么，过了半天第二天主任问你看什么也答不上来的那种。快速看你进了商店，你扫了一眼，或者你只是在门口看了一眼，你就得到了下一个，大多数时候你的大脑都会冻结。