① 想做服装打版师，该从什么开始学
1、缝纫机，学生党没钱买缝纫机可以手缝，手缝需要会一些基础的针法。各种手缝针法可以查看《手缝工艺|史上最全面的手缝针法整理》
2、包缝机。这个拿来干嘛?布料剪开，如果只是缝在一起，那么剪口的地方是会脱丝的，这时候就需要包缝机包边。包缝机看起来比缝纫机复杂点。
包缝机属于提升成品品质的工具，如果手头比较紧，买个缝纫机压脚就可以做包边，但是效果肯定没有包缝机好。
(1)服装版师怎么做扩展阅读
一般都是学习原型打版，因为一开始基本都是给自己做，所以建议买厚的牛皮纸把自己的原型画好以后剪下来，以后每一次要用到原型的时候，直接描这个成品然后按照款式做修改即可。
剪刀，用来把画好的原型剪下来，这个买一把几块十来块的剪刀就可以了，差不多中等大小的。注意不要用剪布料的剪刀剪纸，布料剪很娇贵，不要摔，不要用来剪其他的东西，不然剪刀寿命不长。好的布料剪剪真丝，手起刀落，如果是磨损厉害的剪刀剪，分分钟脱丝。
② 服装制版师是做什么的
【服装制版师工作内容】主要工作是根据服装工艺要求进行制版/打版，具体为：
1、负责按照设计师的要求完成每件款式的样板制作；
2、负责指导样衣工制作样衣；
3、负责解决版型与工艺质量问题；
4、负责做好生产款式的推档工作；
5、负责参与生产过程的质量控制工作。
【服装制版师】从事服装制版工作的人统称为服装制版师，通常也叫做打版师。服装制版工作在时装的制作过程中举足轻重，服装制版师的责任是将服装设计师的理念转化为可现实操作的服装样式。
③ 服装打板师《纸样师》要做哪些事情具体点！谢谢
我再帮你条理细化一下，便于你学习进步
1、依照设计部的效果图分析裁片结构；
（有些小厂的“设计师”是菜鸟，即便能出结构图也只有他自己能看懂）
2、即便是有样衣的在剥版时也要注意将采用面料的质地、弹力、冷热缩放度等。
3、开始制版、作平面数据校正
4、依照纸样裁扎样布（必要的款式）
5、上人台扎样、作细节校正
6、取下扎样和纸板比较，修正纸板
7、依照修正过的纸板裁减计划实际使用的面料、辅料里料
8、上人台及真人式样，询问舒适度
9、此时应该没有太大的问题，但是一定还有细节需要调整
10、依照实际结果和样衣工一起写〈裁减房注意事项〉
然后拿着基础板、样衣和报告上报技术部负责人。
需要说明的是，每个企业的规模、产品结构、管理要求都有区别，
可能会增加或减少环节，你可酌情采纳！
④ 服装打版师，究竟是怎样的工作呢
服装设计包括：
1.创作设计（包括款式设计，色彩设计，材料尘腔设计，服饰配件设计等，也称第一设计）
2.结构设计（也称打版，制版，纸样等等，是技术和艺术的统一祥兄闹）
3.工艺设计（包括缝纫，裁剪，熨烫，包装等）
其中打版是服装设计的核心，起承上启下的作用，是整个服装设计最重要的一个环节。
服装打版师就是负责把第一设计的创意效果图通过结构图做出适合人体结构的可以穿着的版型，同时还要谨罩辅助 工艺设计做好后续工作，服装打版师是一个承上启下的工作。
⑤ 服装打版师的工作内容是什么
服装打版师通常工作内容会包括以下方面：
1. 根据设计图纸及版单要求定尺寸、出纸样
2. 根据设计款式及工艺制作，提出合理化建议，并与设计师及时沟通；
3.跟进、核查版衣制作效果（含工艺与尺寸），指导车板师的工艺制作及样板效果；
4.根据修改意见，对版式改进和进行确认；
5.负责产品制作工艺要求制单
6负责根据面辅料的缩率等性能进行纸样的调板，成衣后测量缩率和成衣尺寸，以符合设计师的要求；
7.负责对自己制作的母板和纸样，进行自检、互检及技术跟踪；
⑥ 服装设计师主要做什么
服装设计师都需要做什么
楼上说的很详细了。
我简单点来说，设计师需要负责的就是服装从设计稿到样衣出来这过程中一系列的工作。
每季度的设计方案一般是有总监和主设去做。
设计师要做的就是根据设计方案去设计出款式图。然后还需要去选择面料，辅料，包括跟版师协商打版细节，和样衣工讨论工艺细节，一直到做出样衣。
样衣出来之后并不是一次成型，所以有时候需要修改，修改过后呢。版师修版，样衣工重新制作。如果效果ok那么就算过了，可以考虑做齐色样。用于订货会。如果做2,3版还不ok那么这个款式可能就被卡掉了。
当然，其中选辅料，面料，跟版的活也有让助理去做的，设计师是需要对其效果负责的。
服装设计师主要负责那些工作
服装设计师的工作内容：
1.通过各种媒体和现场发布会收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行题、服装流行色等
2.针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查。以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告
3.联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡
4.结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确定产品开发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的项目开发计划书
5.调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受设计总监的总体控制和建议
6.与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度
7.协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量
8.样衣完成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法
9.整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取其他部门人员的意见，共同确定调整方向
10.参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备 从以上服装设计师的工作内容可以看出，服装设计师是否胜任的评判标准是：
1.拥有大量一手的资料、快速的资讯途径和流行分析能力
2.敏锐的市场眼光
3.拥有一定的面料知识和面料商资源
4.文字表达能力和语言交流能力
5.团队合作精神和时尚的个性
6.拥有一定的手绘或电脑绘图能力
7.了解版型知识和工艺知识，有工艺创新能力 所以，我们不难看出，成为一个服装设计师需要多方面的能力。绘画功底的深浅与否，不是成为服装
设计师的唯一评判标准和要求。关键是其绘图水平能否满足他的工作需求。
再则，国外有许多着名设计师都是从裁缝做起，也有很大一部分设计师并未受过专业院校的教育，没有多少
绘画功底。但是，作为一名设计师能把款式图绘制交代清楚是必需的，不论用何种工具和表现手法。上面说的是服装设计的工作内容 下面要告诉你的是怎么学服装设计。
快速学会服装设计的十大窍门
要学会服装设计其实并不难，最重要的是要知道从哪入手，如何入手。
首先要了解服装设计的工作到底是什么样的，到底是什么。当然这些在专业的服装网站、服装论坛都可以体会到的，这里就不多说了。
到正题，学习服装设计的的10大窍门：
1.一定要时刻的提醒自己为什么做这件事。做这件事情有什么意义。
-----很多新出来的设计的通病就是不知道自己在做什么。
2.绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之。
一-----只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
3.要掌握和运用计算机的绘图软件在服装设计和面料、图案设计中,也是日常设计工作中的需要拓宽你的设
计表现方式、更好的表达你的设计作品。
4.设计师的工作更多时候要紧盯市场变化、不断研究和预测市场流行，准确地把握公司品牌的定位和风格
5.要经常的与同行业的工作者交流和学习了解行业情况，分析行业概况。
-----这样你的设计产品时会考虑公司概况，才能更符合本厂的利益。
6.要能快速清晰的描述出自己的作品的特点和设计理念。
------包括很多老设计师都会犯这样的错误，不知道自己的设计理念是什么！单纯为了适应消费人群这样很失败，只会别牵着鼻子走。
7.要学会分析和创造流行。
-----设计师就是要走在别人的前面，要试着去分析流行趋势这样才能辅助自己去创造一些新鲜的东西。
8.要记住你是为公司创造利益，要在满足公司要求的基础上加入自己的东西。
-----这样才能不断的摸索和探究，最终形成自己独树一帜而又符合市场的设计作品。
9.在设计每个作品的时候都要时刻想着这件作品的“3W”属性。
......
服装设计师的工作大概是做些啥那？
工作描述：
( X" Z, t9 k2 e9 D: j* H/ Q 纺织与服装行业是中国最具国际竞争力的产业之一，中国的服装业正在由简单的加工仿制向开发创新转变。这其中的转变，服装设计师的功劳是不言而喻的。在千变万化的时尚潮流中，始终独领 *** 的就是服装设计师。他们是潮流的带领者，是美的创造者。创造出符合时代脉搏的服装产品，是服装设计师的追求所在。因此服装设计师要不断地做以下的工作：, H! T% T3 x. S9 M
进行市场调研，了解目标顾客；
% P3 M5 H8 r9 b( d+ U: W 关注流行趋势，把握国际潮流；
6 }; K+ W2 n ` 结合企业的设计理念和自身的创意设计服装；9 P+ t0 N! n% H0 g8 p) i6 i
了解服装的制作成本。
" l" e- @6 o& ^8 S$ h 办一场以服装设计师自己的名字命名的时装秀，获得媒体的一致称赞和顾客的疯狂抢购，由此诞生了一个万众瞩目的品牌，这是每一个服装设计师所梦寐以求的。
0 b. i/ n0 e5 E" Z: b 核心竞争力（职业核心能力）：
) M& }8 K- j0 g; f1 Y% Q 知识要求：受过服装设计的专业培训，有一定的美术功底，对色彩、线条的组合、搭配运用娴熟。 & Y j# S1 \" _. U& A
技能要求：动手能力强。具有丰富的想象力和创造力，以及审美和艺术鉴赏能力，所设计的服装切合流行元素，剪裁的线条流畅。
) A' [! @; C- n" h* W" b& } 经验要求：从事过多年的服装设计工作，对流行时尚触角敏锐，对布料的运用和比例的分配有独到的认知和掌控力，有自己的创新意识和个性风格。
: |* o0 Q( \. f. t( Y+ v0 k 职业现状：, q6 u7 X9 Z5 n0 Y) n3 q
服装设计一直是中国的软肋，我国还没有世界级的品牌，更没有世界级的服装设计师。据业内人士介绍，目前我国有5万多家服装企业，随着市场竞争的加剧，企业意识到原创设计对产品生命力的重要性，只有名师方能打造名牌，只有名牌才能使服装获得长足发展。由此对服装设计师的需求可谓求贤若渴。拥有独特设计理念，深谙市场，能够进行原创设计的服装设计师十分紧缺。有多年经验、了解国际服装市场潮流的设计师也深受欢迎。 V4 o0 f& ^) q
风险与回报：
9 D# S6 ?6 v4 m 时装是艺术与商业的完美结合，因此服装设计师的最大挑战在于个人风格与社会需求相融合，在表达设计意图的同时能够充分考虑到社会的需求程度、服装生产和穿着要求。把现代艺术中抽象、夸张、变形等艺术表现形式，溶于服装设计中。服装设计表面上是美的，但其背后则是线条、剪刀、缝纫机，要想达到理想的设计理念，设计师必须经过艰苦的创作过程，比如对空间和视觉的研究，对材料的质感和肌理的探索等等，整个过程是枯燥的。
- r: c$ X, Z+ O9 ^ 普通服装设计师的月薪在8000元到20000元不等。高级服装设计师或某品牌的首席设计师的收入就非同一般了。
9 \( n) ]0 @: B$ N 职业趋势：' d+ v. [" J; J, J, Z z& s' n
发展路径：服装设计师分初、中、高三个级别，这一行入门容易，但......
要成为一名服装设计首先该做什么
成为一名服装设计师，首先要成为一个合格的工艺师或打版师，这是世界上最着名的服装设计师讲的，然后要有色彩，服装史，形式美法则、广泛的市场分析能力，对面料的认知能力，对文化，民族，经济，政治等都要有所涉猎的。 总体来说，一名服装设计师应该是知识和能力都很全面的人才，不仅仅是画画或做衣服。
服装设计主要的是做什么？
服装设计主要的是要抓住未来的服装元素
掌握最新的潮流元素
设计出适合市场的需求并且符合当代文化气息的服装
不过这些都是要在掌握了服装设计基础之上
平时要多了解点服装设计参考：pan./s/1nvt2YZR
服装设计师的工作内容有哪些
做助理的确会辛苦一些，做很多繁杂的事，但是无论做什么，其实都是在锻炼你自己；手绘画的不如电脑好，说明你还要在手绘上多下功夫，因为很多草稿手绘来得快，电脑只是辅助绘图而已；
能让你在做助理时画款式图我认为很好，也许不被采用，但是只要用心做会提高你的手绘水平和设计能力；
最后就是要说无论你是否应聘成功了服装设计助理，我都要祝你在服装的道路上越走越顺利！还有就是要记得:先苦后甜.
想成为服装设计师应该做些什么?
看你是一个什么样的人，性格决定你对其的走向。。。当一个好设计师一点也不容易，说老实的这个行业不是单单说是靠努力就行了，时装设计对美术的要求不高，所以没什么天分的人掌握比较扎实的基础知识就行了，设计师最最最重要的是对潮流的敏感，要有比较好的灵感，创新大胆都是不可以缺少的，另外这个行业是需要手工比较好的人才行哦。。。不是说你单单会画就行了。设计师的路是一个边走边学的路，要是想真正成为好的设计师必须出去外国交流。。。比如巴黎米兰纽约这样的。所以说假如家庭条件允许的话可以烤炉出国深造，那样会对你将来的路有非常大的影响和好处。如果说家庭一般的话那么就努力。。。。工作争取公司深造的机会
服装设计师在公司最主要做什么，请详细解说，谢谢
制版，画款式，找面料，监督成衣制作等，不同的公司分工和要求都不一样的，有的公司衣服会大批量生产，有的服装要手工完成……。但是都很辛苦
希望可以帮助到你~
服装设计师转行都能做什么？
美术老师、工艺师
我想知道服装设计师都做什么工作呢？
你好，我是服装版师。
服装设计师分为三个方向：
一，款式设计师，款式设计好理解些，跟上最时尚的市场潮流，不仅要设计出好的款式，而且还要能大卖；
二，结构设计师，结构设计就是常说的服装制版，就是指裁剪时用的样版设计，其实通俗些说也可以讲是服装的版型设计，一件衣服的款式要熟知，且工艺也要熟知，这样才能设计出好的版型；
三，工艺设计师，工艺设计简单些理解就是衣服的制作，要想把一件衣服做好就要讲究工艺的好坏了，工艺设计其实和服装造型设计有点像，要熟知好的衣服效果，要知道做什么效果对当前这件衣服才是最具有价值的。
希望可以帮到你。
⑦ 服装打版师是怎样的工作
服装打版师是对面料等进行制图后裁剪的工作。
服装打版师是根据设计师的款图和简单的尺寸打版做成纸样，对面料等进行制图后裁剪，为下一步的缝制服务。服装厂的打版师，一般是将效果图在纸上变为平面的几何图。
然后根据图对服装面料等进行裁剪。 这就牵涉到很多技术问题了，需要反复修改以达到好的版型。比如同样一条裤子，版子好不好，效果完全不同。
服装打版师的艺术修养：
服装打版师的工作是将设计师所创造的美，给予定型化及具体化。因此，打版师在打版制图的过程中，也如同设计师一般不断接受美的洗礼与考验。
，服装是一种艺术，从古自今，着名的服装设计师常将艺术融入服装并且带动流行。例如最擅长将艺术作品撷取为服装设计灵感的法国设计师Yves Saint Laurent，他将抽象表现主义画家Piet Mondrian作品应用于洋装上。
1966年又推出了”Pop Art艺术”系列服装；1988年推出”立体艺术”系列，并将Picasso的作品以立体拼贴或印染镶绣的方式呈现。
他最引人入胜的一袭作品乃是用了三十五万片的亮片、十万个琉璃珠、六百个小时，将Van Gogh的向日葵镶绣在夹克外套上。之后，许多服装设计师受其影响，也陆续地将艺术应用于服饰领域中。
如今，时有耳闻艺术家与服装设计师的合作，包括三宅一生与蔡国强的爆破服装、路易威登与画家Stephen Sprouse的涂鸦包、及与日本艺术家村上隆合作红遍全球的“樱桃包”。时尚与艺术的结合已成趋势，亚曼尼、凡赛斯等大师的设计回顾展都在美术馆举办。
因此，打版师若能具备良好的艺术修养，才能更进一步发挥设计师作品美的物质，使穿着者于外观能扬善藏拙，内在能烘托出穿着者的个性与风格。
⑧ 20多岁想要做一名服装打版师，该从何下手
你目前从事服装行业，对服装也有一些基本的认识了，先有一些概念性的认识吧，这有助于你的选择， 相关小知识：
服装设计包括1、创作设计（款式图，包括款式、面料、色彩等等的表达）；2、结构设计（也叫打版，服装制版或版型处理，每个部位的具体规格尺寸）；3、工艺设计（也叫车位，一件成品的缝制过程）。其中打版在中间是处于一个承上启下的作用，是整个服装设计里面最重要的一个环节。
首先如果你只想做打版师，那学习结构设计配合工艺设计就可以胜任了，如果最终的目标是服装设计，那就是三个方面的内容学全，同时服装设计不是只有大学才可以学得到，服装设计学校本身是分类的，一类是学历类以文化课、理论课为主，最终以拿学历为目的，就是你说的大学，你现在不是应届生，所以一定要拿学历上大学的话只可以自考或成考，但是这样的只学理论拿到的学历在企业是很难立足的。对于服装设计这个专业就业来说,要么拼学历(全日制二本以上),要么拼技能(专业培训学校的实用性),所以你目前的情况,真的要走这条路的话,全日制全力以赴的时间应花在培训学校上面,培训学校是不学文化课以及多余的理论课，所有时间是花在实用的实际操作上面，最终是以就业为目的。因为你这个情况就算读出来的学历(自考或成考)也是没有什么份量的。
你目前是想先考虑打版师，那么该先学什么以及多长时间，这些要看你怎么学，是到专业的学校进行培训还是自学，如果到学校，那学校自然会有课程以及相应的时间安排，如果是自学就没有什么概念了。
不过目前阶段无论是自学还是选择到学校学习，学习期间，都可以借助一些专业实用的工具书来加强自己欠缺的实用方面的系统知识，看书的话, 作为基础积累以及服装设计核心(服装结构设计,也俗称服装打版或服装纸样)学习。高鸿老师的《服装结构设计及其应用》基础入门工具书,实用为主,139元.如果这本书能消化,那么《服装厂纸样大全》可以作一个更好的巩固.也是139元.贵在实用，不是那些几十元的理论书。书中通俗易懂的原理表达结合大量企业实例（这是同类书一般不具备的）对你以后的正式学习以及将来的工作都比较有实用性的帮助。详细介绍你可以上这两本书的网络了解.
⑨ 想做服装打版师，该从什么开始学
1、缝纫机，学生党没钱买缝纫机可以手缝，手缝需要会一些基础的针法。各种手缝针法可以查看《手缝工艺|史上最全面的手缝针法整理》
2、包缝机。这个拿来干嘛?布料剪开，如果只是缝在一起，那么剪口的地方是会脱丝的，这时候就需要包缝机包边。包缝机看起来比缝纫机复杂点。
包缝机属于提升成品品质的工具，如果手头比较紧，买个缝纫机压脚就可以做包边，但是效果肯定没有包缝机好。
(9)服装版师怎么做扩展阅读
一般都是学习原型打版，因为一开始基本都是给自己做，所以建议买厚的牛皮纸把自己的原型画好以后剪下来，以后每一次要用到原型的时候，直接描这个成品然后按照款式做修改即可。
剪刀，用来把画好的原型剪下来，这个买一把几块十来块的剪刀就可以了，差不多中等大小的。注意不要用剪布料的剪刀剪纸，布料剪很娇贵，不要摔，不要用来剪其他的东西，不然剪刀寿命不长。好的布料剪剪真丝，手起刀落，如果是磨损厉害的剪刀剪，分分钟脱丝。
⑩ 服装制版师的工作内容
根据服装工艺要求进行制版/打版（场景：到专业制版室拍摄制版师制版/打版场景）
1、负责按照设计师的要求完成每件款式的样板制作
2、负责指导样衣工制作样衣
3、负责解决版型与工艺质量问题
4、负责做好生产款式的推档工作
5、负责参与生产过程的质量控制工作
打版师与设计师之间的差异
用定义或许很容易来解释清楚，可是在实际的企业运作与生产过程中二者在职能中确经常是互相渗透的。
一名出色的设计师一定能在版型上有所造诣，因为版型直接影响着服装的外观；同样，一名优秀的打版师也一定在设计领域有自己独到的见解。
好的版师一定有经验，而有经验不一定能成为优秀的版师就是这个道理。
版型设计与款式设计有着很大的区别，款式设计是一种开放式的思维，力求表达设计师独特的思想，而版型设计可以把设计思想精确到每一毫米，是用数据描述出的美丽。对于同一个部位的数据有的版师会是选择2，有的版师会选择3，其中肯定有一个是能让衣服更加好看、更加舒服的。
再比如说紧身效果，一般认为加放4cm是最基本的呼吸量，但这并不是绝对的，人体是脂肪肌肉体，是有弹性的，一两毫米的上下浮动不会影响呼吸，而对造型就会产生很大的影响。同样的，比如肩与袖的配合，高袖山会显得比较紧身，但是太高就会不舒服，那么一定有个极限值，达不到的效果要就通过其他方式弥补，二者在外观上几乎看不出，但是穿着者是最有体会的。
这就是打版师的灵感。
打版师也不是有了一套手法就能够完全胜任的。