❶ 销售服装的技巧和方法
卖衣服提高销售技巧：
技巧一：在顾客进门的陆激时候，不要一上来就是介绍，而是先让顾客先挑选一下，自己在一旁观看，可以根据衣着，气质等，先大致推敲出消费的水平以及哪一些比较合适推荐等。
技巧二：不要一直站在门口，没什么事情做，如果没有多大的人流量的话，那么可以先装做很忙碌的样子，整理一下衣服，检查一下库存等，调整好自己的心态，以便更好的进行服务。
技巧三：在与顾客进行介绍服装的时候，要微笑，并且是乐观，注意不能做出一些消极的动作，比如打哈欠，伸懒腰等，正确的做法是自然并且是耐心介绍，但不能差异化对待不同顾客。
技巧四：“察言观色”这个看不同人的理解吧，我的理解是，在顾客挑选衣服的时候，假设自搭桥己就是消费者，那么我会怎么想，想不想买，想买会露出什么表情，哪一些是我的顾虑等等。
技巧五：对于有随行的同伴，那么首先要做的，就是先获得他的同伴的认可，比如对他的同伴说“这件衣服知悉猛是不是很合适他”等，如果随行的同伴认可了，这样顾客才有兴趣购买。
技巧六：对于服装的大小，尺寸最好是可以熟知，在顾客进行试穿的时候，可以拿出合适的码子，如果顾客想要购买了，但是没有找到合适的尺码，那这样白白浪费机会了，顾客就走人了。
❷ 时装摄影当中，怎么摆姿势，才能让衣服更好看
时装摄影，怎么摆姿才能让衣服更好看？
时常有人说，这些照片都是摆拍的，不够自然，没什么好看的！
的确是的，对于太过于明显的摆拍形式，确实会给人“假”的感觉，不自然，有点别扭！
那么有没有这样一种方法：既可以有自然的动作和表情，又可以让人觉得不是刻意摆拍，从而体现时装的大众化与实用化呢？
答案是肯定的！
这个答案的解决方法不复杂，只有一招就能起到良好的效果，那就是：模特的动态摆姿与摄影师的抓拍技巧！
就不分节说明了，直接把两者综合起来说吧，这样更能有利于快速全面的掌握技巧了！
我想大家都有一个共识：人在运动的时候状态是最真实、最自然的，这个状态包括动作和表情！
对于没有太多拍摄经验的时装摄影师来说，往往会被拘束状态的模特搞得手足无措，不知如何是好！这时候，摄影师就需要快速地设想出一个情景和动作，并让模特运动起来，然后摄影师只要负责快速的抓拍就行了，这样一来，往往可以捕捉到生动、自然的画面来！而且，这样的动态画面，更能让时装充满各种变化，极富感染力，所以，这样的拍摄形式获得了时装厂家与摄影师的乐于接受！
动态画面的迅速抓拍怎么拍？
首先，要有强大的对焦功能以及具有快速连拍功能的单反相机，并在拍摄前将所有的参数和设置都调整完毕。
其次，对模特的动作变换要有超前意识，实时确定好对焦方式，如果模特的动作速度较快，那么选择事先手动对焦好比自动对焦反而更快，然后在进行正式的拍摄时，摄影师集中精力，快速反应，精确抓拍具有“决定性瞬间”的精彩画面，如果使用相机的快速连拍功能，那么可以在超短的时间内捕获到数张甚至十几张图片，可以大大提高获得完美画面的几率！
在穿衣服上司穿上适合你的颜色，避免过于疯狂的图案，或者他会取代你成为照片上的主角，远离条纹，方格的衬衫，衣服不能有折皱，过于松垮的衣服，会增加你的重量。
注意你的仪容，确保你的头发梳理过散乱的头发，容易分散大家的注意力，如果有痘印，请遮住，如果你的眼睛布满血丝滴一滴眼药水，最后记住用亮白牙膏，好好刷下你的牙光线，不要在阳光和闪光下不会让你的心照片形象上大打折扣，并导致招聘上很扎眼的阴影转移到暗处，确保到早上何从墙角反弹到你身上柔和的灯光可以有效的抚平你的皱纹
穿上长裙照，拍照的话，全身会形成一个整体，为了打破这种平面的感觉，可以选择抬腿的动作，这样能将裙摆打开，营造更多的身体层次感，而且抬腿撑起全摆动作，要比你单纯手拉裙摆的动作更加有趣崇，也可以支起一条腿，让身体正面形成S状，同样是为了让裙子更富有动势，也许让你更具有妩媚的感觉，这就是非常适合长裙的拍照姿势，你还可以继续努力的发掘更多的姿势哦，多照镜子练习吧！
能衬托衣服的好看除了摆出上镜的姿势，还要会穿衣搭配，这样才能够拍出自己想要的效果来。可以借鉴一些明星的拍照姿势，模仿他们怎么样去摆姿势，或许你可以从中收获一点技巧！
景甜优雅的姿势衬托出衣服的 时尚 高贵，气场十足
宋茜手抓领带，冷酷的表情更是将这身酷潮装表现得很man
迪丽热巴一身黄色衣服上镜又吸睛，手随意摆弄头发，尽显抚媚
baby头低垂，腿部随意打开，又酷又拽的 时尚 范
李沁也是一身公主优雅范，双手自然放松，腿部稍稍打开更能突显整体衣服的气质
唐嫣很优雅大气的坐姿，端庄大方
王珞丹侧身站立，身材的曲线和衣服的设计元素一一得到展现
李沁的坐姿是不是很霸气，真是霸气侧露哦
朴敏英街拍随意走路的姿势也很摆拍
selina的的一身霸气十足，大长靴更是拍出2米大长腿效果，手插腰大姐大的气势
1·手在嘴旁
这是一个极具诱惑的姿势 就在嘴的四周 不同的位置有着千差万别的效果
2·双手抚摸头部
位置从脸颊到头顶 距离从远到近及交叉 此时还要注意手指的美姿 每一个轻微的细节都会影响到画面
3、单手三角形
通过一只手形成一个三角形的姿势 另外一只手可以转换其他动作加以配合 即使一个姿势 也可以拍到许多不同的画面
但是不要忘记另外一只手的变化哦
4·单手造型
单手的姿势 实在太多太多了 可能还没能够全面 大家可以在留言处补充噢 日后也会继续补充
vol.2 靠姿势
1·肩靠
轻微的挺胸，挺腹，头稍和身体形成一定角度，性感撩人
双腿与被靠物离开一段距离，让身体形成夸张拱形，显得 时尚 、粗狂
2、单手手靠
形成三角形 手肘尽量升高 身体在画面形成斜线
下靠时要注意手臂曲线与身体曲线 两者宜一直一曲
3·双手靠
身体向前，向前，向前再向前，看看下面两幅图片，模特都形成了C字形
4·侧身靠
5·臀靠
做单脚独立这个姿势不是一件容易的事，首先要保持身体的平衡，弯曲的一只脚需要在脚裸处施展一定的力度，绷紧小腿肌肉，脚掌往下压。然后配合不同的上身姿势能显得超cool。
❸ 模特走秀的基本动作
模特走秀的基本动作
时装表演是最接近于生活的舞台艺术。生活中当人们穿上一套新装时，不仅自己要对着镜子左照右看，还会请亲人、朋友帮助参谋，走一走，转一转，看是否得体，是否好看。这些生活中最常见的试装动作，就是时装表演的动作来源。那么模特在走秀的时候的基本动作有哪些呢？跟我一起来看看吧！
当然，对生活中的动作不能完全不变的照搬。虽然艺术是源于生活的，但又必须是高于生活的才会更具魅力。以模特的摆胯动作为例，如果用模特的摆胯动作走在街上，一定会给人一种卖弄的感觉，会有人说你“有病”。但为什么在T形台上模特们摆起胯来，不仅没有人提出异议，反而被人们欣赏呢?这是因为摆胯是服装模特表现服装的专有动作，是体现风度和自信的手段，是表现轻松、潇洒的方法，是展现服装灵性的形体语言。模特们在台上表演服装时，为了表现服装的灵性和内涵，需要将个人良好的气质风度融于服装的展示动作中，需要将服装在不同环境中的风韵、特点表现在动作上。因此，就必须要表现出在正常生活中最兴奋、最轻松、最大方、最神采奕奕的精神风貌，而在表演台上就夸张了正常生活中的动作，像摆臂的幅度、迈步的幅度等，同时为突出服装的表现力而加大了摆胯的幅度。这些都是为了一个目标----最大限度地表现服装的魅力。这就像人们在高兴或得意忘形时，会情不自禁地扭动腰肢一样。由此可见，摆胯不是故作姿态的做作动作，而是人们在兴奋状态下的一种全身协调动作，是一种形体语言，运用得当，可以表达出不同心情、意境。因此在表演中，不应千篇一律地使用，应根据服装和音乐共同创造出的特定意境、场合、环境而恰当地应用它。
同样，胳膊的摆动也不是随意的，也要根据服装的特点，时而有力，时而轻柔，有时幅度大，有时幅度小。可以说，胳膊是个充满表现力的配角。在表演行进中，它辅助服装主体的表现，在亮相时，配合适当的手形，是完美造型的重要组成部分。
由此可见，时装表演中的动作就是将生活中的'动作加以改造、修饰、提高、美化，再将它们自然流畅地在表演中表现出来，使动作既源于生活又带有艺术的特点，形成模特专有的形体语言。
这里需要提出注意的是，时装表演中的动作虽然高于生活，但决不同于舞蹈。二者相比较，舞蹈的形体语言更夸张、更浪漫一些，也更丰富。对这一点，德国的IGEDO导演墨克莱先生早在1984年来我国时就曾明确地说过：“舞蹈是舞蹈，服装表演就是服装表演，它们是两回事。”这不仅说明时装表演更忠实于生活、更贴近于生活，还说明另一个重要区别：舞蹈中的动作和服装，是为更好地表现舞蹈的内容服务的，而时装表演中的动作是为了表现服装，是服务于服装的。时装表演与其他艺术的最大区别就在于，它的表演技能是为服装的艺术效果服务的，而不是为某个故事或情节服务的。因此，表演动作的创意和分寸的把握，都应是以表现服装内涵为前提的，都应带有明显的展示服装的意识特征。
表演中我们也常常看到，有许多模特自身的形体条件非常好，表演也很自然，但却往往忘记应该表现的是服装，而不是表现模特的造型姿态或模特自己。出现此种情况是因为模特在表演中，没有运用展示意识来引导形体语言动作，因而就难于使观众对服装形成深刻的印象。时装表演不是选美，在这里，模特只是一个载体，而不是中心，中心是所要展示的服装。因此在表演中，就要具有由远到近、由动到静的展示意识。时装模特的职业使命就是要以气质风度为根本，以服装为中心，通过展示的技巧一穿衣、步法、形体语言、定位亮相等来最大限度地表现服装的艺术魅力和穿着效果，展现服装的灵魂，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾，这才是时装表演的目的。
无论是东方还是西方，在着装的美学观点上，历来要求达到：人即衣、衣即人的最和谐、最融洽的状态。要求人的衣着要代表其性格、爱好、理想、兴趣，以及仪表、风度和气质的个性风貌。一个人，如果按自身的先天条件去合理设计和选择服装，就一定能达到最佳境界的和谐。但作为模特，则要以各种表演方法去适应各类服装的特定形象。所以，一名时装模特，仅仅有良好的形体条件是不够的，只学会了表演动作也是不够的。因为服装是千姿百态的，服装设计师在设计每一件服装时，设计主导思想是不一样的，所要表现的服装内涵也是不一样的。如果说设计师只有通过服装把人内在的精神气质、风格神韵展现出来，才算是最有灵性的作品设计的话，那么模特在表演中，也要通过适宜的精神气质、风格神韵把服装的特定个性展现出来，才能算是最有灵性的表演。因此，时装模特就要善于发现服装的内在生命力，并通过自己形体语言的变化，各种造型姿态，将服装的内涵表现出来，并传达展示在人们面前。人们通过服装模特的展示表演，感觉到这种生命力所在，并由此感受生活、感受美，这才是时装模特所应达到的最佳境界。