① 设计衣服需要注意什么
从不同的方面来回答，你这个问题的答案很多
但如果是光从成为服装设计师的基本条件来说，可以从以下四个方面分析，供你借鉴。
一是兴趣，二是基本功，三是耐心，四是文化艺术修养。
兴趣是你对服装设计要充满热情和向往。和做任何其他工作一样，兴趣也是服装设计工作的敲门砖。首先你要喜爱服装，喜欢看不同的漂亮衣服，看衣服的颜色搭配，看衣服是怎么做的，看衣服的面料是什么样的。你在看这些服装要素的同时，服装的基本知识在你脑中就会悄悄的形成了。
服装设计基本功分成两个方面。
一个方面是服装设计和大多数艺术设计一样需要一定的绘画基础，主要指素描、色彩及其构成和原理。服装设计和多数设计工作一样，需要经历创作思路到现实成型的基本过程，在这个过程中，你需要把思路用一种可见的方式传达给下一个制作环节，这种可见的方式就是制图，也就是绘制服装效果图和服装款式图。素描是任何绘画的基础，它强调的是绘画者的手绘能力。色彩学能告诉我们色彩的不同感情、象征意义及其它们之间的调配原理。图案及图案的形式更能让服装设计师进行直接运用。这些知识在我们今后的服装设计中都是非常有用的。另一个方面就是要了解服装构成要素的经验知识，也就是面料、色彩和款式三要素及其应用。
为什么要把耐心也放到基础上去呢？
服装设计虽然有它有趣和令人向往的一面，但它毕竟也是许多服装工作中的一种，服装设计师的工作和许多其他的工作一样，它也是创造经济价值的一种工作。这种性质就导致了服装设计工作也有枯燥的一面，最终反应在服装不能按照个人思路去设计，而是按照服装的经济价值原则来创造。所以要成为真正的服装设计师还必须要有持之以恒的耐心。朝三暮四是成不了服装设计师。
文化艺术修养是一个真正的服装设计师所应具备的。
从更深层的意义上来说，服装代表的是本国的民族文化，只有民族的才是世界的。作为一个服装设计师的终极目标不仅仅是单纯的设计服装，而是要建立自己的服装品牌，将自己的设计理念用不同的方式传达给大家，乃至世界每个角落。这是一条非常漫长的路，需要你不断的攫取中国文化土壤，结合实用服装的基本经济功能，从而创造一条无人能逾越的风格独有的服装道路。如果你只想做个普普通通的服装设计师，谈文化修养的必要性是没必要的。
② 服装设计——箱包的细节设计一般要注意些什么呢
箱包设计主要是还看材料与辅料的搭配，再就是了解当流行的点和流行趋势，结合这些流行趋势再根据你品牌的理念变你们产品，我做的是服装设计的，多看看一些大牌的每个季度的发布会，就掌握的差不多了！
③ 在服装设计中,衣料的选择要注意哪些要点
首先服装应能保持人体舒适的“服装气候”。人体躯干部的皮肤与衣服里层之间的温度保持在32℃左右，湿度在50%，气流在25厘米／秒时，人体感到最为舒服，有人称之为服装的“标准气候”。服装能阻断人体皮肤散发的长波红外线，温暖了服装的内表面。同时，服装纺织纤维中含有许多静止空气层，可显着减少服装内热量交换，起到御寒作用。而透气性和吸湿性良好的服装能阻挡环境热量传导到人体皮肤，但却不影响体表热量的散发，在高温时能起到降暑作用。衣料的透气和吸湿性还可起到调节湿度，吸收二氧化碳等有害物质的作用。因此根据时令季节的变化，合理地选择着装，利用数量的增减，材质面料相应的更替，能够很好地保持人体适宜的“服装气候”，确保人体健康。
其次服装要有良好的防污性能。随着工业的持续发展，人类生活的空间中环境污染日益严重，有害物质也不断增多，对人体健康构成的危害也越来越大，对服装选择，特别是外衣，应具有良好的防污性能，减少将外界的有害物质带入起居的空间。人体外部的生活环境中的污染物质如：尘土、污水、细菌、病毒、油污化学药品等在衣服表面滞留的时间，及保持量的多少与织物的组织结构和所带电荷数多少有关，织物的通气性越大，质地越粗糙、稀疏，织物带电荷数越多，就越易污染。一般合成纤维带电荷多，所以特别容易积留灰尘。因此在选择服装时要选择防污性能好的面料制成的服装，特别是外衣选用要质地致密，较光滑的面料较好，可以减少有害物质的携带量，减轻对人体健康的危害。
另外，在选择服装时，注意不要使服装束缚人体的活动，因此应该注意：一是着装不要过紧。着装过紧对人体有很多不利影响。人体经体表散热量为90%，其中靠辐射对流方式散发热量占70%，夏季如果衣服过紧就会影响体温的对流散热。使人体温度不易散发而中暑。冬季过紧的衣裤压迫躯体局部，有碍血液循环，特别是容易使末梢血流受阻，既不利于体表水分的蒸发，也不利于四肢的保温，还易使局部受压和遭受寒冷而受损伤，导致寒冷性脂膜炎。因此着装不要过紧。二是材料要柔软、具有伸缩性，有一定的压缩弹性与拉伸强度，硬度不宜过大，这样才能保证活动自如，不妨碍血液循环，且容易着装，又不影响服装的美感和耐用性。
目前，随着人们健康观念的日益加强，服装的设计越来越朝着多元化的趋势发展，既注重样式的新颖、独特，又要讲究有益于人体健康，使服装真正达到既美观实用，又舒适得体。希望朋友们在着装上都能多一分健康意识，为自己的身体创造一个舒适、健康的服装环境。
④ 设计一款运动服装应该注意哪些细节例如....
运动量大的地方。
运动服实质上是指结构设计，
如果是设计图的话，衣袖子与大身大部分为插肩袖（牛角袖）或者连身袖（进行结构解剖达到合身的目的）
说白了运动装就是在全身运动关节出加大松量，使制运动而不被约束
⑤ 服装裁剪过程中要注意哪些细节
1、裁剪刀刀口要锋利、清洁，否则容易造成面料在刀口打滑或裁片布边起毛，增加裁剪的难度.影响裁剪的速度和精度。注意:裁布的剪刀和剪纸样的剪刀要分开。
2、裁剪台要保持平整。比较好在台面垫上棉毯或厚布，以增加面料和台面的摩擦力，增加面料的稳定性，便于操作。
3、裁剪操作时，左右手要互相配合。进刀时，左手压着布面，右手握刀前进。左手手势应随着右手进度及时跟上.以免上下层面料滑动，造成上下层该对称的裁片因移位而产生较大的误差。
对于初学者来说，在裁剪较滑爽的面料时，特别是夏季的轻薄化纤面料，可先在台面上铺上一块厚实的棉毯，再用大头针将其对折归正。丝缕顺直的面料同台面棉毯固定之后再裁，以降低裁剪难度。
4、裁剪应严格按照划粉线进行，要求刀路顺直流畅。裁剪直线时，剪刀张口宜大，要使用刀刃中央，进刀量宜多。裁剪曲度较大的弧线时，如裤子的前后档弯、衣片的前后袖窿，剪刀张口宜小.尽量使用刀刃前端去剪，但速度要快，同时要确保刀口的圆顺。
(5)服装细节设计需要注意哪些方面扩展阅读：
裁剪前注意事项
（一）裁剪前要核对尺寸、式样，注意有无体型特征记录和其他要求。
（二）检查衣料有无油污、水渍、跳纱、色泽深浅不匀等，在裁剪时尽可能避让。
（三）一般衣料有正反面区别，应细心分辨。裁剪时画粉要画在衣料的反面，并选用浅色画粉。
（四）有的衣料，如羊绒、灯芯绒等原料有顺毛、倒毛的特征，裁剪时上下的方向必须顺排，不能颠倒，否则会出现光色深浅不同的毛病。有图案的衣料，要注意图案的倒顺区别。 格子面料，要注意格格相对，左右对称。
（五）裁剪时要先裁主件，后裁副件。按顺序先裁前后片，后裁大袖、小袖和领面，最后裁零件。但画裁时必须照顾到零件，以免衣料不够。
（六）裁剪时画线一定要保持横平竖直，要注意衣料经纱纬纱（纵横）的方向，不要纵、横、斜乱用，一般衣料都用经纱（纵纱）做长度，领面用纬纱。
⑥ 服装设计应注意哪些东西
生出来后茁壮成长好好吃饭
每一次分手
认出你原来是风
他们与这座城市的肮脏誓不两立。
她的书页被嵌到那本书里去了
《》
紧张的
只是两扇虚掩的门
像个走长路的人坐在石头上
我有少年的忧郁
我知道，看了你这眼
⑦ 服装设计图稿怎么画应注意哪几点
绘制服装设计图的方法 绘制服装效果图是表达设计构思的重要手段，因此服装设计者需要有良好的美术基础，通过各种绘画手法来体现人体的着装效果。服装效果图被看作是衡量服装设计师创作能力、设计水平和艺术修养的重要标志，越来越多地引起设计者的普遍关注和重视。 服装设计中的绘画形成有两种：一类是服装画，属于商业性绘画，用于广告宣传，强调绘画技巧，突出整体的艺术气氛与视觉效果。另一类是服装效果图用于表达服装艺术构思和工艺构思的效果与要求。服装效果图强调设计的新意，注重服装的着装具体形态以及细节描写，便于在制作中准确把握，以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。 服装设计图的内容包括服装效果图、平面结构图以及相关的文字说明三个方面。 1．服装效果图的内容和表达方式 服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。 2．平面结构图 一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。3．文字说明 在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果
⑧ 服装设计需要涉及到哪些方面
服装设计主要分为三大块的内容：第一为工艺设计，在企业里一般称为车位工，简单说来就是一件成衣的车工流程，第二为结构设计，在企业里一般称为纸样师傅或版型师，即一件成衣各个部位的尺寸规格，第三为创作设计，在企业里一般简称为设计，即画款式图为主，广东这边也称公仔图。很多在制衣厂里面做事的朋友，特别是做车位的朋友，对服装设计存在着误解，总是以为服装设计就是画款式图，是比较高深莫测的，是高学历的人才能学得会的,其实不是的，车位工本身也是设计师，是工艺设计师。真正的服装设计师是有了好的创意之后，能把这个创意单独完成直至成品出来那才叫设计师，包括结构设计及工艺设计都要是精通的，还包括后面的烫工，一件成品做到最后，效果如何，都要求设计师本人做到心中有数，虽然不是每个步骤都需要本人亲自做，但是每个步骤自己都要会做，出了问题第一时间找出是哪一个环节出现的，例如在实际工作当中，工艺设计这个步骤一般都不需要设计师独立完成，但是要求掌握整个车工流程，有的时候车工也会影响整件成品的效果，这个时候就要设计师去指导车工。
一般而言，一般而言，影响服装效果的因素有很多，总结开来一般有以下几种因素：
1、 结构：规格的搭配是否合理，不同的部位具有不同的规格答配，还要根据人的一般活动部位的频率及幅度做适当的调整，不能一味的以静态的标准去衡量。
2、 面料：面料有厚与薄，有无弹力以及弹力大小，垂直性等；
3、 工艺：不同的部位要配以不同的车法、线迹、线的粗细程度、对于弹力服装还要注意车缝时手对服装的拉力等；
综合以上简单的讲解，大家可以看出，一件出色的成品是要考虑以上几个主要因素的，而不是光看款式图就可以的。款式图仅仅是一个静态的人的第一眼看到的一个概念上的认知，实际效果还是要靠后边强大的技术支持（结构与工艺）的。
简单说来就是说现在外面很多都是学一些理论性的课程，对外就美其名曰“服装设计”，其实服装设计重点在于结构，因为结构直接步及到生产，而不是说一天设计多少款的款式图，现在要说设计多少个款式，上多一看，大把，但是企业是需要靠生产来维持的，而且再好的创意也要实现了才看得出真正的效果，而不是纸上谈兵。
⑨ 服装设计需要掌握那些基本常识
想要做服装设计，涉及的专业知识很多的：
1、掌握时装画基本技法。
学习服装设计是要求我们具有一定的绘画基础的。
关于手绘技法，手绘材料最常见的就是水彩、彩铅、马克笔，这三种你有一种擅长便可。
手绘的好处就是快速、画出来的设计稿更有感觉。
如果没有手绘基础你最好是去找机构培训，不建议自学。
2、积累时尚知识与提高审美能力
这个是要慢慢来的，什么中西服装史、时装品牌、秀场时尚趋势你都要在平时就刻意去了解、去记。
平时多逛街逛淘宝和Vouge之类的时尚网站，多见识一下好看的服装款式、面料、色彩搭配，以及注意你自己的穿搭。
这些都是你日后设计服装时用得到的。
3、缝纫和手工
作为一个合格的设计师，不但要懂得人体工程学和制版、还要有熟练的缝纫技术和灵活的手工。能够从无到有的将一件凭空想象的衣服，完完整整的做出来，才能算得上是一个合格的设计师。
人体工程学是必修课，只有熟悉人体构造才能设计出合理的衣服，服装制版同理，这两样技能你可以不用做到非常专业，但必须要懂。
缝纫技术和手工，这个尤为重要，设计师通常在设计一件衣服的过程中需要反复的修改确认，不断的改善最终才能设计出一件完美的服装。那么在这过程中是需要不断的对衣服进行修改的，所以，缝纫技术和手工是重中之重。
……
想要当一个合格的服装设计师，不是一件容易的事情，要学的内容有很多，如果是0基础的话，建议找个培训班跟着老师学习比较好，自学是没啥用的。
⑩ 服装店内试衣间应该注意什么设计细节
试衣间是店铺的“第二张脸”，你对它重视与否，很大程度上影响着货品的销售，也影响着顾客对你的品牌和店铺的印象。那么，试衣间究竟要怎么做呢？今天女装网小编就来分享一下女装店试衣间的吸金大法吧。
试衣间的管理状况
配置合适的试衣间灯光
忽略试衣间里灯光的设置是目前试衣间设置的通病。有的卖场要么不设置试衣间灯光，要么只安装简单照明设备。店面经常使用的高压汞灯，它的发光又白又亮，但显色性不好，有利于吸引远处的顾客，但直接在灯光看，脸和衣服的颜色显得暗淡没有生气，不利于消费者对服装的欣赏，因此最好不要单独用在试衣间。
值得关注：
灯光的设计应考虑色光带来的心理感受。在夏季突出清凉、舒爽的冷色调；在寒冷的冬日，可以实行温暖、温馨的暖色调。
考虑空间的色彩设置
色彩对消费者的心理作用影响巨大。总的来说墙面色彩不可太浓烈、太刺激。试衣间温馨的色彩搭配可以舒缓消费者紧张的情绪，也使枯燥麻烦的试衣过程变得更有趣味性。而墙面色彩非常有特色的空间也会给消费者留下深刻的印象。