❶ 古风汉服怎么画
古风汉服的绘画步骤：
方法一：
首先画出汉服的基本轮廓，两袖宽大，上衣有内外两层，下衣是长裙样式。
然后从上往下滑，脸蛋画圆的，眼睛就画小点，头发也比较简单，记得辫子上有小花哦。
这个衣服就有点复杂，先从里边开始画，就是为了反正从外边画的时候，留给里边画衣服的空间就小了，画不了。
其实就是y字和两个三角形就画出来衣服了。
然后这里画的是小手，比较简单。
再往下画就直接画裙子就好了，在画上线条还有绑在腰上的绳子，再往下点画点缀的绣花，波浪线就可以了。
最后在画颜色就可以了，记得在脸蛋上画上腮红哦。
❷ 古风衣服怎么画
古风衣服画法：
1 首先把古装裙的上半身画出来，叠加的层次感要画一下，特别是肩部弯曲的部分要画的匀称。
2 古装衣服都是有大大的袖口，所以一定要把袖口画出来，衣服上的缎带也要画一下。
3想让古装裙有一种仙气满满的感觉，裙摆是必须要画的，在画的时候要有折叠感，下摆画的大一些，让裙子动起来。
4接着用把衣服上的纹理画出来，领口和缎带上的纹理都画一下。
5下面就开始上色了，用藏青色把缎带和衣服上的纹理画出来，袖口用红色涂一下。
6接着用灰色和青色给衣服涂上渐变色，由上往下一点一点的上色。
随着人们对古代社会的深入探索，人们对古代社会的风俗、文学、思想等等也表现出了越来越大的兴趣；
相应地，他们会吸收古代的一些做法、言论、思想等等，并加以运用，使自己在这个浮躁的社会得到一个思想的寄托，保持自己的本真。
但是，由于人们对古风的具体表现方式理解不同，也就出现了两种不同的表现，即对古人和诗词的侧重差别。
随着人们对古代越来越清醒的认识，古代的文学、思想、习俗等等已经不再是秘密；现代社会的利己、金钱观念等不良思想、观念，也冲击着人们的心灵，使人们陷入迷惘与愁苦当中。
因此，有一部分人就利用古代的思想文化、诗词歌赋等等，提升自己的精神境界，在这个物欲横流的世界中保持自己的本真。
古风的范围很广，包括词、曲、对联等文学成分，也包括乐器、饰品、建筑等方面。但是，对于音乐，古风音乐是指词曲有古代风格、但是却是现代人创作的音乐，不是指霓裳羽衣曲等古代音乐。
而对于毛笔书法、古琴、围棋、宫殿式建筑等古代因素，是按照古代的模式原汁原味流传下来的，可以说是古代生活的一个缩影。笛子、古筝等古代乐器因素，虽然也是原汁原味传下来的，
但是古代乐器的代表只有古琴，”琴棋书画“四个字，琴专指古琴，棋专指围棋，书专指毛笔字，画专指国画。不同的古代因素，它的代表能力是不同的，而”古风“就是这些因素的集合，它们有古代的影子，是古代留下的时间缩影。
❸ 古风衣服画法步骤
以整体的古风人物为例：
1、先依照比例依次画出头部、颈部、肩膀和手臂，然后再画出发型、衣物以及手中扇子的线条。
(3)古风衣服慢动作讲解怎么画扩展阅读
学习方法
建立形体的体积意识和掌握表现技巧
1、把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。
2、对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。
3、表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。
4、素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。
5、绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。
6、绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。
7、在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术越高超，但是进入20世纪之后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。
8、不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是为什么有些画家画的很好而并不出名或甚至被冻死、饿死的缘故。
9、油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。
❹ 古装衣服的画法
准备材料：画纸、笔、彩色蜡笔；
步骤1、首先要画出古装衣服的上衣部分，领子是交叉样式，两袖非常宽大；
步骤2、接着往下画出衣服的束腰以及下半身的长裙，并画上系成蝴蝶结样式的腰带。
❺ 古代衣服怎么画
古代衣服怎么画，如下文：
1、先简单地勾画一下上身，然后再画两边的衣袖和绸带，衣袖的袖口需要画得比较大而且需要飘逸。
然后再慢慢尝试带动作、更复杂、服装细节更多的类型。勤加练习线描功底在古代人物绘制中是最重要的想要线条流畅，首先要避免用短线凑长线，弧线、长线条尽量一气呵成，笔尖不要紧压纸面（容易留下很深的痕迹，不便于修改）。
最后，临摹过程中尽量保持看一眼原图画一笔，埋头苦画有时会与想要的效果相去甚远。有时停下来，思考思考，说不定能取得更大的进步。
❻ 古风汉服怎么画
古风汉服画法如下：
古风汉服画法如下：
画法一：
1、首先画出汉服的基本轮廓，两袖宽大，上衣有内外两层，下衣是长裙样式，然后慢慢画出衣袖的边襟，衣服的领口线条，下裙的褶皱，以及束腰的带子。
2、将衣领以及长袖边襟涂成黑色的，下裙着用黄红两色间隔涂上，束腰的带子坠在裙前也涂上黑色，最后在上衣上点出蓝色小点，内衫衣领画上红条纹，一套漂亮的汉服制式的衣裙就画好了。
画法二：
1、优质汉服的简笔画怎么画01先用彩笔在纸上画一个9，表示汉服领子的里侧。
2、在9的外专面再画一个属9，表示汉服领子的外侧。
2、在9的外专面再画一个属9，表示汉服领子的外侧。
4、在领子的右边画一个7，表示右边的袖子。
5、在7的下面画一个5，表示汉服的右边和衣摆。
6、最后，在两只袖子和衣摆处，各画一个1，汉服就画完了。
画法三：
1、先在左侧画出一把倾斜的油纸伞，注意画出油纸伞背面明显的伞架，伞的下方画上女子飘逸的长发。
2、然后画出女子拿伞的手，还有长长的衣服，要画出背面的感觉。
3、把女子的头发涂成黑色，再用粉红色浅涂油纸伞，腰带涂上红色，女子的衣服用橙色涂出深浅不同的层次感。
4、将伞柄涂上棕色，衣服和腰带画上装饰的图案，最后再用灰色描粗伞架，一幅简单又漂亮的古风人物女撑伞简笔画就画好了。
❼ 怎么画古风衣服
古风衣服画法如下：
材料：黑笔、白纸。
1、首先，画出“Y”字形作为衣服领子，右边画的比左边长一些，左边的线不要穿过右边的线。
画衣服的要点和注意事项
想要画好古风人物的衣服，首先要知道画出来的物体是由什么构成的。其实一幅画就是由无数的线和无数的点构成的，那么只要我们把握好线和点的画法，基本上对画画已经成功了一半了。而另一半呢，不免就是自己的理解能力以及观察能力。
褶皱的画法就是关节处褶皱最多褶皱的形成原理，衣服本身的重量、材质加上人对衣服的支撑力产生了褶皱通过原理，我们不难知道，衣服是附着于人身上的，而古风服装多为长款，在肩颈、腰部、胳膊肘处褶皱最多。如果人物做了动作，衣服的形状变化会更明显，褶皱会更多。
然后再慢慢尝试带动作、更复杂、服装细节更多的类型。勤加练习线描功底在古代人物绘制中是最重要的想要线条流畅，首先要避免用短线凑长线，弧线、长线条尽量一气呵成，笔尖不要紧压纸面（容易留下高凳很深的痕迹，不便于修改）。
（以上图片旦颤出自好看视频）
❽ 古装衣服怎么画
古装衣服画法如下：
一、首先我们可以在网上搜索古风衣服的图片或者照片，进行临摹绘制。
二、如果不要求逼真，只是要求画简笔画的话，可以参考以下步骤进行：
1、画出衣领和裙子上半部分，首先画出八字作为古装的衣领，在用笔轻轻地勾勒出裙子的上半部分。
2、画出裙摆，然后用笔画出修长的八字作为裙摆，如果想要比较可爱的风格，可以画的圆润一些。
3、画出腰带并上色，颜色可以上的丰富一些，最后红笔描绘出细长的腰带，用灰笔画出其他部分，这样大气磅礴的古装就画好了。
画画的好处
1、丰富个人生活
它让你学会处理一个人的生活。有了绘画，你不再孤单。没事的时候，拿起笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅仅能度过没事的时间，还能够从中得到异样的满足。
2、让你更自信
一个会绘画的人，就仿佛有一技之长。不论是在学校，是在培训班，在集体的环境里，只要有绘画的机会，你会发现你有自己的优势。所以你会更自信。因为这是一种技术。而不是泡沫。
3、对事物的理解更深入
当你开始画画的时候，无法避免的是你要了解一种人物的内心感受，一种环境的效果和意境。以及一些效果的搭配。从中你会更理解人们的思维，更理解一些美术效果的原由。而这些原由可以让你更好地感受生活。
4、画画使人品更高
学习画画是提升审美的最好方式。而一个品位不俗的人，他的家居陈设、服饰风格都会与众不同，对于整个人生起到的优化作用非常惊人。
5、给孩子带来更好的环境
学画画不只是一代人的事，更能提升整个家庭的文化底蕴。书画世家的孩子，从小看父母读书作画，耳濡目染，自然多了几分灵气，少了几分俗气。
第5步、最后，可以画一些可爱的小元素，比如说小蜜蜂、小蝴蝶、小草等等。
绘画的过程，就是创作的过程，只要仔细观察，尽情发挥想象力和创造力，大胆的绘画，会有意想不到的效果。