Ⅰ 如何画q版的古装少女
q版的古装少女画法如下：
1.首先画出女孩的头部，画上眼睛、鼻子等五官，在头上画上一个满族的旗头，旗头有花、流苏等装饰，再画上女孩的耳环。
资料扩展：
古装，是指相对于现今的时装而言，一种时间性的服装概念，一般指具有中国古典气质和韵味的装扮。狭义上是指具有古代（民国以前）元素的服装。
现如今，我们通常可以看见汉服与行做汉元素两个概念。汉服经过现代人的改良，发展出了更适应现代生活的汉元素时装，而真正意义上的汉服则是依循传统形制，未经改良的。汉服其自黄帝、尧、舜垂衣裳而天下治，已具基本形式，经历朝的继承与发展，形成了完善的衣冠体系。
Ⅱ 怎么画动漫人物 女生古风
准备材料：黑色画笔、画纸、彩铅。
第一步：首先先简单的画一个的圆脑袋与古风动漫女生人物前面的“人”字刘海，如下图所示。
Ⅲ 怎么画动漫人物 女生 古装
动漫人物女生的古装画法如下：
工具/原料：铅笔、画纸、水彩笔。
1.先画出美女头部上面的发簪，然后再画出发簪上面挽起来的发束。再在这束发束的基础上再画出美女头部上面的发型轮廓。画好头发之后再在左侧的发束下面画出美女垂落下来的头发。再在头发的计算出再画出美女的面部，然后再画出美女的耳坠，并在画出面部下面的头发。
画好美女的面部之后，我们再画出美女的眉毛，然后再画出美女的眼睛，并在画出美女的眼睫毛，再在眼睛的下面画出美女的鼻子和嘴巴。
再用淡笔勾入曲眉条，眼睛以及其他部位，画的要匀称，显出一定的古韵娇气。 画身子时从两端的长线向下画起，加入线条以知及腰饰，袖口画的要有垂落感。裙底画满后，添覆上几道皱线，这样能显出衣物的特征感，要顺着边来添。细节再描深。
为女子的整体轮廓添道上色彩，一个美奂的身形就完成了。
Ⅳ 动漫女生怎么画古风
动漫女生古风画法如下：
我们先把这个姑娘的头部还有一点头饰，用线条勾勒出来，然后我们画出知毁来她脸上的面纱，接着我们给她画上大大的眼睛，然后给姑娘的面纱带上一些饰品。
以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画、风景画、静物画等。人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画、历史画、宗教画、风俗画、军事画、人体画等。
绘画，是指用笔、板刷、刀、墨、轿猛棚颜料等工具材料，在纸、纺织物、木板、墙壁等平面（二度空间）上塑造形象的艺术形式。现代可以通过计算机软件用鼠标手写板进行数码绘图，实现无纸化数字图像保存，避免了资源的浪费。也使得观看照片更加方便、美观。
Ⅳ 古风衣服画法步骤
以整体的古风人物为例：
1、先依照比例依次画出头部、颈部、肩膀和手臂，然后再画出发型、衣物以及手中扇子的线条。
(5)漫画少女的古风衣服怎么画扩展阅读
学习方法
建立形体的体积意识和掌握表现技巧
1、把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。
2、对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。
3、表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。
4、素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。
5、绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩绘画作品集(20张)从而达到素描的完整性。
6、绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在中世纪的欧洲，人们常把绘画称作“猴子的艺术”，因为如同猴子喜欢模仿人类活动一样，绘画也是模仿场景。
7、在20世纪以前，绘画模仿得越真实，技术越高超，但是进入20世纪之后，随着摄影技术的出现和发展，绘画开始转向表现画家主观自我的方向，看到一幅画鉴赏家有时已经说不清画的是什么，但一定能说出是谁画的。每个画家开始发展自己独特的风格。
8、不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。20世纪初，有些画家的风格因评画者不能接受而被冷落甚至贬低，这就是为什么有些画家画的很好而并不出名或甚至被冻死、饿死的缘故。
9、油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。在东方，黑色及彩色的水墨画则主导了绘画媒体的选择，但是它在风格和主题上和西方一样同样有着丰富且复杂的传统。
Ⅵ 古装裙子怎么画步骤
1、首先把古装裙的上半身画出来，叠加的层次感要画一下，特别是肩部弯曲的部分要画得匀称。
Ⅶ 仙女古风裙子怎么画
仙女古风裙子画法：
1、先简单地勾画一下上身。
2、然后再画两边的衣袖和绸带，衣袖的袖口需要画得比较大而且需要飘逸。
3、画完袖口之后，继续画衣服的下摆，衣服下摆同样也是需要画得飘逸。
4、画完之后，就可以在衣服上面画一些花纹或者纹饰。
5、接着就可以给花纹绸带等上色。
6、然后继续衣服上身上色。
7、然后给衣服下摆上色，下摆可以涂一些深色的。
8、然后继续给衣服其他地方适当添加一些颜色，看起来有层次感。
9、最后用颜色稍微涂一下地面，这样就可以了。
裙子在中国有着悠久的历史。相传，在远古时代，我们的祖先就用树叶或兽皮连在一起，制成围裙，抵御寒冷，据东汉末年刘熙撰写的《释名·释衣服》所说：“裙，群也”，即裙子就是把许多小片树叶和兽皮连接起来。
秦汉以后，妇女穿裙子的情形逐渐多了起来，而且裙子的样式也不断发生变化。到了晋代，裙子的花色品种逐渐多了起来。皇帝妃子们穿的裙子就有绛纱复裙、丹碧纱纹双裙和紫碧纹缨双裙等。隋唐时，裙子更加盛行，有的增加了裙幅，使裙子既可以折叠又能蓬开。
Ⅷ 怎么画古风衣服
古风衣服画法如下：
材料：黑笔、白纸。
1、首先，画出“Y”字形作为衣服领子，右边画的比左边长一些，左边的线不要穿过右边的线。
画衣服的要点和注意事项
想要画好古风人物的衣服，首先要知道画出来的物体是由什么构成的。其实一幅画就是由无数的线和无数的点构成的，那么只要我们把握好线和点的画法，基本上对画画已经成功了一半了。而另一半呢，不免就是自己的理解能力以及观察能力。
褶皱的画法就是关节处褶皱最多褶皱的形成原理，衣服本身的重量、材质加上人对衣服的支撑力产生了褶皱通过原理，我们不难知道，衣服是附着于人身上的，而古风服装多为长款，在肩颈、腰部、胳膊肘处褶皱最多。如果人物做了动作，衣服的形状变化会更明显，褶皱会更多。
然后再慢慢尝试带动作、更复杂、服装细节更多的类型。勤加练习线描功底在古代人物绘制中是最重要的想要线条流畅，首先要避免用短线凑长线，弧线、长线条尽量一气呵成，笔尖不要紧压纸面（容易留下高凳很深的痕迹，不便于修改）。
（以上图片旦颤出自好看视频）